王珮瑜史依弘领衔名家名剧月京剧生旦对戏四联展演

早报记者 潘妤

舞台正中是一个高清显示屏，屏幕上是王宝钏黯然的背影，屏幕下是王珮瑜和史依弘的传统戏码《武家坡》。上周末，接连两场“情分四季·戏里姻缘——京剧生旦对戏四联展演”亮相“东方名家名剧月”，耳目一新的呈现，提供了又一种看京剧的方式。

台上演绎的是京剧最传统的生旦对戏，但观众的焦点除了舞台上名角的表演，更多了一重摄像机提供的视角。导演马千把欧洲剧场界当下颇为流行的“live feed”实时直播手段引入到了传统戏曲的演出剧场，利用舞台背景正中的一面大屏幕，将演出中的后台场景、演员神态甚至是乐队琴师的画面实时播出，为台上正在进行的演出提供了新的视角。这一尝试引起了观众观感不一的反响，但走出剧场，“这个演出挺有意思”，成为了大部分现场观众最直接的感受。

“将live的视觉方式用于舞台剧，在西方已经非常普遍，国内戏剧人也在不断借鉴并将之用于话剧舞台。而在传统戏曲舞台上，并没有过真正意义的实践。所以，这一次是戏曲与它的第一次亲密接触。好在有 不动 的经典骨子老戏做主体，才让我们的团队有信心为它 移步 而不换形。”马千表示，这一次的演出还只是试验的第一步，时间上有点仓促，很多想法还没有能完全呈现，但演出的反响印证了这一实验的价值。未来，他会在这方面做更多的探索。

台上“直播”现场演出 “情分四季·戏里姻缘——京剧生旦对戏四联展演”是瑜音绕梁工作室继“余脉相传”系列之后策划的又一次演出。两天里上演的是四出京剧骨子老戏。

制作人魏乔找出了京剧老戏中形形色色的生旦情感对戏，并以“春夏秋冬”归之，选取了《游龙戏凤》《坐宫》《武家坡》《御碑亭》四场戏，作为此次“情分四季·戏里姻缘”的剧目，希望现代观众在骨子老戏中获得情感连接。

两场演出的领衔主演是沪上的青衣名家史依弘以及当代第一女老生王珮瑜，还特邀了北京京剧院的优秀青年筱派花旦索明芳，上海的范永亮、傅希如与蔡晓滢出演。演出本身其实和所有的京剧传统戏并无不同，演员们用最规范的传统程式，演绎着这些流传百年的传统折子戏。 但演出的布景和台上的视频改变了这两场演出的观感。

开场之时，舞台正中的视频上，是“清朝道光十九年鸿雪姻缘图”的摹本，台上一桌二椅之外，还驾着一台摄像机。场灯暗去，演员尚未登场，视频里开始“直播”起后台王珮瑜勒头穿衣的准备画面。直至演出开锣，舞台上大戏开演，而屏幕上的镜头里，则是另一出编导镜头切换下的京剧实况。

为了这一尝试，制作方花费了不菲的费用，在舞台上设置了一个高清背投屏幕，并安排了三个固定机位摄像机在剧场的不同角落，一台摄像机则游走在台前幕后，停放在剧场外的现场转播车成为了导演处理镜头切换和现场导播的地方。在此，导演实时指挥并控制舞台屏幕上的一切。

演出过程中，镜头时而切换在演员表演的细节，《游龙戏凤》中索明芳的筱派绝技“跷功”，史依弘王珮瑜表演中每一个细微的表情神态、背影侧面，以至于演员们穿戴上那些往日不得关注的细节。有时候，乐队琴师的表演，也出现在了镜头之中。

对于这样的“直播”，不少观众都表示有趣。一些很少涉足戏曲演出的观众尤其觉得新鲜。而一些经常看戏的观众则反响不一，有的表示这样看戏真是超值，特别是后排二楼应该加价。而有些观众则觉得，视频里的内容有时候特别好，有时候却有些搅戏，干扰了对演员表演的欣赏。

视频直播呈现

受欧洲戏剧影响

导演马千曾经和王珮瑜合作过墨壳原态舞台剧《乌盆记》，以及墨本丹青版《赵氏孤儿》，但他的本职工作却是天津电视台的节目导演。

从小喜欢戏曲、曾在英国进修戏剧的马千坦言，这一次尝试视频live的视觉呈现，确实受到了欧洲戏剧的影响，尤其是去年德国邵宾那剧院来中国上演的《朱莉小姐》，以及他在法国的一些观剧感受。“这种以视觉为呈现方式和主体的戏剧形式，在西方已经非常普遍，国内也有不少戏剧人借鉴，但戏曲还几乎没有尝试。我在看《朱莉小姐》的时候发现，戏曲表演的精妙细微，和这种视觉方式之间，有着一种天然的契合。”

马千希望通过画面，能够呈现出演员表演上的精微之处，以及传统戏曲背后那些难言的情绪,“如果做得好，视频本身就应该是一部完整的作品。”只是，这一次的演出因为时间仓促，经费也不宽裕，最后的呈现效果只是马千设想中的二三成。

马千觉得，如果将来有机会，他要在这个方面进行更多的尝试，相信这会让更多新的观众，能够有机会进入传统戏曲。“传统戏曲演出需要的导演，不是改动京戏本身，而是为演出搭建一个更好的视觉平台和剧场氛围。”马千觉得，不管怎样，无论自己如何移步换形，动或不动，要把这个事情干好，最重要的前提还是：“你是尊重传统戏曲的。”