黄梅戏：顶峰之后难掩“美人”迟暮？

列入国家级非物质文化遗产名录是黄梅戏的荣耀，但同时也在警示：顶峰之后的黄梅戏，不管我们承认与否，都难掩草木凋零、美人迟暮的叹息，最为关键的问题是黄梅戏产业发展滞后，多依靠政府扶持为生。

被誉为中国五大剧种之一的安徽地方戏——黄梅戏，因其存在重要的文化价值和历史价值，2006年5月20日经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。省政协委员周天虹日前呼吁，要想让黄梅戏可持续地发展下去，与市场相结合，走黄梅戏的创意产业化路子势在必行，并建议在省会合肥打造黄梅戏影视文化特区。

动人心魄的艺术之美“安徽是一块戏剧艺术的沃土，安徽的地方戏黄梅戏与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种，唱腔淳朴流畅、明快抒情，表演质朴细腻、清新活泼。 ”周天虹介绍说，1955年，黄梅戏电影《天仙配》的风靡将黄梅戏的风姿和魅力传遍大江南北；1988年，胡连翠导演独创了黄梅戏音乐电视剧这个崭新的艺术品牌，将黄梅戏与音乐电视剧相结合，情景交融，产生动人心魄的艺术之美，为黄梅戏走出安徽、走向世界做出了杰出的贡献。

“从头越”还需另辟蹊径

昔日的荣耀也在警示：今日的黄梅戏不管承认与否，都举步维艰，黄梅戏产业发展滞后，多依靠政府扶持为生。为更好地传承和发扬黄梅戏艺术，周天虹建议在省会合肥选取交通便利、生态环境优良、富有一定人文气息的区域打造黄梅戏影视文化特区，走创意产业化路子，“这是以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。 ”

精制安徽黄梅戏文化名片“在功能定位上，特区应立足于弘扬展示黄梅戏影视文化、发展文化旅游产业、丰富市民业余文化生活，大力推动文化与符合环评的农业、旅游、教育等产业融合发展，打造一个满足百姓文化休闲需求的文化园、培育和聚集青年文化艺术创意人才的孵化器、吸引艺术名家驻足打磨艺术精品的‘创作室’，从而提升城市品位，拉动居民消费，扩大就业渠道。 ”周天虹说，特区内可以设立黄梅戏影视基地、创作中心、文化创意工作室、学术交流中心、黄梅戏影视博物馆、放映厅、演艺舞台等文化设施，定期举办公益讲座、艺术沙龙等活动，为设计者提供创作空间和音像资料等服务，为表演团体和演艺新秀提供演出场所，为毕业季的大学生提供展示和实践平台。

从“唤起乡愁”情感记忆着手

周天虹认为，黄梅戏影视文化特区要凸显民族艺术创新和创意特色，将当下流行时尚元素与黄梅戏艺术特点相结合，融入园区的建筑设计、内部装饰、重要街道乃至空间照明等方面。要围绕黄梅戏及黄梅戏影视剧的历史和发展做文章，明晰园区身份和形象，在紧扣知识性、艺术性、实用性方面下功夫。 “特区建设不求高、大、上，而是从构建‘唤起乡愁’的情感记忆着手，凸显小而雅。 ”周天虹认为，这些由独特的自成系统的艺术空间、艺术元素、艺术形象等组成的文化特区，让人们在参观之后能留得下深刻的影像记忆。

为民所爱才能焕发鲜活生命“只有真正为民所用、所爱，留住乡韵、记住乡愁，才能拥有真正的鲜活的生命。 ”周天虹说，黄梅戏影视文化特区在弘扬传承民族文化的同时，要将创意农业与自然人文景观、历史文化传统和产业资源相结合，生态涵养、形式多样、产业融合、特色鲜明，不但要成为安徽省的一张亮丽的名片，还要成为全国最具规模、最有特色的民族文化传承基地、青少年素质教育培训基地、绿色高端高科技的都市农业文化创意与体验基地。 “要让优秀的民族文化找到重获青春的力量，摆脱被拯救、被遗产的尴尬境地，为全国各戏曲剧种的传承树立典范。 ”（记者 周晓东）

（摘自 《江淮时报》）