川剧《卧虎令》印象点滴

川剧《卧虎令》由张中学根据《后汉书﹒董宣传》故事创作于上个世纪70年代末，1979年四川省川剧院为庆祝新中国成立30周年献礼首演于北京，获文化部创作、演出金奖。

然而对于没有赶上那个时代的我们来说，时隔34年后的复排，《卧虎令》依然是个存在各种可能性的未知的新戏。

新版《卧虎令》由曾经成功执导了《巴山秀才》的导演熊源伟执导，此次与四川省川剧院再度携手，熊导带来了他的全套创作团队，舞美、灯光、服装造型等令熟悉省团以往风格的观众耳目一新。

1月28日，新版《卧虎令》在四川省川剧院剧场首次彩排，经过近2个月的辛苦排练，这个戏终于立在了舞台上。也许是之前期望值太高，彩排没有带给我太多的惊喜，相反有一点点担忧，一点点疑虑。

1月29日，《卧》剧正式首演。随着开场音乐的响起，一出精彩的大戏在一片喜庆的场景中拉开帷幕。也是从这次正式的演出开始，让我看到了这出戏成功的端倪。

窃以为一个戏的成功首先一半在于剧本，一半在于导演；其次，才是演员、音乐、舞美等等。在确定了一个本子之后，关键就要看导演如何运筹了。严格讲这个剧本比不得鬼叔叔的本子，但倒也切合当下政治主题，比较讨巧。

董宣，一个不畏权势、执法不阿的洛阳县令，全身上下充满正能量。他为民做主，惩办了目无法纪、作恶多端的湖阳公主夫家内侄，总管唐丹，因此震怒光武帝刘秀被处以杖毙。生死关头，董宣刚正严明的个性使得他不畏性命之忧，慷慨陈述“人人只有一条命”“徇情枉法天下危”之理。终以理撼动刘秀，赦免其死罪。当刘秀要董宣向湖阳公主磕头谢罪以便下台之时，董宣双手踞地昂首不从，状如卧虎。“卧虎令”美名由此而来，看客拍手称快。

对于这样一个“正剧”，川剧演来依旧妙趣横生。从陈智林饰演的董宣身上能看出几分孟秀才的幽默劲儿（列数公主的三桩“罪”），也有几分易胆大的“智”（用激将法激公主和唐丹），还有些传统戏《审玉蟹》中刘仁轨的影子……总之，陈老大算得上把董宣演活了，一个可敬、可爱，甚至还有些“可怜”（怜惜、怜爱）的董青天形象跃然舞台。

川剧的妙就妙在再小的角色也浑身是戏，这句话应在但志生老师身上一点不为过。但爷爷饰演的高密侯是个绝对的大配角，出场仅两次，没有唱腔，台词不多，全靠表演。高密侯的“重头戏”集中在第四场，角色虽小，却周旋于刘秀、公主与董宣之间，最终以一个老臣的睿智于插科打诨之中救董宣脱离困境。但爷爷的表演诙谐自然，游刃有余，使得这个角色无比讨人喜欢，也为这场原本凝重的戏增添了不少喜剧色彩，难怪很多老观众都说，这个角色非但老师莫属。

光武帝刘秀，一个威严天子一旦出现在川剧舞台上一切就不再是那么回事儿了。从二少爷喜气洋洋的出场，到小嘴一撅和董宣斗气，再到撒娇装病撩烂摊子，以至最后笑封“卧虎令”自我圆场。二少爷以出色的表演塑造了一个可爱至极的，川剧专属的少年天子形象。还要赞一句：嗓子太棒了，直追陈老大。

湖阳公主，新版亮点之一。以“三小戏”著称的川剧貌似独独老旦行当稀缺，传统戏和近年来的新编戏中，几乎很少有老旦的一席之地。而此次熊导将湖阳公主一角的行当定位于老旦，这与前辈艺术家张巧凤当年以花旦应工的同一角色形成鲜明的对比，也因此引来一些质疑的声音。但就我个人而言，完全接受熊导的观点。34年前，唐丹只是公主府中一名总管，而新版本中唐丹已然成为驸马内侄，这在年龄跨度上就决定了行当的定位，因而以老旦应工也就理所当然了。特别值得一提的是，湖阳公主的扮演者杜佳是一位优秀的川剧老旦演员，当年在川剧学校读书时专攻老旦，成绩优异，在比赛中屡屡获奖。如今阔别舞台多年后再度回归，依稀能看到当年的风姿。

