传统戏曲为何受冷遇

近些年，我国传统戏曲遭受冷遇，上座不佳。有些人说：是由于当前各种艺术形式比以往多许多，分散了观众，不像早年是戏曲的家天下。乍听起来，觉得有理；仔细想想，这种说法并不确切。说其他艺术把观众争夺了去，但是，从北京的现状看，很多时候，只有话剧在首都剧场演出外，大部分时间不见歌、舞等登台，这就谈不到争观众了。如说电视争了观众，可电视上的戏曲频道，不是每户都能收看得到的，而且这个频道并非每晚播京剧，所播的，也并非使观众感到新颖的内容。其他频道播出的电视剧，有些并不能吸引京剧和戏曲爱好者，常听一些人说：“这几天电视里没有可看的。”所以，电视把观众争去的说法也不现实。找张"文革"前的《北京日报》，便能从占大半个版面上看到：那时北京有40多个剧场，40多个剧团同时演出。京剧、评剧、柳子、曲剧、曲艺，以及话剧、歌舞争奇斗艳。从京剧就常是几大须生、几大名旦、几大武生各自演出拿手戏。大多数演员每晚演出，戏多少天不重样。每个戏曲演出团演出的戏，也很少相同的。那时候从没有谁把别人的观众争去，以致自己这儿不上座之说。因此原因还得从戏曲本身来找：主要是演出剧目贫乏和演员功力不够；票价过高，也把观众拒之门外。
北京，近些年演出京剧的正式剧场，只有长安、人民、市工人俱乐部三家。另有前门饭店梨园剧场和湖广会馆两家小型的演出场地。以接待外宾为主。三家正式剧场，只有长安每晚有戏；两家小型的，每晚只演一个小时多些，而且全是小折子戏。从这五家的演出内容看，都无非是《三岔口》、《拾玉镯》、《天女散花》和“猴戏”等十来出。至于长安戏院演出的新编大戏，则多是从首场便使许多人不感兴趣，犹如昙花，一现而已。目前演出质量，也没法和从前的相比。有些人指摘：“传统戏节奏太慢，让人坐不住！”实则坐不住的原因，并非出在节奏上，而是出在质量上。一曲好唱段，一句好唱腔；一个精彩的武功技巧，一番快捷稳准的出手。观众愿意多延长些时候，以求过足瘾，不会有厌烦感。
程砚秋的唱腔和水袖，李万春的“起霸”，关肃霜的“靠旗出手”，都有这种魅力。即使当前看“程派”得力继承人张火丁的《春闺梦》，也都希望她的唱和身段多些。如果演员功力不够，新观众就会认为这些是多余的，浪费时间；老观众则有坐不住之感了。
由此，愚以为真正想改变受冷遇的现状，必须从这两方面解决。至于票价，必须符合观众的承受能力。“文革”前，看一次名角的好戏，一般是一元或一元二角，相当一斤半猪肉或五、六斤面粉；如今，最低票价即使按30元计算，也相当6斤猪肉，或者30斤面粉。若以200元和800元的天价计算，那就得合40到160斤猪肉，或者200到800斤面粉了。800斤面，够一个人吃两年的！