在汉口观汉剧（转）

一
今天跑武汉人民剧院听汉剧，第一次去呢，场子倒是气派的，只是在如此众少的观众的陪衬下，不免有些凄凉，今天演了三出戏，都是我没听过的，当然，我听汉剧的历史不长，第一出《王氏跑庙》，一妇新寡，跟三个男人的故事，三人分别是假和尚，酸秀才和农夫。这三个人一起争这个寡妇，说要娶她，但是，寡妇最后选了农夫。这个戏很有意思，很幽默，描画人物也到位，武汉话没有字幕，我竟然也能听出八九不离十。第二出是《坐宫》，演员名字又忘了，明天补上，的确，这个男老生唱起来确实更有气势，不比省汉（注：湖北省地方戏曲艺术剧院有汉剧）。胡琴老爷爷也很给力，好像故意要让他们飚高音，当然，这声音真的是亮透了，一阵又一阵的掌声。女角的念白貌似跟我以前听到过的念白不同，韵得不够到位的样子，唱功倒是好的。扮相的话，不敢恭维，呵呵。第三出压轴，《取成都》，郭洪春的马超，熊国强的刘璋，三国戏，刘璋显然是主角。第一次看到把刘备诸葛辈做一个可有可无的角色来做陪衬的，还揭露他们的虚伪，看着挺有趣。

二
今日观剧，第一出付丽的《打神告庙》，讲王魁负桂英事，结局是悲惨的，桂英到神庙里哭告不成，原来神都是势利的人，平时不烧香，临时抱佛脚的事他们不管，再有王魁现在成了宰相女婿，有权又有势，神也不敢管了。所以，桂英最后在神庙里上吊自杀。恩，是个悲剧。这个戏按说应该是唱功戏，但是身段程式也挺多的，高难度的动作也不少，所以，既要唱又要打，对于演员确实有些难为了，她的唱虽然不能算好，但也不坏，所唯一遗憾的是，韵白的地方味道全无，要不是尖亮刺耳，要不就是破嗓子瞎喊，全然没有美感了。我记得一处地方是哭腔性质的苦笑，那样的破喊，确实让人浑身都不自在起来。第二出《男绑子》，先出来的是一须生，皇帝模样，恩，东汉光武帝刘秀，易超还是朱勇扮的，没记住。声音很稚嫩，不过，唱的已经算可以了。故事呢是讲东汉初，大臣姚期之子姚刚杀了太师郭荣，郭荣之女上刘秀那里哭诉，要求将姚刚斩杀为父报仇，姚期得知此事，将子绑到刘秀面前，认罪。但是，刘秀深感姚期一门对其有功，于是只是将姚刚发配，并挽留姚期继续为他效力。这显然是一个唱功戏，中间从刘秀劝姚期一直到结束，据说足有四十多句，一直是刘秀一个人在唱，听得我都犯困走神了，呵呵。确实很长，太长了。见功夫的东东。所以，这样的大段唱，演员能坚持下来，是不容易的，没有功劳也有苦劳，所以，宽容的老戏迷们还是给了他很热烈的掌声，以资鼓励，我发现郭荣女唱的是不错的，只是没记住叫什么，当然，貌似字幕上也没写，扮相不错，唱功也好。第三出分两场，《别宫》跟《祭江》。讲的是三国孙权之妹孙尚香，在得知刘备白帝城命陨之后，决定辞别国太，祭江投江，与刘备共赴黄泉的事情。在《别宫》一出里，演孙尚香的是鄢昌琳，嗓子还不错，只是觉得有些心不在焉的样子，听着也不是很舒服，据说是挺好的。国太是何豫，也是这样的感觉，恩，还行吧。尚香进宫拜别说要去江边祭奠，国太不允，尚香以死威胁，于是恩准。里面有孙尚香的大段唱。《祭江》其实是独角戏，跑龙套的不算，貌似就他一个人在唱，刘敏今天的表现非常不错，让新老戏迷眼前一亮。我听到了那段《宇宙锋》里才听过的“反二黄慢板”，很激动啊，这个调调大体是一样的，只是细微的地方，因为可能唱词的原因，要做一些调整，这个自然是很见唱功的，但是，我今天发现，刘敏的表演也很到位，不是单来卖唱的，她在把握人物，一招一式都是人物的内心的流露，恩，整个听来很畅快，有大家风范。

