郑仕鹏：潮剧老生表演要稳重大方（一）

郑仕鹏（1934—） 潮剧名老生，唱腔浑厚有力，流畅奔放，表演潇洒大方，代表作有《海瑞力平驿女冤》《血溅南梁宫》《袁崇焕》《包公入狱》《汉宫惊梦》等。

【从艺经历】我10岁卖入老赛宝做童伶，是卖身的，去到了是去演小生。1951年18岁的时候，离开剧团去参军。1955年退役，退役后我就不太想继续做这一行了。但要去找工作，却老是找不到。我的户口在农村，如果是在汕头的话，可能就还有安排工作。没有安排怎么办？等到去兵役局，他们说，你原来在剧团出来的，继续从事文艺工作最合适了。说得还是有道理，还是得走这条路，才又回到源正剧团考戏。当时虽然已经改大小生了，但表演我已经停了好久，声音也已经不是很好用了，勉强而已。去考源正的时候， 马飞先生、陈玩惜师父都在班里。我小孩子的时候，就曾经和他们在一起，师父们对我都比较了解，我去考源正，虽然觉得自己生疏了，声音一般了，但师父们都说挺好的，于是又回到源正。当时22岁。

开始去到源正的时候没什么戏，主要还是恢复声音，慢慢才接演一些小角色。1958年成立广东潮剧院，二团当时是以老源正的班底为主，另外以老玉梨为主成立了四团，老赛宝为主成立了五团，我在源正，就自然而然归到了二团。到了1960年左右，因为五团的小生生病，没有小生，我在二团也没什么戏，就调我去五团。后来五团下放澄海，成立艺香潮剧团，我就在艺香潮剧团。1972年，成立汕头地区潮剧团，我被调到地区剧团，1978年恢复潮剧院的时候，呆过短暂的一段一团，然后就一直在二团担纲老生，直到退休。现在观众对我比较熟知的戏，大体也都是在二团这个阶段的戏，比如《袁崇焕》我演钱龙锡，《血溅南梁宫》演梁皇，《汉宫惊梦》演汉武帝，《包公入狱》演包公等等。

【艺术入门得益于一帮好师父】学习的时候，拜师父这些我倒是没有。做童伶的时候，谈不上什么好表演，都是老师教就的，怎么教就怎么比，没有自己的理解。在赛宝的时候，马飞先生在那里，黄秋葵先生也在那里，都是潮剧有名的好先生，但小孩子还是基本什么都不懂，机械的东西多一些。到源正的时候，年龄已经大了，20多岁，开窍了，学习的时候开始有自己的理解和思维。源正有一个小生组，都是师父们师兄们，比如郑蔡岳，叶清发，早上起来就带我们练功，林炳利也是同在小生组的。

早晨起来都是练声，练基本动作。我们几个年轻的，都是已经演过一些戏的了，基本动作大体已经掌握，就是练得再规范一些，以及适应形势，一些太老的东西，时代发展了，慢慢改了一些。小生组这些人都是潮剧的好小生，跟着一起学习练功，有模板，也有交流，对我身段、表演的提炼和规范，帮助很大。以前潮剧六大班，其他团还有拜师这种形式，源正没有，老师都是无私地教你，只要你肯学，肯问，老师都是很无私地教你。甚至你没有问，老师父看了你的演出，都会和你提意见。老师父演戏，我最喜欢站在台边看，偷偷学，下来就自己琢磨，这对我表演的提高也很有帮助。

【从小生转老生】我转老生是1962年。去五团的时候还是小生，等到要上省，去演《柴房会》《梅英表花》那一次，才开始转老生。我当时也必须转老生了，因为按照潮剧小生的需要，声音已经不适应。

我第一个老生戏是李志浦写的《海瑞力平驿女冤》，这个戏有录音。第一个老生戏，基本还是依靠自己在摸索。因为从小都喜欢留意老师父们的表演，小生和老生的动作也有不少共同之处，加上潮剧老生原有的表演，比如须功这些动作也不是太复杂，所以还算应付得来。这个戏出台后，大家都说还不错，既然不错，那就转老生吧。

