朱世慧“京剧也要向芭蕾艺术学习”

中俄文化交流，源远流长。

早在1935年，京剧大师梅兰芳便走上莫斯科、圣彼得堡的舞台，一展风采，盛况空前。1950年代，芭蕾巨星乌兰诺娃来华演出，舞尽风流，轰动一时。

上月底，循着先辈的足迹，湖北京剧艺术家首次到访世界芭蕾的中心—俄罗斯，展现中国国粹的魅力，同时领略“足尖上的艺术”。

从心怀忐忑到“吃不消”

作为“荆楚风·中俄情—湖北文化走进俄罗斯”活动的开场大戏，省京剧院在莫斯科连演三晚。

行前精心准备，著名表演艺术家、院长朱世慧仍有些忐忑：对于俄罗斯观众来说，中国京剧是“陌生的老朋友”，在这个文化迥异的国度里，湖北京剧专场能否受到欢迎？

谁知，俄罗斯人民超乎想象的热情，差点令湖北艺术家“吃不消”。

当地媒体空前关注此次活动，争相前来报道，其中包括俄罗斯三大电视台—俄罗斯第一频道、文化频道、独立电视台。从展厅陈列的京剧乐器和服饰，到演员装台、走台、化妆，记者们都兴趣盎然地用镜头记录下来。

来“探班”的媒体，换了一拨又一拨。

于是，老生尹章旭一次又一次地“翻译”剧情：“这出小戏讲的是古代侦破故事，我扮演一位机智的办案官。”

丑角谈元一道又一道地走台：“我在三出戏里演不同的角色：梢翁、娄阿鼠、媒婆。”

青衣万晓慧一遍又一遍地演示：“我化妆依次是打底彩、拍红、定妆、上胭脂、画眼睛……”由于记者们都很青睐拍摄“带妆的姑娘”，她一直没法卸妆，就连吃中饭也只得顶着浓妆。

在演员、服装师和琴师指导下，独立电视台著名主持人欧莉娅体验了戏曲演员扮戏的过程：化好旦角的妆，再穿上《贵妃醉酒》里的戏服；水袖一甩，折扇掩面，举手投足间颇有几分味道；一转头，又有模有样地拉起京二胡。只是，演出快要开锣了，这位“洋贵妃”仍穿着一身行头主持节目，急坏了青衣潘欣。

第一频道女主持人卡佳则对净角脸谱兴趣浓厚，花脸江峰手把手教她勾花脸、挂髯口。两人站在一起，真像兄弟俩。她感叹：“还没到演出环节，就有这么多道‘工序’，中国文化真有意思！”

骄傲的观众为艺术折服

连续三晚，异域文化奇妙交响。

珍藏着俄罗斯最古老管风琴的格林卡音乐文化博物馆，响起清脆悠扬的京胡声，该馆首届“世界音乐”国际艺术节由中国京剧揭幕。普希金造型艺术博物馆陈列的欧洲著名雕塑，“邂逅”了来自东方的杨贵妃，中国演出第一次走进这座百年博物馆。

湖北艺术家献上精湛表演。《游湖》《赤桑镇》《拾玉镯》《徐策跑城》《访鼠测字》《贵妃醉酒》，六出折子戏涵盖生旦净丑四大行当，展现唱念做打表演技巧。京剧艺术之美，深深打动了俄罗斯观众，热烈的掌声经久不息。

京剧演员身上，似乎发散着磁力。每次开演前，女性观众争先恐后地体验京剧化妆，演员们为她们画的俊脸，成为当晚最抢眼的妆扮。每场演出后，热情的观众又围着京剧演员，争相合影留念。

三场演出反响热烈，朱世慧沉浸在喜悦中：“俄罗斯观众是‘骄傲’的，为自己民族的艺术而骄傲。但是对于真正的艺术，他们也会发自内心地喜爱与尊重。”

的确，79年前梅兰芳赴前苏联演出的盛况，至今令京剧界津津乐道。他三周内演出10余场，他每次都要反复谢幕才能退场。斯坦尼斯拉夫斯基、高尔基、阿·托尔斯泰等艺术巨匠也到场观看。许多没买到票的观众聚在剧院前，久久不愿离去。

致敬经典，与“天鹅”共鸣

莫斯科西南部的新圣女公墓，残雪未消。著名芭蕾舞艺术家乌兰诺娃长眠于此，如今仍不时有人在墓前献上一束鲜花。

乌兰诺娃生前这样写道：“芭蕾是我的生命。我生为芭蕾，死亦为芭蕾。”灰白的墓碑上，她翩翩起舞的雕像令湖北艺术家感喟。

乌兰诺娃是中国人民的老朋友。著名诗人艾青为她的优美舞姿，写下了动人句子：“像云一样柔软，像风一样轻，比月光更明亮，比夜更宁静……”