想来，今天连着竟然看了两出悲剧啊，叹叹，谁说中国无悲剧呢？···········

三
因为汉剧院前两个星期下乡，京剧院什么的也没见什么演出，才刚温热的戏瘾貌似在这些天的空无中淡去了。

第一出何豫、严智起、鄢昌琳三人的《岳母刺字》，上次说过，何豫跟鄢昌琳的唱功是没什么问题的，就是表演上有些心不在焉，一时间还不确定这种感觉是暂时的错觉还是真的不行，今天算是明白了，果真的是没有表演，二楼的小剧场很有些局促，仿佛面前放了一个大电视，里面的人就在眼前，有一种逼厄之感，真有些不适应，于是，加上二人表演上的粗糙，造成俺许久不能入戏的无聊，我只见何豫的死鱼眼睛死死盯着我旁边的大柱子，嘴里不知唱些什么唱词，加之扮相上的过于稚嫩，所以，岳母所有的那种慈祥温严的气质是全无的，鄢昌琳扮相粗糙的很，我不知是否是人到中年的缘故？但是据我所知，鄢应该是青年演员啊？场子也闹腾，许是歇演了两个星期的缘故，有空没空的都来了吧，满满当当，确实坐了不少的人。

第二出李青、童德望、付丽的《三娘教子》，李青我在网上看过她的视频，据说是一级演员，现场的今天第一次听，果然现场所给予的感动是最深刻的，出场虽然是闹哄哄，但外面加凳子的观众给了碰头彩，大家这才明白过来，是该鼓掌了，恩，从扮相上来说，清丽可人，不错，唱的自然是非常好的，略微有些不解的是，表情貌似过于丰富了些，有些摸不着头脑，几乎每一段唱都有含着一种莫名其妙的笑，悲伤着如是，淡漠着复如是。当然，所喜的是，李青的表演真的很到位，即使我感觉有这些貌似无法解释的表现，但是，老演员所有的那种气场，那种张力，给的很足，在一次又一次给力的掌声中，我着实地震撼了几下。感觉着一种冲头的激动，这血催生了我的清醒，也差点催出了我的眼泪。自从听闻死了丈夫，大夫人与二夫人已经相继改嫁，只有三夫人王春娥怜惜幼崽，虽然不是她亲生，仍然一把屎一把尿地拉扯大，与家奴薛保一起撑持着这个家，王春娥织布以供小儿薛义吃食读书，不想，学堂里的顽童欺负他无亲爹妈，用言语羞辱他，薛义于是回来与三娘王春娥顶撞撒泼，致使王心寒，割断机布，打算从此了断，所幸家奴从中劝和，小儿薛义道歉赔礼，三娘才回心转意。就是一个讲家庭伦理的故事，说小孩子应该懂得尊重父母，理解父母的辛苦，不要说有伤父母感情的话，小孩子的话有时候也是很伤人的，这个想必大家都知道。做父母的不容易呀不容易，孩子们要理解呀要理解。当然，这戏如果不是放入这些好的唱词跟表演里面，是很容易流于说教的，所幸李青的表演不坏。

第三出曾纯的《哭祖庙》，这声音一听就知道是小女娃的，而且，这出戏除了哭庙那一大段唱是曾纯一人在演，前面的铺垫也是很长的，当然，前面的配合很粗糙，比较的没什么看头，曾纯的嗓子自然是亮的，表演除了前面有两处慌神忘词，和因为表演过于用力导致的某段节奏的慌乱，基本上是很好的，很值得鼓励的小姑娘。最值得一说的是，哭庙那一场，大段大段的唱啊，给我重新上了一次历史课。从高祖刘邦斩白蛇起义到光武中兴，到黄巾群雄竞起，再到皇爷爷刘备历千辛万难才得到的西川，再到昏庸父刘禅的昏聩，一路说来，真是可叹可叹呐，所以，大家估计知道，这出戏讲什么了吧？就是讲刘禅之子刘谌不愿随父投降，先后杀死妻子儿女，最后自杀的故事。三国到刘禅归降也就罢了，不想后面还有这样惨烈的故事，还被后人编进了戏里，当然，据我所知，古代死节的案例俺们都知道的貌似文天祥最有名，为了青史留名，需要杀身成仁，精神里除了震慑还有某种说不出的功利。我记得曹雪芹借着贾宝玉的口说过，他是反对所谓“文死谏，武死谏”的，说他们糊涂，其实他们的死并不能改变什么的，所以，贾宝玉看到生命的“珍贵”，认为不值得拿生命去做糊涂的牺牲，他如果死了，需要的只是姐妹们充满着爱的眼泪，并且，希望这眼泪流成大江大河，将尸体漂起来，漂到无人能去的地方，或者是化灰化烟，与尘世并无所求。《红楼梦》里贾宝玉每到这样的时候的所思所想，貌似都有一种超脱。