杜佳老师扮演的湖阳公主雍容大气，韵味纯正的老旦唱腔为人物更添了几分庄重感。这类角色最不好把握，稍演过了就有失公主的身份。杜佳老师分寸掌控得很好，怒而不骄，忿而不横。其实公主也算得深明大义，不然也未必有最后的风波平息。

唐丹，十足的大反派，可为神马五爷演来有些萌萌的感觉。排练时大家调侃说自从五爷演了猪八戒，之后演啥都有猪猪的影子，但是看了正式演出必须给五爷“正名”。“舍得演”是我看了五爷扮演的唐丹后最深刻的印象，熊导在作导演阐述时要五爷体验“官二代”的心态，要他演出“我爸是李刚”的架势来，从这点上看，我认为五爷是成功了。唐丹在公堂的各种嚣张，各种霸道，各种目无法纪，各种得瑟，都表现得那么淋漓尽致。尤其是和董宣掐架的戏，那气场可不是一般人能有的。

川剧要好看似乎离不开丑角，这出正能量十足的戏也正是有了小花脸才处处充满欢乐。发觉黄强还真是个不错的演员，在《易胆大》中饰演麻老幺时就感觉演得多好的，这次的李栗依然各种欢乐。董宣身边两个贴身小役，一个张杰性情豪爽，一个李栗胆小怕事，两人在一起喜剧感凸显。张杰有董宣骨子里的“闷”劲儿，憨直得可爱；李栗虽然世故一点，但心心念念都是为了董宣好。两个人配合默契的一言一语，自然又是该戏氛围的一味调剂。

小霞，杨长贵，故事的主线人物。燕姐演这个角色再适合不过了，只是戏份太平难于出彩。特别想说说杨长贵的扮演者杨洪，没记错的话就是《狮子楼》里面的武松。功夫太好了，动作干净利落，非常流畅，还居然能唱几句，武生演员能唱到那样很难得了。

新版《卧虎令》的舞美很对我的胃口，虽然都是出自刘杏林老师之手，但和《红楼梦》《柳永》又不尽相同。《卧》剧舞美更加简洁，象征故事发生地点的洛阳城郭模型和张扬董宣人格魅力的山水画卷帷幕构成了舞台主景，写意而空灵。木质城郭无疑是个亮点，前两场是固定的景，第三场伸展变化为公堂，第四场吊顶后化成宝座。设计甚为巧妙，运用也颇有新意。

印象最深刻的是第三场戏，董宣违抗圣旨斩了唐丹后自知罪责难逃，安排好后事后命人准备棺木进宫请罪。众衙役抬着棺木悲痛地从上场门上，百姓们手捧花红酒果、举着万民伞、抬着德政匾送别董宣。此刻舞台中央的城郭开始顺时针旋转，百姓们绕城目送董宣，小霞从自己的衣服上撕下一条白布戴在头上，泣不成声地唱着花鼓调。

“花鼓铿锵，

未曾开口已断肠。

从此君恩如洛水，

浩浩荡荡，福泽万民长……”

城郭同时以类似电影镜头推进的速度移向台口，董宣威严的身姿在其映衬下显得更加高大，给人强烈的视觉冲击感。每每看到这里，鼻子都酸酸的，为百姓，为董宣，为人性中美好的一面……

熊导赋予了这个戏全新的价值理念，对原剧本进行了重新的解读，使其不再局限于“秉公执法、不畏权势”传统的显性价值，而进一步发掘出隐藏其中的“生命意识”，提出了对生命的尊重，对生命的呵护，呼吁生命的平等和生命的无价四重当代现实意义。正因为关注点从呼唤法制转向呼唤人性，由社会关切转向生命关切，从而淡化了枯燥的说教，更能引发观众发自内心的共鸣。

连看了三场，感觉一场比一场好，也渐渐从内心接纳了这个新戏。

对于一个新事物来说，不断精益求精的过程是必然的。从深层来看，该戏还可以有很大的提升空间，比如演员与演员之间的磨合，个体演员表演的强化与完善等等。

期待这个戏更加完美的呈现，相信一定会收获新一轮成功！