潮剧呼唤名演员

在盛极一时的五、六十年代，潮剧得益于有一批艺术功力深厚的名演员，无论是姚璇秋、洪妙等家喻户晓的“大角色”，还是一些常演配角、甘为绿叶的“小人物”，无不是技艺精湛。再往后，方展荣、郑健英、陈秦梦等人，也都各以看家本领称誉剧坛。这些名角，无论台前慕后，都是观众关心、注意的焦点，他们演过的剧目和角色，他们艺术历程的每个阶段，都标志和带动着潮剧不同程度的发展和繁荣。

名演员的作用不言而喻。一部剧目，从剧本精髓到导演构思，都得靠演员去体现，没有好的演员，再好的剧本，再高明的导演构思，再优美的唱腔，都无从体现。名演员有极强的明星效应，他们对观众的号召力是一般演员所无法比拟的。可惜的是，当今潮剧舞台后辈之中，要再找几个令人称道、名符其实的名演员，已是难上加难。

名演员之所以成为名演员，有赖于二条：一是精湛的技艺，二是有较高的文化素质。前者来自勤奋的练功、后者来自不断的学习。而今，在我们的年轻演员中，已看不到闻鸡起舞的练功场面，也难觅得诱人的书香。不练功，何来出色的唱念做打的技艺？不学习，何来自身素质的全面提高？没有这两者，何来成为名演员的资本？

当然，出于生存需要的大量的“尖脚戏”制约着演员对自身技艺的提高，剧团现有的条件也难以组织大规模、长期性的练功，但这并不应该成为理由！浙江越剧的茅威涛，演戏能演到去日本讲学，能创办自己的工作室，能坦言吃咸菜也要演越剧，但是，她要让同仁们演越剧而不用吃咸菜。人家也很年轻，却能有这种追求，这种气魄，能取得这么高的成就，我们潮剧的年轻演员为什么就不能呢？我想，我们的年轻演员还是缺乏一点吃苦和奉献的精神，也缺乏争当名家的气魄。

在八十年代初成长起来的一批青年演员中，并不乏极具潜力的好材料，这些人现在大都在30多岁，正是大展身手的好时光，他们都有条件在这个领域大放光彩，可惜他们都因各种原因离开了舞台。他们离开舞台的原因各有不同，但是，缺乏奉献精神、缺乏争当名家的追求和气魄应是一个共同的原因。

对于潮剧名演员的断层，我们的剧院领导和潮剧工作者也并非一点责任没有。潮剧院二团郭楠团长的做法就值得褒扬，他十分鼓励团年轻演员钻研技艺，狠抓年轻演员的基本功训练，提高表演水平；要求年轻演员定期撰写演出心得、理解角色的文章，并亲自逐篇修改；有专家举办各种讲座，他也总是指派年轻演员参加……这些举措，不可能立竿见影，但是，只要坚持抓下去，年轻演员的素质必定会大为改观。我想，我们还是缺乏一种对年轻演员勤学苦练的督促和奖惩机制。其次，对于优秀的年轻演员，大都个性独立，思维活跃，交游广，抱负大，也易社会潮流影响，一旦萌生退意，较难挽回。因此，要多体现他们的价值，多为他们挑选合适的剧本，让他们在舞台上能尽情发挥，要多创造机会让他们出去开阔视野，增加阅历，帮助他们积蓄艺术力量。一旦人的价值能够得到体现，外界的诱惑力自然就会减少，同时，舞台价值也会带来相应的物质回报。这将此任何说教都有效。

总之，只有用相应的激励机制，再加上演员自身的追求，才可能出好演员、名演员，剧种也才有希望。潮剧的发展与繁荣呼唤着新一代的名演员。(发表于1998年7月18日《特区工报》）