山东梆子艺术研究院《两狼山上》进京展演

10月21日—22日，北京长安大戏院，《两狼山上》的精彩演绎，让戏迷朋友热泪横流。当杨七郎替父出征，孤胆一人，被辽兵刺死；当青骢马舍生取义，撞死在杨业刀前；当杨业绝境之下，宁死不降，一头撞向李陵碑……每一个眼神、每一句唱词、每一个画面，直击观众心灵，无不令人动容。

总有一种力量让我们抖擞精神。

英雄末路，血写忠诚；决战到底，至死不渝。这是泰安山东梆子艺术研究院建院61周年首次进京展演，敬献给祖国母亲的精神厚礼。演出现场，笑时鼓掌，悲也鼓掌；离别鼓掌，死亦鼓掌。2小时演出，30多次掌声，是对“我以我血荐轩辕”民族气节的振臂高呼。

专家：泰安山东梆子引领地方戏创作新风尚

“《两狼山上》这部戏以历史史诗为主导，弘扬了我们中华民族的正气。”中国戏曲学会会长薛若琳感慨说。杨业战斗到最后一刻，面对萧太后的劝降，宁死不屈，以死殉国。该剧从历史的深度和广度出发，写出了宋辽战争中以杨业为代表的悲剧人物，始终将国家利益置于高于个人生命之上的高尚情操和民族魂魄。

“在当前弘扬中华优秀传统文化的背景下，泰安山东梆子可谓引领地方戏艺术创作的新风尚。”中国文联理论研究室原副主任李春喜表示，在当下，地方戏艺术如何传承发展，在这个问题上，《两狼山上》有独到的应该引起文艺界关注的经验，一方面回望传统，把传统当作向前走的、创新创造的资源；另一方面，从传统搜寻题材，创作立足当下、观众易接受的作品。《两狼山上》从题材到做法，都表明了泰安山东梆子对于传统和创新的做法。

“这部戏除了有很好的观赏效果外，还传递了一种做人的准则、气节和中华民族精神，泰安山东梆子作为一个地方剧种，能上演这样一部戏，是一次非常好的尝试。”中国戏剧家协会副秘书长周光认为，这部戏注重情感，特别是对人马情的处理，好看而且感人；导演尊重创作，以情动人；舞台精致，不复杂，音乐好听耐听，这都是成功之处。

看到北京观众和业内人士的热烈反响，《两狼山上》导演陈贻道对记者说：“这次北京演出达到了预想目的，泰安山东梆子艺术研究院61年没进过北京，这次一进京即得到观众朋友的欢迎，我们倍感骄傲。”谈及创作，陈贻道表示，本部戏突出了夫妻情、父子情、人马情，壮美和忠烈的风格中，有一种浪漫色彩，这是在传统戏基础上结合现代美学的一种创新。

“《两狼山上》原来是经典传统剧目，随着时代发展，愈发富有时代意义，在此基础上，我们对其进行了重新改编。”《两狼山上》作曲高鼎铸分析说，剧中的唱腔和音乐代表一个地方剧种特色，所以音乐创作上，这部戏保持了山东梆子的风格特点，同时，赋予其时代内涵。在创作中，有些唱段加入了伴唱、二重唱、三重唱，特别是主要人物的唱段上，在继承原来基本曲段的基础上，进行了大胆改革尝试，加入了现代因素。乐队方面，也是在保持基本传统基础上，增加了现代乐器，使乐队的伴奏更加丰满丰富。整个音乐创作对戏的主题思想呈现起到了很好的辅助作用。

戏迷：没想到泰安演绎出如此精彩的戏

10月21日晚、22日晚的两场展演，每次演出结束后，长安大戏院的观众席上总是报以经久不息的掌声。谢幕灯光亮起，记者回头一望，戏迷们脸上已挂满晶莹的泪花。

“我老家能有这么好的一台戏来北京演出，我特别自豪。”泰安老乡桑丽媛是位京剧演员，她看完演出后激动地说，这部戏可谓气壮山河，不单是写英雄壮士敢于牺牲，而且把父子情、君臣情、兄弟情等各种感情融入其中，更可贵的是演到了人马情，非常符合国家弘扬的价值观主旋律。“国运昌盛，文艺才能繁荣，这从另一方面反映了咱们国家的实力，反映了人民群众良好的精神状态。”桑丽媛表示，《两狼山上》这次是进京展演，她组织了很多戏迷朋友来观看，不单纯是从娱乐看戏角度看出了这是一部好戏，而是的的确确感受到了正能量，将来有机会，她会邀请更多的亲朋好友观看。