真正演老生了，就要开始认真研究，认真学习了。我尤其注意向黄金泉师父学习，没事就看他的戏，看他的动作，看他怎么表演，私下里就琢磨，练习。我并没有正式拜金泉师父为师，其他人也没有，都是依靠平时的学习，慢慢形成自己的老生表演的。除了看黄金泉师父的戏比较多，我还看电影，看京剧老生周信芳的表演，去广州演出，也去学习了京剧老生的表演。我的须功，就是通过这样的学习消化学来的。部队的经历，对我演老生也有帮助。部队的经历对我的表演也有帮助，部队的队列训练很严格，在部队我也学过舞蹈，这些对我形态的煅造很有帮助，后来演老生，在体现老生的稳重大方上，这些都有不少可以学习借鉴。

一些年轻演员来向我学习，说要拜师，我说不用，你认为我有什么好学的，你直接来问，我就教你，学会学不会，学多学少，就看各人的造化的，但是不要拜师。我不正式收学生收徒弟，因为我觉得自己还不够这个条件，就是比多些岁数，多吃几年戏饭，舞台经验更丰富一些而已。年轻人需要什么，我就和你说，毫无保留。以前源正的老师父也是这样，我去问，都告诉你，你没问，他都会和你提建议，纠正表演。所以我对青年演员，也是这样。

【潮剧有自己的特点】潮剧并不是完全没有自己的特点特色，潮剧也有很多自己的特点特色，一些和外剧种的区别还很大。比如潮剧就有自己的走边，现在潮剧自己独有的走边基本上已经失传，舞台上居多都是用京剧的走边。学京剧好不好？好！但是学了要融化，现在有点都变成京剧的了。我们以前潮剧的走边是正规正路的，除了走法不同，出手的位置也比较平一些，讲究要圆一些，和京剧的明显不同。京剧动作位置比较高一些，也有一些棱角，动作相对比较大，比较夸张一些。京剧相对潮剧而言，总体的风格比较扬，放，这和水土有关系，潮剧就要细，圆，收一些。而且京剧的帝王将相的戏比较多，他们的老生、花脸表演很丰富。

潮剧的动作特点和水土文化有关系，和童伶制也有一定关系。小孩子你要他怎么去夸张，太夸张了就不好看。所以潮剧需要和应该向外学习，越剧其实也是向外学习了很多，现在关键问题在于学习了没有融化，我们潮剧自己的特点基本没有了。其他剧种都多少能够保留本剧种的一些特点，我们现在潮剧有什么特点？真的没有特点。

【老生表演要稳重大方】从现实中去看，人从小孩，到青年，到老年，形态、行为、举止区别是很大的，小孩活泼，青年有朝气，上了年纪了就比较稳重。到了舞台上，也是一样，小生就要潇洒儒雅，老生就要稳重大方，无论什么动作，这是一个基调。

潮剧以前的小生、老生的基本动作都不是太难，动作也基本是一样的，区别就是老生可能动作比较大，比较稳重一些，小生比较文一些，潇洒一些，无论穿蟒袍还是穿项衫，基本都是一样，花脸就有一些更夸张一些的动作。我的老生动作主要还是学小生的时候打下的基础，转老生后再从动作的风格去转变，包括学了一些京剧的动作，慢慢充实发展起来。潮剧老生虽然薄弱，象以前须功就比较弱，但也不是完全没有东西。我学习京剧老生，主要也是学习他们的须功，象托须、甩须等。

老生的行当定位，决定了老生的唱腔、念白、步法、身段，都不能随便，要稳重，大方，有板有眼。坐也有讲究，比如角色完成一个动作后，要走去椅子上坐下来，转身、走台步、稳住、坐下，每个步骤都要稳稳的，不慌不乱。动作如果随随便便，不注意节奏点和板眼，就会显得很轻浮。老生无论站起来坐下去，都要注意整体形象的稳重，尤其穿了蟒袍，水袖和蟒袍都要用得干脆干净，不要邋遢，一些水袖动作是穿项衫才可以用，穿蟒袍是不合适用的，穿蟒袍的时候的动作要更加简洁、大方、大气，太多水袖的技巧和老生这个行当是不吻合的。

【“黑须老生”与“白须老生”】潮剧老生以前有一种“黑须老生”和“白须老生”的说法，其实是对两种不同风格老生的区分。白须老生一般都比较苍老，黑须老生一般年轻一些，两者的念白、表演、形态上都有一定的区别。我演白须老生比较多，黑须老生演的少，当然也有演过，包公就是黑须的。我的脸型和各方面条件，演白须老生比较适合。其实也不是说谁就专门演白须老生，谁就专门演黑须老生，不是这样，这是两种不同风格的老生，演员拿到角色，要按照人物的定位，去区分一些表演，去体会和创作。