前晚，天津京剧院创排的新剧《康熙大帝》在天津大礼堂精彩上演，当纱幕徐徐垂下时，两层座席间的满场观众起立欢呼鼓掌，为新剧叫好，为演员叫好。至此，由文化部和天津市人民政府主办，文化部艺术司、天津市文化广播影视局承办的第七届中国京剧艺术节，历时13天，圆满落下帷幕。
京剧节期间，来自全国22个省市、中直及台湾地区的33个京剧院团、3000余位艺术家和演职人员送上了题材广泛的26台剧目、5台祝贺演出，11个国家重点京剧院团和部分省级重点京剧院团悉数亮相，台湾地区和民营京剧院团闪亮登场，堪称一次全国京剧艺术最高水平的大展示。名家新秀齐聚津门，不仅显示出京剧艺术后继有人的可喜局面，也为津门戏迷增添了津津乐道的话题。
中国人过节，图的就是大团圆。院团来了，新戏来了，演员来了，观众来了—真堪称“京剧艺术的盛会，人民群众的节日”。
菊坛盛宴戏迷过瘾
第七届中国京剧艺术节参演剧目中，《安国夫人》、《屈原》、《康熙大帝》、《春秋二胥》、《楚汉春秋》、《钦差林则徐》、《飞虎将军》等历史剧以古鉴今，在对传统文化精髓的创造性转化中，既赋予新时代的解构思路和方式，又保持了京剧的传统风格，得到观众的夸赞。
第一部由澳门人创作的富有澳门风情的近代历史京剧《镜海魂》，宣扬了舍生取义的担当精神，展现一幅慷慨悲歌的澳门历史画卷。抗日题材剧目《杨靖宇》和表现闻一多先生生平事迹的《红烛魂》表现了革命先烈舍身为国，可歌可泣的壮美画卷，两剧在艺术表现形式上也有可贵探索。《草原曼巴》、《七个月零四天》等当代现实题材剧目则为当代现实生活中甘于奉献、艰苦奋斗的平凡英雄谱写了颂歌。
根据张爱玲名作《金锁记》改编的同名京剧和从话剧改编而成的《金缕曲》、《知己》，以现代表现手法使传统剧目重新焕发光彩的《梅兰霓裳》等，也各有特色。《鹿台亡国鉴》、《紫袍记》、《月照塞北》、《铜牛记》、《如姬》、《洛阳宫》、《赵佗》、《独钓寒江雪》、《苏秦》、《墙头马上》、《少年马连良》、《黔人端棻》等各种不同风格的大型剧目和折子戏组台，也为京剧节锦上添花。
津门观众为了品尝“菊坛盛宴”，甚至穿梭于市区以及塘沽、大港等剧场看戏，对这些凝聚了几代京剧人心血的新创剧目给予热情回应。几乎每场戏演毕，都站立席间，欢呼着演员的名字，请求返场，感动于津门知音的热情，演员们往往带着满头大汗加唱，观众方才心满意足地离去。许多观众热谈：“要是京剧节以后落户咱天津那该多好啊！”
津门沃土家乡情浓
作为东道主，本市两大国家重点院团—天津京剧院、天津市青年京剧团各自拿出四部新戏，参演或祝贺演出。开幕大戏由天津市青年京剧团上演新创剧目《钦差林则徐》，花脸名家、二度梅得主孟广禄以及梅花奖得主刘桂娟、石晓亮等登台亮相，反响不俗；闭幕大轴，由天津京剧院上演新创剧目《康熙大帝》，院长、著名文武老生、二度梅得主王平亲自挂帅，率梅花奖得主吕洋以及优秀演员王嘉庆、闫虹羽、黄齐峰、王志刚等，塑造了一个具有深沉宽厚胸怀和宏图大志、有担当的康熙大帝。天津京剧院的《洛阳宫》、天津市青年京剧团的《墙头马上》的祝贺演出，也为京剧描上亮丽一笔。
令人感动的是，少年时曾经在天津戏曲学校求艺的一批青海省京剧演员，此番带新戏回到天津演出，数十位当年的老师赶到剧场，看着这些演员充满“津味”的表演，老师们眼里充满了泪水。
外地演员中，有多位是喝海河水长大的。回家乡演出，让他们在舞台上多了一份情怀。
活动丰富惠及百姓
除了上演好看的大戏，本届京剧节还取消了以往评奖环节，加强对每一出戏的评论，并围绕京剧艺术的创新发展，京剧艺术更好地贴近实际、贴近生活、贴近群众等问题进行深入研讨；为让更多群众和京剧爱好者走进剧场，京剧节剧目演出全面实行“低票价”惠民原则，还推出部分公益票，免费发放给老年人、大中学校在校生、军人、低保户和残疾人，让广大人民群众有能力走进剧场欣赏京剧艺术。同时，举办“百场京剧进社区”、京剧艺术进校园、京剧人物绘画展、“京剧名家系列讲座”、“京剧艺术普及讲座”等丰富多彩的京剧艺术普及活动。
新戏璀璨创编精彩
天津观众爱戏懂戏，在全国是出了名的。随着时代发展，京剧在呈现手法上融入一些新的形式，而京剧本体的精髓并未失去或者说正在回归。梅花大奖得主、中国剧协主席尚长荣先生表示：“传统并非不创新，古典也并非不时尚，回顾戏曲艺术的道路，本身也是在包容创新、兼收并蓄中发展演变。”
京剧节开始前，一位老先生斩钉截铁地说：“我只看传统戏”，但当看了两场参演剧目之后，便兴奋地对记者说：这戏演得真好看。几位刚刚喜爱上京剧的青年，网上购票，几乎每晚都忙着追剧，把戏看了个够。他们对记者说：原来京剧如此美妙！舞美能让人产生艺术想象，不但有传统还有时代感。一些编剧、导演不约而同地提到京剧如何吸引年轻人的话题，本届京剧节的观众反响，便是答案。
图 昨晚《康熙大帝》成功上演。王平饰演康熙。吕洋饰演淑妃。王嘉庆饰演葛尔丹。闫虹羽饰演兰儿。
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