河北梆子的饕餮盛宴

作者介绍：

作者“宣惠河畔”原名李洪明，河北南皮人，在京海军退休干部。他饱蘸深厚的感情、细腻的笔触谈到了河北梆子对自己的影响，谈到了这次三地四团的精彩演出，他对剧目的观感，以及每个演员对剧中人物的刻画演绎方面都发表了不同看法，之细致，之精准，令笔者赞叹。河北梆子的发展需要这样的资深戏迷来表达自己的观点，我们也希望更多的戏迷拿起您手中的笔来写一写“我与河北梆子的故事”，我们也会从中挑选精彩的文章发布在联谊会博客上。

北京市河北梆子联谊会

河北梆子的饕餮盛宴

宣惠河畔

繁花盛开的四月，由京津冀三地文化部门共同主办的“三地同唱盛世曲 携手共筑中国梦”——2014年京津冀河北梆子优秀剧目巡演（北京站）在北京梅兰芳大剧院举行。

北京市河北梆子剧团、天津河北梆子剧院、河北省河北梆子剧院演艺有限公司、河北省石家庄市河北梆子剧团四个著名院团演出的“名家名段演唱会”和七台经典大戏，为京城观众献上了一场精彩的河北梆子饕餮盛宴。

承蒙好友赠票，观看了大部分演出，这样密集的看喜欢的大戏还是第一次，看遍了名家、过足了戏瘾 ，梆韵绕耳，久久不绝。

如果说起喜欢河北梆子的历史，那要追溯到我的孩童时期，在姥姥家跟着舅舅、表哥去邻村看大戏，现在只记得戏名有《劈山救母》《杨二姐盗刀》《夺印》等。稍大一些，就是文革样板戏流行的时候，村里前街和后街（老家话俗称“家前”和“家后”）分别成立了剧团，家前唱的是河北梆子《沙家浜》、家后唱的是评剧《红灯记》。

戏曲音韵弥漫乡村辛苦劳作后的夜晚，天空中繁星点点，一群少年结伴看戏，家后家前，开场前的锣鼓兴奋了多少青春的大脑、慰藉着多少躁动不安的心灵，三通开场锣鼓前小伙伴们在戏台上尽情翻跟头表演，开戏后象一群泥鳅东跑西钻；戏台上初识了优雅与从容、戏台下交换着看戏后的欢愉和情感。五分钱能买一大秤盘子炒花生、一毛钱能买两个热乎乎焦脆外蘸芝麻的烧饼，那种美味现在却不再有，物质匮乏文化凋零的年代给大脑清理了敞亮的空间，河北梆子也从此在我心里打上了深深的烙印。

乡村剧团的伴奏相对简单，板胡是必不可少的主伴奏乐器，配上二胡、笛子（老家叫“横笛”）、唢呐（老家叫“哈儿哈儿”）、讲究点的还有低音二胡（老家叫“嗡子”）、枣木梆子、唱反梆子不可缺少的碰铃等。那时村里最好的琴师名叫霍洪印，在县剧团拉过板胡，至今仍记得他拉胡琴时几乎一直闭着眼，现在想来一定是陶醉其中，再就是所拉内容已经烂熟于心，根本无需看乐谱和鼓板了。

一九七三年，上高中的我在邻村王寺连续看了南皮县河北梆子剧团演出的《杜鹃山》和《槐树庄》，记得女主演外号叫“小歪歪嘴儿”，后来得知这位演员姓康，现已经离世，唏嘘……。一九七四年，听到了戏匣子里播放的河北梆子《龙江颂》和《红灯记》，那时感觉，都是河北梆子，唱腔区别怎么这么大，后来才知道这是直隶梆子和京梆子的区别。同年，天津河北梆子剧团排演了小戏《渡口》，第一次听到了闫建国唱改良的“达子腔”，我所在的村宣传队也排练过这出小戏，前不久回老家还见到过当年在这部小戏里饰演“爷爷”和“背筐人”的两位老友，畅谈深叙，自是一番感慨，一九七六年，在挑河的工地认识了一位当年在天津唱河北梆子的演员，并找来琴师为其伴奏，第一次听到了原汁原味的“达子腔”，记忆更为深刻。当时我负责公社连队的宣传工作，重型武器就是一台东方红牌101型半导体收音、扩音、电唱三用机，反复播放的就是两张唱片，一张是曲艺节目，内有脍炙人口的京东大鼓《送女上大学》；一张就是河北梆子《龙江颂》，唱片初识张淑敏，岂料佳音成绝唱。

