陈甦萍能为沪剧留下点什么？

做戏曲演员，是不幸的，因为吃的苦远比常人多，回报却低到有时甚至不能果腹。做戏曲演员，也是幸运的，因为能在舞台上“过瘾得活”，比常人多过几辈子。

说这番话的时候，陈甦萍很诚恳。她从18岁考入长宁沪剧团至今近35年，扮演了50多个角色，最新扮演的人物，便是“小巷总理”—日前，沪剧《小巷总理》刚落幕。这出展现小区居委书记潘雅萍如何帮助百姓切实解决困难的剧目，已成为党的群众路线教育实践活动的生动教材，上演了50多场，有5万观众受益。

沪剧—“主角,永远不能泄气”

6月29日《小巷总理》第二轮上演前夕，陈甦萍在剧团地下室一脚踩空，摔倒在地，脚踝立刻肿大。这一天，距离上演仅有17天，正是紧锣密鼓排练时。为了止痛，她“吃药吃到反胃”，但是“吃不进饭，就唱不动戏”，所以只能强迫自己以“填鸭”的方式进食，以保证体力上台。上台前，她还要深吸一口气，顿一顿，再开步。所以，有熟识的戏迷总觉得有点不对劲：“你在台上走路不活跃噢！”但是，没有人猜到她是崴了脚。“我不能在这种时候说自己受伤了”，陈甦萍解释道，“我是主角，不能让别人泄气啊！”所以，这个秘密，今天刚由本报揭晓。

这不是她第一次为戏“吃痛”了。早在她出道初期，人均工资24元时，由于她拔尖，月薪27元。当时沪剧比现在更受欢迎，不少戏时长3个多小时，她的戏份又多，演一场的点心费只有3角，演完再坐电车回家，往往都要到22点，第二天早上8点继续去团里排练。这样的日子一过就是许多年。“现在回过头来想想，还是蛮辛苦的。”她唱戏35年来，“半途诱惑也蛮多的”，有人找她去演电视剧，也有人让她出国，但是最终还是坚守在沪剧舞台上：“我们这辈人，讲究职业道德、艺术良心，又重感情。沪剧，对我来说，是事业，不是职业，是真的喜欢呀！”

得奖—“只是目的，不是目标”

回忆起自己的沪剧生涯，陈甦萍得了不少奖项。在1985年上海市戏曲曲艺青年演员汇演中，她凭借《大雷雨》获得红花奖，就此崭露头角。当时，在所有获奖人员中，只有她一人属于区级院团。1996年，在全国戏曲现代戏交流汇演时，她又因主演《母亲的情怀》获得文化部颁发的优秀表演奖。该剧又让她在1998年获得第九届白玉兰表演艺术奖主角奖……她主演的戏少则上演50场，多则登台120场。在同一辈沪剧演员中，她算是较早得到大奖的。不过，她一直认为：“得奖，是目的，不是目标”—“目标，是获得艺术提升”。

“一名演员必须要有代表作”，她认为：“光得奖、光说好，是没用的，要在观众广为流传，要让观众传唱最多，那就是必须要有代表作。没有代表作就是空话。”她以前的沪剧形象，更接近甜、糯、嗲。为了演好《小巷总理》，她跟着长宁区虹桥街道虹储居委会党总支书记朱国萍一起上班。看着她如何用母爱去感染身处单亲家庭的劳改劳教释放人员，如何震慑住无理取闹的刁民……通过先后观察了长宁区街道主任书记的“五朵金花”，她为剧中的居委书记潘雅萍设计了标志性的动作—双手的大开大合，以表达不同情绪。朱国萍等社区“5朵金花”带着社区居民一起来看了三次。第一次，“5朵金花”就看哭了。陈甦萍有点纳闷，“因为我是往轻喜剧的路子排的，她们怎么会哭呢？”原来，“每一句对白，每一段唱腔，每一个故事，都是这些居委会干部的亲身经历，她们感同身受—而且，还因为自己这么‘不起眼’的人物登上了大舞台而感动。”这出让居委会干部、社区居民都有共鸣、共识的戏，获得了观众的认可。陈甦萍不否认，起初有观众对该剧并不以为然，刚入座时在玩手机，随着剧情推进，大家纷纷聚焦舞台，最后总有经久不息的掌声。陈甦萍说，“演这个角色，也让我得到了精神洗礼。”

助人—“没有如果，只有结果”

要说“遗憾”，陈甦萍也是有的：“我没有拿过梅花奖。”在自己得到全国奖项时，她阴差阳错没来得及申报。“生活和艺术，都是有遗憾的，没有如果，那我就接受结果。”“一个人不可能凡事做到顶点，总是有发展空间的”。她从24岁起成为长宁区最年轻的政协委员后，也开始关心比舞台更大的空间。2007年起，她被确认为上海市非物质文化遗产沪剧项目传承人。此后，她经常在苏锡常开讲座，在社区、在图书馆，为百姓讲解、演示沪剧艺术。为何京剧被称为“帝王将相”戏、越剧则被浓缩为“才子佳人”戏、沪剧被归纳为“西装旗袍”戏？各自发展，历史不同。“我时常思索，我们这代人，能为沪剧留下些什么？”

沪剧，本来就是始终踏准时代节拍的上海歌剧。陈甦萍任长宁沪剧团团长的7年来，始终在创新剧目。2008年汶川大地震后，她带领该团创排了《梦园曲》，成为本市第一部围绕抗震救灾主题的大戏，并获得上海市新剧目展演新剧目奖……如今，她还有一个身份，是市人大代表，以自己的公信力来帮助更多需要帮助的人。“文化人，不能只是唱唱戏，助人，也必须有好的结果。

陈甦萍