张春秋“齐鲁梅派第一枝”张春秋先生舞台艺术八十周年京剧演唱会

莫道桑榆晚，红霞尚满天。张春秋被誉为“齐鲁梅派第一枝”，曾荣获山东省委、省政府“山东省文化艺术终身成就奖”，中国文联、中国剧协“中国戏剧奖·终身成就奖”，至今仍活跃在中国京剧舞台上。

2014年是中国现代京剧的践行者张春秋从事京剧艺术八十周年。今年也是张春秋拜师梅兰芳先生六十周年，主演现代京剧《红云岗》进京为毛泽东等党和国家领导人演出并获奖五十年。

拜梅兰芳先生为师 书写京剧春秋

说起张春秋，不能不提他学戏的经历。1926年，张春秋出生于江南一个贫苦家庭，6岁时母亲猝亡，父亲迫于生计，将她卖给了上海“喜临堂”张家戏班班主张远亭、董月红夫妇作养女。养父母见她是个学戏的苗子，便让她拜师学艺，受业于当时的京剧名角董明艳。6岁，本是女孩儿在母亲怀中撒娇的年龄，但不管是赤日炎炎还是寒风凛冽，张春秋每天清晨5点钟都要起床练功。张春秋8岁正式登台，15岁以“文武兼备，扮相俊美”成为科班主演，不论青衣、花旦、武旦样样拿得起，可谓文武昆乱不挡，而且能反串老生、武生、花脸，在京、津、沪、鲁享有盛名。

1954年，梅兰芳先生到南京演出，由张春秋所在的京剧团辅佐。梅兰芳先生慧眼识珠，正式收张春秋为入室弟子。梅兰芳先生对她亲自教诲，说戏时格外用心。梅兰芳先生还让自己的琴师姜凤山为她吊嗓，让儿子梅葆玖的武功老师徐元珊为她说身段。拜师后，张春秋每年有几个月的时间跟随梅先生去杭州、武汉、南昌、长沙等地巡回演出，深得梅派真髓，京剧表演艺术又登上了一个高峰。张春秋的表演简洁大方，细腻传神，朴现于外，慧寓于中，不争一技之巧，注重人物塑造，给人端庄凝重，落落大方之感。她的唱不以绚丽花俏见长，而以平稳甜美取胜，平稳中蕴含着深厚的功力，简洁中包含着丰富的感情。反串小生亦见棱见角，漂亮传神。

1957年，应山东省青岛市京剧团的请求，张春秋被借调去青岛工作，这期间她显示了不俗的艺术功力，与著名老生言少朋、张少楼夫妇同台演出，深受好评。1958年，由于张春秋出色的艺术表演和对党对新中国的热爱，她被吸收为中共党员，还担任了副团长，成为名副其实的人民艺术家。

《红嫂》引全国轰动 形成京剧独特风格

在八十年的舞台生涯中，张春秋先生成功塑造了红嫂、杨玉环、赵艳蓉、虞姬、穆桂英、秦香莲、花木兰、白娘子、周瑜 、张良、林黑娘等一系列性格鲜明、栩栩如生的艺术形象。特别是她主演的现代京剧《红云岗》(原名《红嫂》)在全国引起轰动，而她塑造的红嫂形象更是家喻户晓，1976年由八一电影制片厂搬上银幕。

她录制的《凤还巢》、《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等京剧电视片，亦播誉海内外。张春秋先生以其精湛的技艺，多次受到毛泽东、周恩来、朱德、邓小平、朱镕基、胡锦涛、习近平等党和国家领导人的接见。

张春秋先生主张京剧艺术与时俱进，在对传统中不适合今天欣赏的陈旧程式，张春秋先生大胆改革，勇于创新，主张“旧戏新演”，梅兰芳先生之子梅葆玖说：“张春秋善于把学到的东西进行再创造，从而逐渐形成了自己的独特艺术风格”。张春秋对京剧的继承与革新做出重要贡献，也对当今的京剧艺术创作有重要的启示意义。

辅导学生8000余人 将“红嫂”精神延续

除了精进自己的技艺外，张春秋致力于京剧人才培养，多年在专业艺术院校和老年大学京剧班授课，为全国各地的业余京剧社团做顾问，无论专业演员、戏迷票友，还是专业艺术院校的学生，她都倾其所有，精心传授。她不仅教学生演戏，而且注重学生的品德修养。她嘱咐学生们：“要甘心做绿叶，不要只想做红花，对角色不挑不争，分配什么就演什么，这不是甘于平庸，业余时间可以钻研自己擅长和喜欢的角色、剧目，‘闲来拾，忙来用’。”张春秋足迹踏遍山东、北京、辽宁、吉林、黑龙江、上海、天津以及台湾等地，辅导学生8000余人次，为京剧人才的培养做出了卓越贡献。

张春秋说：“是党把握培养成为人民的艺术家，我更要为文化大发展大繁荣做贡献，我要永远演下去，直到生命最后一息。”

张春秋和她的京剧艺术也将绽放出更新更美的花朵，散发出更浓更纯的芳香，以未老的“红嫂”精神，把京剧梅派艺术传承发展下去。