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北京市河北梆子剧团大乐队

北京的戏迷会鼓掌会叫好，天津的戏迷自有另一番境界，天津的戏迷叫好不仅仅针对演员，他会延伸到乐队与指挥，在天津看戏，你听到的不只是鼓掌和叫“好”，还有“好弦儿”、“好鼓儿”，有一次在东四的“青蓝剧场”观看天津团的《打金枝》天津方面赶来的忠实的戏迷至关键处，一句“好弦儿”确实也带动了其他观众的热情鼓掌，那拉“弦儿”之人也精神倍增，愈加行云流水。一段精彩的唱段，演员、伴奏、指挥和观众融为一体，才是最大的出彩。

此次三地四团北京巡演，规模宏大，历史罕见，是对河北梆子整体水平的一次检验。总体印象：天津团有王（玉磬）派、达子腔两杆大旗，独具特色，陈春的表演深得王派精髓，历久弥新，愈加醇厚，王少华得其父真传英姿勃发强劲成长；河北团青黄不接、略显颓势，许荷英、刘凤岭苦苦支撑，新秀尚待努力培养；石家庄市团异军突起，老将雷保春身退心未退，新秀刘莉沙、李夕果成长迅速，大有超过省团之势；北京团挟首善之利而频出新作，已成领军之势。

河北省河北梆子剧团 许荷英演唱《穆桂英挂帅》

4月9日的“名家名段演唱会”既是开演仪式也是各院团的总体亮相，艺术家们都为观众贡献了自己的拿手唱段。说实话，这样的演唱会对观众而言其实是看不到艺术家的最佳状态的，好处是在一晚上欣赏到演员流派之多、脍炙人口的唱段之丰富实属难得。当晚的亮点是70多岁仍健步如飞的老艺术家田春鸟的出场，很好的诠释了“唱戏的人永远是年轻”这句话。另外，对于这种演唱会“彩唱”我有一己之见，演员在没布景、没龙套、没气氛而且是那么短的时间内不经酝酿很难直接进入状态。陈春的一段《太白醉酒》，多亏有马童相伴，如果是李太白自己盛装在台上表演，唱念的再精彩，也难免有孤单之感。王洪玲很聪明，在唱之前有一大段的道白，与其说是唱段需要，倒不如说是演员为了酝酿自己的情绪，促使自己尽快的进入状态。当然，全部清唱未免太过素雅，戏歌《盛世梆韵》扇子彩绸舞为演唱会开场烘托欢快气氛增添了一抹亮色。

4月10日的《定都》是北京团为庆祝北京建都860周年排练的一出新戏。再现了明朝定都北京的风云往事，并推出一个全新的明成祖朱棣形象。该剧可算是为王英会量身定做，王英会的表演也是可圈可点，舞台布景因采用新的科技手段而颇有新意，“见母”一折中，王洪玲饰演的碽妃为该剧增色不少，一个响遏行云、一个通灵剔透，二王珠联璧合，相得益彰。

《定都》“见母”一折

南皮老乡尚宏饰演的群众也出彩

4月12日是天津团的《喜荣归》和《辕门斩子》，都是天津团的拿手好戏。《辕门斩子》似乎只有王派和达子腔的结合才能唱出味道，那耳熟能详的唱段唱响在耳畔，不由得你摇头晃脑做得意状。及至王派的精彩核心唱段“戴乌纱——”，杨延景甫一张口，便是满堂喝彩，戏迷对演员和唱段的熟悉程度可见一斑，当时两个感觉，陈春唱的真好、北京的观众真懂戏。王少华饰演的赵德芳几段达子腔也是中规中矩，韵味十足。再加上穆瓜那段脍炙人口的诙谐唱腔，给了观众一次完美的艺术享受。