但是，俗人的世界里，人们还是需要这些愚忠的人作历史里的标本，让人翻开的时候，知道某些字里沾着他的血迹，他很高兴，历史也很高兴，后人于是感伤于这样的一种情境，比如哭神庙时候的复杂心理，三遍抹泪，四段唱······

四
今天观李青、张志文、熊国强、单清、童德望、刘剑的全本《红书宝剑》，整个演下来足足两个半小时。故事不复杂，但是因为旁白的时候没有字幕，在这样的长大的剧目中，要听各种咬字清楚的不清楚的许多念白，确实有许多时候是云里雾里的，所幸大概的意思是懂的，就是一恶奴因为得罪客人被责怀恨陷害别人的故事，具体叫做要使夫妻不合，兄弟反目，于是各种误解，各种故事，最后大团圆结局。可能是因为剧目过于长大的缘故，演员们貌似都配合的不怎么好，有荒腔走板的，有忘词打咯的，有······虽然单听李青的一些唱段还是很有味道的，但是放入具体的戏剧里则显得不那么的好了，而且话筒貌似老出问题，李青嗓子貌似也不大舒服，因此总在一惊一乍中提防着，不是很舒服。李青所演的徐月娘因为遭丈夫的误解被逼无奈，只好女扮男装逃走，于是以男儿之身路遇太岁，并被收为义子，女扮男装之后的身段程式都是小生做派，我观李青演月娘时候是那样的娇羞，扮成男儿又是那样的俊朗，实在是不错的。徐月娘得了这样的好事，决计好好念书，后来竟然真的中了状元。而被陷害的另一方，梅仲坐牢时候因为有管家的儿子顶替，所以换了衣服逃出来，最后是中了榜眼。这一处有一段丑角戏，应当是容易出彩的，因为，第一个，语言蛮幽默，第二个，动作上也是极尽搞怪之能事，不过呢，虽然大家被这位演员（不好意思，没对上号）的滑稽的表演所感染，但是，感觉上不大像戏丑的路子，有点话剧的味道，或者说，更像是话剧，因为这一段主要是通过对白跟动作来完成表演，演员虽然化着戏曲的妆，但瞧着跟这个戏的气场很不搭调，虽然，可能演员有意要做一些创造，貌似是想把武汉话说出那样的一种俗味出来，但是呢，放弃一种味道而去迁就一种味道，总感觉不大好，还是那句话，单独看你会觉得精彩，放在戏里就不定好看。因此，这一段完了不久，有一个坐旁边的老戏迷火了，一边小声发牢骚，一边起身就往外走，我跟他在戏开场之前聊过一会儿，所以认识了，因此他过去的时候还跟我做一个抱歉的作揖的动作，说，这演的完全没有韵味，不是那个味，我看不下去了，对不住了，先走一步。我自然有些尴尬，还好我在聊天的时候没说我懂戏，只是做一种无知的受教育的姿态在旁边，小心坐着，这时候还是保持着那种矜持。接着陆续有一些老戏迷走了。唉。我旁边还有一个戏迷，聊天的时候说他八十六了，二十年代生人呢。说他从小就跟着大人一起听戏，一直这样听。然后跟另一个老戏迷回忆当初这个剧场里看戏的热闹场面，说这位子当初都是满的呀，过道上都是人，后面还有栏杆栏着外边听戏的一票人，盛况空前呐。当然，我没敢问文革时候是个什么情况。但据说因为后来改了就越改越不好了。说过去唱戏的是怎样的一种生态，怎样的一种管理，就是师傅跟徒弟之间关系如何如何亲密，然后亲如父子，然后看这人好，如果自家有闺女，闺女也愿意嫁给他，然后就亲上加亲，所以，关系很亲密。后来改了，关系就不同了······我想，他说的这个后来应该指建国以后。唉，真的很幸运，现在还能够听经历过两朝的人讲故事········哦，走题了，所以说，这个戏主要毛病就是大家没怎么配合，感觉各唱各的调，没法合在一起成为一个所谓的戏，因此，建议多协调协调，多排练排练，把风格统一一下，把该记的词该有的动作都练熟，要不然是不但要气跑老戏迷，连我这新戏迷也要被气跑了······