再品《东吴郡主》

为参加第九届中国艺术节，角逐中国文华奖，4月20日，潮剧《东吴郡主》经过新一轮细排，在惠如剧场内部彩排。半年无戏好看，眼睛耳朵都生份得慌，也想看看戏有何新修改，于是欣然前往。

内部彩排没有派票，不想凑热闹，坐到了人烟稀少的最后几排。戏早看了不下10次，已烂熟，这个位置，对大场面的戏，反倒是一个不错的选择，也适合心无旁骛专心看戏。于是，省却了对戏的熟悉过程，拉远了欣赏的距离，又一次细细地品味了《东吴》。

东吴这个戏，最成功的当属导演。都说《东吴郡主》是大制作大场面，有觉得新颖震撼的，也有说不符合戏曲虚拟表演规律的。纵观《东吴》，就具体戏来说，这种大场面是必须和合适的，才撑得起戏里呈现的内容，谢平安的场面调度也是很流畅很符合主题的。

戏曲需要情节，更需要细节。谢平安高明，动用了众多群众演员，安排了大场面烘托气氛，但他很注重细节。整台戏，渔夫用在快速交代情节，留出大量的篇幅来描述细节。《洞房》《优戏》《别母》《谏夫》等场次，用语言来表达，几句话估计都嫌多。但是，剧作家和导演留出了大量的篇幅，细致地予以陈述。这种表达方式，很戏曲。所有的场次，群众演员出场造型后，都很快散去，舞台上只剩下主角们在互相飙戏。这种舞台体现的削繁就简，同样十分戏曲。当然，对于谢平安这种把群众演员当道具的很张艺谋式的导演方式，窃以为某个戏可以，做常用手法就不足取。而且这种方式在潮剧新鲜，在全国并不见得新鲜了。

看《东吴郡主》，肯定要说张怡凰。这是她出道以来最有发挥余地的剧目。从刚开始排练到后期的多次修改，张怡凰每次都在提高，最终也凭借此剧夺得梅花奖，早已功德圆满。但是，4月20日的演出，张怡凰仍然给了一个非常意外的惊喜。本以为是定型的戏，再改也改不到哪里去，但是，当晚的演出，张怡凰的人物塑造提升明显，感觉完全是上了一个层次。

张怡凰的表演感情充沛，舞台气质和风格偏外扬。以往的《东吴》，总感觉她情绪一直是饱满的，该出戏的地方虽很动人，但略嫌缺少层次，情绪太早爆发，到了高潮的地方，不加劲无效果，加了劲就过了火。

这次的演出，张怡凰明显做了调整。在人物塑造上，她比以往任何时候都更加懂得蓄势。《别母》一场，辞母时的“平静”，簪花时的隐忍，赠剑时的爆发，一层层推进，真实感人。《谏夫》一场，见面时的感慨，初劝时的期待，遭拒时的无措，再劝时的凛然，哭拜关羽时的无助，离营时的“仓皇”绝望，同样也是层次分明，细腻准确。

唱念上，张怡凰也有别以往大喉饱满的发声，有意识声音推前，在一些场合甚至还采用轻唱轻念的方式。在被骗返吴10年那一场，以往张怡凰采用的是比较重比较压抑的念白。这一次，她改用很轻很平静的念白方式。这个改变非常成功，把女主角历经10年磨难，心灰意冷万念俱灰的心境表达得更加到位。

整晚的演出，更顺，更真，更准。戏虽熟，也坐的远，但却看得越发入神。老一辈的先生们说的真好：戏需要磨，演员需要文化，需要阅历。但愿《东吴》得文华。《汕头都市报》

潮剧《东吴郡主》 左：蚁燕丹饰剑奴，中：张怡凰饰孙尚香，右：林初发饰刘备