晋剧男梅头

武凌云,国家一级演员,中国戏剧梅花奖.出生于梨园家庭,父母都是山西省著名晋剧表演艺术家。

父亲武忠自幼学艺,师承山西晋剧泰斗、须生大王丁果仙,练就了富有特色的晋剧表演绝技——帽翅功。他在传统剧目《徐策跑城》中的精彩表演,更是名震三晋,誉满京津。母亲阎惠贞是正宗丁派须生演员,其唱腔响亮、浑厚、韵味十足。

武凌云自幼在剧团中长大,每当剧团排戏时,他就偷偷地看,悄悄地学,回家后竟能把诸多角色模仿得惟妙惟肖。父母发现他很有天赋,又有音色不错的好嗓子,不禁萌发了教他学戏的念头。小小年纪的武凌云竟然一学就会。除了学戏之外,他还摆弄各种乐器。在父母严格的要求和悉心的指导下,他在戏曲艺术上打下了深厚的基础。当太原市碗碗腔剧团招收随团学员时,他即刻应试并被正式录用,从此开始了艺术生涯。这一年,他才12岁。戏曲演员的下乡演出生活是很艰苦的,吃不上饭,没有地方睡觉是常有的事。但是,凭着对戏曲事业的热爱和追求,小小年纪的武凌云把这些困难都克服了。随着年龄的增长,他的艺术水平也不断地提高。正当他准备一展自己的才华时,他所在的碗碗腔剧团解散了,他被市文化局调进太原市实验晋剧院。这对武凌云来说,又面临一个新的考验。虽然晋剧和碗碗腔都属北方梆子剧种,但是在唱腔、音乐旋律等方面有着很大的差别,许多人因不适应而纷纷改行。可是武凌云却怎么也舍不下自己喜爱的戏剧艺术事业,咬着牙又重头开始学唱晋剧。由于他基本功扎实,学习刻苦,又直接得到父母的言传身教,继承了父母的特长,很快就能担当演出任务了,既能完成晋剧老生的做工戏,又能很好地演唱晋剧须生的唱工戏,成为晋剧表演的新一代骄子。1994年,刚满30岁的武凌云就被评为国家二级演员,成为太原市实验晋剧院东风演出团的台柱子。

晋剧绝活第一人 戏剧舞台多面手 ——武凌云先进事迹材料

武凌云，男，国家一级演员，第十七届中国戏剧“梅花奖”、第五届中国“映山红”戏剧节表演一等奖获得者，中国戏曲表演学会常务理事，中国戏剧家协会会员，太原市戏剧家协会副主席，太原市民盟副主委，太原市政协常委，太原市青联副主席，太原市青联艺术团团长，太原市实验晋剧院副院长。

武凌云出身梨园世家，父亲武忠为国家一级演员，国家非物质文化遗产传承人代表，师承晋剧泰斗丁果仙，母亲闫惠贞也是国家一级演员，二人均为戏剧界著名的晋剧表演艺术家，可谓家学源渊。小时候，身为演员的父亲，发现儿子嗓音清脆，悟性高，模范仿力强，就开始让他学戏练功。但儿时的武凌云特别调皮，贪玩，不肯吃苦。父亲生气地说，你不爱学习也不想练功，那就只有给你根木棍去要饭了。慑于父亲的威严，他开始了自己的学戏生涯。这就是众所周知的“一根棍子，成就一枝‘梅花"”的故事。他8岁学戏，12岁考入剧团。18岁那年，他参加太原市戏剧“希望杯”大奖赛，以《徐策跑城》一举夺魁，获得金奖。从此，武凌云在晋剧舞台上便一发而不可收拾。

1986年到1990年间，他连续三年蝉联太原市“希望杯”金奖，引起了戏剧界众多专家的关注。1996年，他因在《古城会》中对关羽性格、神态的到位把握和优美的唱腔、洒脱的做派，荣获山西省戏剧最高奖项“杏花奖”。 1997年，他接演的《都市警官》，荣获山西省“五个一工程奖”，个人获山西省现代戏调演最佳主角奖。1999年，他以《三关点帅》中的杨六郎、《古城会》中的关羽、《徐策跑城》中的徐策获得评委与戏众的一致认同，获得了第五届中国“映山红”戏剧节表演一等奖。这是他首次在全国性赛事中获奖。年底，他被授予“山西省跨世纪”杰出青年人才、山西省“跨世纪”戏剧新星。但他并不满足，又把目光聚焦在中国戏剧界的最高奖项“梅花奖”上。时至1999年，经过充分准备，他携自己的得意之作《徐策跑城》参加了第十七届中国戏剧“梅花奖”大赛。舞台上，他凭借自己扎实的唱功和到位的表演，演活了徐策，征服了台下的众多专家和观众，获得第十七届中国戏剧“梅花奖”。2003年，他又被授予太原市第七届“十大杰出青年”称号，太原市第三届青年“五四奖章”。