她也曾经来汉演出。在武汉剧院工作过的一些老人，记忆犹新。剧院1959年落成时，最轰动的演出莫过于经典芭蕾舞剧《天鹅湖》、《吉赛尔》，千人排队购票的场面很是壮观。武汉女作家胡榴明遗憾地回忆，那一年自己9岁，因为没有入场券，与乌兰诺娃擦肩而过。

在乌兰诺娃的故乡圣彼得堡，京剧艺术家们特意前往马林斯基剧院，观看了一场《天鹅湖》。这座始建于1783年的大剧院一直是俄罗斯重要的文化象征，《天鹅湖》就是从这里走向世界，成为永不落幕的经典。《天鹅湖》已上演百余年，门票也不便宜，依旧座无虚席。芭蕾舞演员们将“足尖艺术”演绎得淋漓尽致。观众们盛装出席，精彩之处屏息凝神，中场休息掌声如雷，表现出较高艺术素养。

“震撼！”老旦易艳说，这些演员的深厚功力和艺术上的严谨，让她印象非常深刻。在她看来，芭蕾和京剧有着相通之处，都是程式化的艺术，亲眼目睹俄罗斯芭蕾舞剧的演出盛况，对京剧演员是一种鼓舞。

朱世慧2011年秋季随全国政协文化艺术考察团赴俄时，也观看过《天鹅湖》，亦是一票难求。虽然肤色、语言不同，但他产生了艺术共鸣：每个国家的优秀艺术，都浇铸着一代代艺术家的心血。

“我们也要向芭蕾艺术学习，思考怎样更好地传承与弘扬京剧艺术。”朱世慧认为，芭蕾舞经久不衰，有许多成功经验值得学习。其中一个重要原因，在于俄罗斯人民尊崇自己民族的文化艺术。“这样浓厚的文化氛围，能使文艺工作者对追求的事业更加自信、自豪。京剧艺术发展很需要这种氛围。”

背景

荆楚风动 中俄情浓

中俄两国人民有着传统的深厚友谊。从2006年起，中国与俄罗斯相继互办国家年、语言年、旅游年等主题年活动，两国人民的相互了解进一步加深。

湖北与俄罗斯也有着传统友谊，并与萨拉托夫州结成友好省州。今年，“荆楚风·中俄情—湖北文化走进俄罗斯”由文化部、湖北省政府主办，中国驻俄罗斯大使馆、莫斯科中国文化中心、湖北省文化厅承办。一系列精彩活动，将陆续在俄罗斯开展。

作为首场活动，京剧专场演出已在格林卡音乐文化博物馆、莫斯科中国文化中心、普希金造型艺术博物馆连演三场。目前，《礼乐中国—湖北省博物馆馆藏商周青铜器特展》正在普希金造型艺术博物馆展出。此外，还将举办湖北非物质文化遗产展、“灵秀湖北”图片展、周韶华国画精品展，组派武当武术功夫团参加莫斯科国际军乐节等。

声音

俄罗斯人说京剧

文化迥异、语言不通，俄罗斯人如何“看懂”京剧？

艺术学家扎哈诺娃连续观看两场演出，陶醉不已。十几年前，她曾在北京居住一段时间，常去戏院看戏，成为京剧的忠实拥趸。她说：“在京剧的舞台上，每位艺术家都是那么光彩照人。相信只要看过京剧的俄罗斯观众都会难以忘怀，喜欢上这门艺术。”

　　在莫斯科一家网站工作的弗拉基米尔，到中国旅游时偶然看过京剧演出，从此念念不忘。他认为，比起其他热情观众，自己算得上“专业级”的。本报记者采访他时，他反而抛出一连串问题：“京剧是中国国粹，为什么以‘京’而不是以‘中国’命名？欧洲歌剧与中国京剧都是戏剧，形式怎么如此不同？唱念做打的表演方法是京剧起源时就出现了，还是逐渐发展形成的？”

京剧的写意性，让异国的观众也能感受其意其美。湖北艺术家此行，为京剧俘获了大量新“粉丝”。

“感觉太新奇了，令人难以忘怀。”观众阿列克契说，中国京剧的化妆、服装、音乐、表演等，和自己看过的所有演出截然不同。来自音乐学院的学生塔季扬娜由衷赞叹：“真是一个难忘的夜晚，让我们在莫斯科了解到这种独特、罕见的艺术。非常感谢！”