传统剧目与艺术特点

传统剧目号称“唐三千宋八百，野史外传数不得”，实际流行约1500本以上。演出形式有大戏、座唱和皮影戏三种，特别在人烟稀少山大林密的山区，大戏班流动不便，皮影戏颇盛行。剧本生活气息浓郁，唱词通俗易懂。题材多为历史故事和民间传说，习称“三本半戏”，即封神、列国为一本；秦、汉、三国为一本；唐、宋、元、明、清为一本；无朝代的外传戏为半本。1959年前后安康艺人冯成秀口述抄录《通百本》一部，记有各朝代专用于戏曲演出的诗、词、引、白、唱等，戏班流行的“提纲戏”，没有剧本，根据一段故事情节，稀有剧目有《子圉观鱼》、《曹刿论战》、《西乡擂》、《胡笳十八拍》、《女界牌》、《天才吃馍》《孙叔敖埋蛇》等约近二百个。

艺术特点

1、 十大角色行当

汉调二黄分十大行当：一末，带白满胡须的男性老年人；二净，大花脸，如包公等以唱工为主的角色；三生，也称须生，黑胡子中年男子；四旦，中年妇人，又称青衣、正旦；五丑，丑角，也叫小花脸；六外，指净行包括不了的另外加一行，也叫二花脸、武净；七小，小生，各类青年男子；八贴，旦行不足再补贴一行，包括武旦、丫环旦等；九老，老旦；十杂，包括各类杂角，有时专指靠把须生。

2、多样道白语音

传统上以中州音韵和陕西地方话两种语音为主，并有以剧中人物乡籍说方言的独特风格。十大行当中，一末、三生、四旦、九老等多以中州韵为主，二净、五丑、六外、七小、八贴等以陕白为主。《打龙棚》一剧的郑子明要说山西话；《献地图》的张松要说四川话；《渔舟配》的周渔婆要说湖北话。《宋士杰告状》一剧，宋士杰、毛朋、杨素珍等说中州韵白、顾读（花脸）说陕白、姚庭春及送信公差说河南地方话、顾读的老师说黄州话。而凡属域外异族番邦和宫廷内待，一概都说北京话，如《法门寺》的刘瑾、贾桂、《四郎探母》中的番邦公主等，要用京腔。

3、脸谱别具风貌

汉调二黄脸谱品种繁多，造型独特，色彩考究。据统计，从上古时期的神农、蚩尤到清代的多尔衮，以及天神、鬼怪等共有450余种，已彩绘322具。汉江派的特点是“笔调细致大方，颜色配合匀净鲜明”；洛镇派讲究“直线须直，圆线得圆，白的一大片，黑的一条线”。脸谱分类有：三块瓦、十字架、红花、黑花、五花、吊膛、麦子（白脸）、起旋（左右不对称）、豹儿脸（不挂须）、老脸和红脸（一般指生角戏，如关羽、赵匡胤等）。有的一个人物因年龄、环境、遭遇不同，脸谱也随之变化。《断双钉》、《断太后》、《铡美案》等戏的包公，额部月亮有正有偏，有圆有缺，且月涂红色，脸膛用蓝灰色，各不相同。关羽脸谱通常只用红黑二色，可是在《困曹营》表现出郁闷，《过五关》、《华容道》表现出愤怒，《走麦城》表现出颓丧，都有不同的画法。

4、声腔音乐唱调

汉调二黄音乐为板腔体，由西皮调、二黄调两种主要声腔组成。在传统上，艺人们习称“下把”、“上把”或“下调”、“上调”。下调（西皮）定弦6一3，唱法上讲“眼起板落”即“过牙子板开口”。板式有导板、一字、二六、三流（快二六、流水）、摇板、散板、飞嘹子、快板、滚板、数板（扑灯蛾）等，腔类有流里表、二凡、九眼半、洒头、硬三板、背弓腔、度百草等。上调（二黄调）定弦5一2，唱法上讲究“板起板落”即“顶牙板开口”，板式有导板、慢三眼、原板、摇板、散板、飞嘹子、滚板、平板等，腔类有回龙、四柱、流里表、板头、麻鞋底、十八板等。上调变弦法称反调，也叫阴板，有数种板式与腔调。杂腔中有四平、昆腔、徽调、梆儿腔（吹腔）、七句半、唢呐调等。把下调（西皮）一字板和二六板的过门（间奏）重复一遍叫“双环环”，是关中派、商洛派区别于汉江派唱腔的特色之一。

弦乐伴奏乐器以胡琴、月琴、高音二胡，俗称“三大件”。武场面乐器早年使用大道锣、大钹、马锣等，建国后以汉江派为首改为苏锣、京钹等，民间自乐社仍沿用传统乐器。另有一种长约六尺的铜管号，俗称“二马驹子”，既作战马嘶鸣效果，又在悲剧唱段中吹响，增加壮烈气氛。唢呐和丝弦曲牌共有四百余种，较流行的一百余种。