今年9月、10月，北京长安大戏院和中国京剧青年演员研究生班先后迎来20岁生日。在这20年中，于魁智、张火丁、朱强、史依弘、王珮瑜等青研班学员早已成为中国京剧的中坚力量，而长安大戏院也成为京剧的一个“地标”。戏曲人才与剧场鱼水相依，过几年吉祥戏院等老戏园将陆续恢复，而人才培养也应跟得上。
青研班帮名家“回炉”
首届青研班于1996年10月8日正式开学，学员包括朱强、李宏图、王蓉蓉、奚中路、史依弘、杨赤等26人。当时，京剧的环境并不景气，特别是人才断档、青黄不接，这些学员大多二三十岁，有的已成为剧院的挑梁演员，在观众中也有一定知名度，但是如何进一步提高？这是一个难题。
中国戏曲学院退休教授张关正曾担任过青研班班主任，他回忆，那会儿有老领导丁关根同志的关心，上上下下都很重视，学员的动力也足。当时就带着学员们观看各种演出，演出后大家互相交流，讨论剧目。还有一批专家、教授张庚、郭汉城、刘厚生、龚和德、钮骠等，给学员们上文化、戏曲理论课。
另外，京剧大师张君秋、袁世海、杜近芳、李世济、谭元寿、赵燕侠、梅葆玖等都曾担任过青研班的指导老师。青研班的学习模式也打破了门户之见，学员们可以跟多位老师学习剧目。来自上海京剧院的京剧名家史依弘是首届青研班学员，她当时就跟随李玉茹、李金鸿等多位老师学戏。
“我记得当时第一节课就是张关正老师给我们上的，有句话至今印象很深，他说这个学校教给你们的是学会钓鱼的本领，而不是让老师把鱼喂给你吃。这三年的学习，不管是对我传统戏的表演，还是未来的新戏创作都有很大帮助。”史依弘回忆说，这几年李玉茹、李金鸿、杨秋玲等几位老师都先后离世了，很是怀念，“前一阵子，我贴了出《金山寺》，因为肩伤没有演。这出戏就是李金鸿老师传授的昆曲，现在已经很少唱了，但对京剧演员来说是必学的，这出戏对我今后的艺术成长帮助非常大，让我学会了融会贯通，之后的成长也离不开这出戏”。
戏院的成长离不开观众
1996年9月27日，原西单路口的长安大戏院在停业、拆迁15年后东迁重张，老观众们望着大门上面“长安大戏院”5个大字倍感亲切。不过，从破旧的老戏院，到装饰豪华的现代剧场，能守住原来的那股“魂儿”吗？当时很多观众也在观望中。
重张前，长安大戏院经理赵洪涛曾向吴祖光、新凤霞夫妇请教。新凤霞曾对他说：“长安的观众厉害，长安的场务员都有很高的素质。有一天我演出，观众掌声不断。我很是得意。演出后有位场务员大姐跟我道乏说，‘新老板您辛苦啦！’我一听她话里有话，就向她征求意见，她告诉我，您的疙瘩腔确实好，但是越好越不能多给，一多就贫了，艺尽人缘散……我一听，恍然大悟，且受益终身。”
当时，赵洪涛除了向京剧专家咨询外，也请了不少观众当参谋，演出什么戏？请哪位名角？一起帮着出谋划策。为了暖场，长安听取观众意见先是推出了驻场大戏《白蛇传奇》《梅花香韵》和《碧波金鳞》等，保证戏院能天天有戏。接着与京剧青研班联袂推出了“研究生班演出专场”，来自全国各地的新生代名角被更多的观众所熟悉。
当红京剧名家于魁智说：“长安开张的时候，我有幸参加了开台仪式。这些年，它不仅是为戏曲演员搭建了平台，更重要的是帮助很多青年演员，观众对他们从不熟悉到喜爱，再到一直追随，我们对长安是怀着感恩之心的。”回忆青研班学习的经历，他说：“那会儿我们已经离开母校16年了，算是有了些成绩。但就是在这16年的舞台演出中，发现了新的问题，特别是对于新戏、新人物的创作上有很多不足。青研班的学习，对于我塑造人物、提高技能、增加理论知识和思想修养有很多补充，对于后来的成长起了很大作用。”（记者 田超）
（摘自 《京华时报》）
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