《喜荣归》

《辕门斩子》

4月16日是这次巡演的大轴戏《北国佳人》，《北国佳人》讲述了民国时期的一代河北梆子名伶刘喜奎的传奇一生。刘喜奎在动荡年代坚守艺人底线，拒绝了袁世凯、黎元洪、曹锟等五大总统的追求，最终决定告别梨园。这出戏聚集了王洪玲、王英会、雷保春三位“梅花奖”得主，还有天津团的王少华加盟。王洪玲饰演的刘喜奎戏份最多，她和饰演曹锟的王英会的对手戏尤为出彩，两人对于“戏子”一词的争辩将演出推向高潮。刘喜奎出生在河北省南皮县黑龙村，离我老家只有几里地，因此，对于此剧有一种天然的关注和喜爱。雷保春宝刀不老，把一个外表猥琐、内心狡黠且质朴的崔敬一刻画的入木三分。王英会饰演的曹锟收放自如，把一个反派人物演的活灵活现，由此更衬托出刘喜奎的松竹高洁。王洪玲饰演的刘喜奎使自己的艺术达到了一个新的高度，未嫁少女的娇嗔；严拒袁世凯的坚强不屈；应对曹锟逼婚的聪慧勇敢；怒斥辫帅张勋的可敬可畏；下嫁崔敬一的无奈但不离不弃；最后怒斥曹锟的大段念白和一曲《优伶颂》，都被王洪玲演绎的如陷此情、如临其境、有网友形容为“倾国倾城、风华绝代”、亦有网友发出“倘刘喜奎再生，便是如此”的慨叹。看过此剧，对王洪玲喜爱中又多了几分崇敬。一场风波，没有压倒我们喜爱的洪玲，不由得想起陈毅元帅的那首诗，“大雪压青松，青松挺且直，要知松高洁，待到雪化时”。

《北国佳人》演出完毕，王洪玲含泪献上一曲《大登殿》答谢观众

河北梆子的旦角自张淑敏是一个里程碑，可惜英年早逝，几十年来，无人出其右。早几年，我最看好彭蕙蘅能领军扛旗赶超先人，然彭蕙蘅在盛年之际息演从教，嗟呼！如今从王洪玲身上又重新燃起了这种希望，再次祝福王团！王团保重！

《北国佳人》无疑是近年河北梆子新创剧的佼佼者，非要挑点毛病的话，那就是几位总统太脸谱化了。想那袁项城历经北洋新军、戊戌变法、辛亥革命、推翻帝制、建立民国、晚年称帝，这样一个风云人物在剧中竟被描写成一个流氓地痞模样，委实太过。用几任总统对刘喜奎的垂涎来衬托其高洁是不是最佳的切入点？有待商榷，还有在一次联谊会上竟然出现了“刘喜奎曾受到哪五位大总统的骚扰”？这样轻佻的有奖问答题。似有不妥，窃以为，如果重墨描写某一位权贵对刘喜奎的垂涎，再加上和崔敬一的情感纠葛，或许更让观众接受。一己之见，有失偏颇，权作交流。

这次盛会不仅让我欣赏到了精彩的三地四团的河北梆子演出，还与喜欢的名家演员、沧州电台《空中戏苑》的制作人主持人合影，更让我见到了久违了几十年的好友，河北梆子在此刻成了最好的纽带桥梁，连接着你、我、他！

饕餮盛宴，食时大快朵颐，慢慢消化才有养分，历经半月有余，成此文，是为记。（完）（文章中照片系作者所拍摄）

作者与刘凤岭老师合影

和沧州电台《空中戏苑》栏目制作人高辉、主持人依澜合影

与40年未见的老友刘秀义因为河北梆子重聚“北京梅兰芳大剧院”40年前在各自公社连队当政工员。