紫阳汉调二黄业余剧团

下午，紫阳县城西南、任河边的北五省会馆里，古老舞台上紫阳汉调二黄业余剧团的演员们正在化妆，舞台一边锣鼓唢呐琴声已响起，舞台下2棵300多年树龄的桂花树枝繁叶茂，附近的乡亲们和游客陆陆续续来到老桂花树下，准备看戏。

“专业”的民间小剧团

紫阳已没有专业的汉剧班子，喜欢汉剧的人便自发组团，在一起交流演唱，紫阳汉调二黄业余剧团便是其中的一支。虽是民间业余，但这丝毫不影响演出的水准，从化妆到演唱，他们极其认真，《二进宫》、《墙头记》两个传统剧目，演得颇具专业风范，赢得观众阵阵掌声。

更为可贵的这个汉调二黄业余剧团里，有一名12岁的小姑娘，小姑娘叫王小宇，学唱汉剧已2年，她自拉自唱的《拾芦柴》成了这次演出的压轴戏。小姑娘说，她很喜欢汉调二黄，在紫阳喜欢唱汉剧的孩子已很难找到了。

“船在汉江，戏在紫阳”是流行陕南的一句民谚。这里的戏就是指汉剧，也称汉调二黄。汉剧由汉水流域的山歌、民歌、小调发展而成，音调为汉中一带发音，道白为纯正的紫阳方言。

巴山气息浓郁，音调幽雅，唱腔婉转，道白柔和，语言风趣，表演细腻，纯朴大方，唱腔及念白巴山音韵很重，以川味见长。板式有上、下调之分，上调多用于表现悲怆、凄凉、愤慨情绪；下调多表现舒畅、明快、豪放情绪。

京剧源于汉剧

汉剧博大精深，被称为京剧的母本。几百年来，汉剧起源何处一直争论不休，有说湖北，有说汉中，有说安康，然而，不论怎么争，怎么吵，汉剧的研究者都无法绕开一个被称作“戏窝子”的地方——紫阳县蒿坪镇，都不得不承认是紫阳人撑起了汉剧的一片天空，都公认紫阳蒿坪杨家院子杨氏家族的杨景泰为汉剧的班祖。

1805年紫阳县蒿平河首富杨氏家族第六代，杨景泰、杨履泰兄弟二人因酷爱戏曲二黄，就近招生，外请名师授徒，在院内修建戏楼，置办戏衣。并支持义子杨金年开办“鸿”、“来”二科班。此后150年间不间断开办“永”、“清”、“长”、“福”、“天”、“九”、“协”、“安”、“荣”、“旭”、“玉”、“胜”等字派科班，一直延续到解放前后。

在200年的时间里，办班18期，学员无数。学生毕业后往陕西、四川、湖北、甘肃等地演出，不但把汉调二黄戏传播到很多地方，同时安康成为汉调二黄基地。首届毕业生查来松被四川誉为戏剧祖师爷。蒿坪杨家还修建了汉调二黄老郎庙（戏剧界的尊神——唐玄宗庙）。 在清代，蒿坪杨家被艺人奉为圣地，每年专程朝拜，演出的班社路径紫阳一定专程前去磕头。

期待再现“戏在紫阳”的辉煌

蒿坪是紫阳的“戏窝子”，这里有许多被称为“戏篓子”的人，不少无文字记载濒临失传的戏曲一字不漏地活在他们的脑子里，说起传统剧目来如数家珍，出口就是一长串儿，兴致来了时，还会清唱几段折子戏。

戏在紫阳，不仅因为蒿坪杨家院子是汉剧的重要发祥地，还在于紫阳人爱看戏，会演戏，乡乡都有戏剧团体自乐社，镇镇都有戏楼，每逢演出，看戏的人山人海，如醉如痴。汉剧成了紫阳人的命根子，旧时倾家荡产兴办戏班子的人户不在少数，似乎在那饥寒交迫的岁月里，坐唱和观看二黄，就是一种享受，是可以忘记饥饿、寒冷，甚至屈辱。在紫阳，“家有千亩地，卖了去学戏。”绝对是一种真实。

然而，几百年的汉剧终究敌不过流行歌舞的冲击，岁月过滤了历史，昔日的辉煌只能把遗憾写在戏迷的心中。汉腔汉调已随风飘远，汉水文化，民族瑰宝面临随风飘散，随水流逝的危机，只能成为非遗的保护对象（2006年汉剧列入首批国家级非物质文化遗产名录）。

昔日“戏在紫阳”的辉煌何时重现？