武凌云从小随父母亲学戏，师承丁派，尽得真传，唱腔圆润豪放，表演洒脱逼真。但时代在发展，人们审美标准在变化，相应的艺术也需要不断发展才能跟上时代的要求。例如，晋剧唱腔高亢激昂，颇具燕赵风骨，但也多被诟病为大喊大叫、吵杂聒噪。创新是艺术的生命所在，而继承传统又的创新的前提和源泉。武凌云深晓继承与创新的奥妙。在丁派表演艺术的基础上，吸收河北梆子、蒙古调等其他剧种的行腔优点，博采众长，兼容百家，形成了自己深厚舒展、优雅婉转、韵味绵醇的演唱风格。在表演上，富于激情，蕴藉深厚，始终坚持“演戏不演人”，不重复机械的戏曲表现程式，而是在此基础上力求准确把握角色内心世界，并从自我体验出发，寓情理于形式，赋程式以生命，深刻刻画人物思想感情。他演徐策，不单纯模仿人物动作，而是在把握剧中角色内心世界起伏跌宕的情绪变化的基础上，用帽翅特技的表演，表达徐策跑城时内心的细微变化。精彩的帽翅功与细腻感人的唱腔高度契合，浑然一体，使徐策这一戏剧人物有了真实的艺术生命。他演关羽，细心揣摩关羽雕像神态，精心设计一招一式，既具有英雄之奇，又具有常人之俗，演活了中国民众心目中忠义神勇的“关老爷”，赢得了“中国晋剧活关公”的美称。尤其是在晋剧传统绝活帽翅功的开拓创新上，经过他的潜心研究与锐意创新，在父亲四种帽翅功的基础上发明帽翅双前搅、双后搅、阴阳搅、单后搅等五种新方法，丰富了晋剧绝活，这在戏剧界尚属首创。2001年，他赴北京参加首届戏剧绝活节，获优秀表演奖。2002年再次赴京参加中央电视台“关于戏曲帽翅的表演如何应用”的录制，并为李瑞环现场演出，节目被选参加春节戏曲晚会。

作为太原市实验晋剧院副院长，武凌云着眼全局，积极主动配合剧院一把手，全面开展院部工作，不越权，不抢功，身先士卒，率先垂范，勤勤恳恳，踏踏实实，做了许多实实在在、惠及全院的工作。尤其是在业务上，他广泛联系，积极交流，每年为剧团争取大半的演出任务，真正地解决了剧团的生存问题。

作为市民盟副主委、市政协常委，武凌云最关心的还是群众的文化生活。他说，要把代表中国先进文化的戏曲工作做到实处，这是统战工作的一部分，是他应尽的义务。这几年来，他频繁参加各种社会公益活动，不计报酬，不辞辛劳。到贫困山区扶贫演出，去劳教所、戒毒所帮教送暖，去部队、工地、厂矿慰问演出，无论严寒酷暑，无论风霜雨雪，总是冲在最前面。随中国剧协梅花奖艺术团“送欢乐、下基层”，北京、上海、宁夏、陕西、海南、台湾、香港等省份，足迹遍涉大江南北，及时把党的先进文化和先进思想送到这些最需要的地方，送到这些最需要的人心里，为社会和谐安定奉献着自己全部的力量。他说：“30多年来，我几乎年年都在田间地头搭就的舞台上摸爬滚打，已经习惯了基层老百姓的掌声。只要观众需要，我愿意随时为大家送上演出。” 繁重的工作及演出任务，使武凌云在演出中伤及左腿。可即使在住院治疗期间，工作也一天没耽误。

“认认真真演戏，清清白白做人。”是武凌云的人生信条。随着他演艺事业的发展，他在戏剧界声誉雀起，各种荣誉和奖项纷至沓来。但他却不为虚名所累，始终坚持自己简朴的生活，诚肯的态度，踏实的作风，洒脱的为人；身兼数职，却两袖清风，纤尘不染。武凌云感叹：戏如人生，人生如戏。演关公戏，要学关公品行，做关公人。

人都说武凌云“不安分”，但他却明白是自己懂得了艺术触类旁通的道理。他兴趣浓厚，广泛涉猎，琴棋书画，能歌善舞，沉浸在艺术的殿堂里乐而忘返。2005年他接受上级领导任务，参与山西省歌舞团音乐剧排演，开创了传统晋剧与现代音乐剧的合作先河。为了丰富晋剧的表现手段，让山西观众领略“变脸”的神奇艺术，也为了实践让“艺术成为民族共有”的宏愿，1999年，他亲赴四川，拜“世界变脸第一人”的王道正老先生为关门弟子，学习川剧变脸绝技，历经三年，终于如愿。所有这些他都能将其巧妙地运用到他的表演中，展示在戏曲舞台上。由于他博采众长，跨曲种、跨行当，被广大热爱晋剧的观众称为当今三晋戏曲舞台上的多面手。

如今，年届不惑的武凌云仍一如既往地努力着。他说，繁荣晋剧事业是他毕生的追求。他要用自己熟悉和擅长的文艺形式，责无旁贷地发挥自己的职业优势，创作无愧于时代、无愧于人民的优秀文艺作品，把党的先进文化和先进的思想带给全国人民。这是他首当其冲的工作重心。

武凌云，国家一级演员，第十七届中国戏剧“梅花奖”获得者，太原市政协委员，太原市实验晋剧院副院长，中国民主同盟太原市委员会副主委，太原市青联副主席，太原市剧协副主席，中国戏曲表演学会常务理事，中国戏剧家协会委员，世界艺术家协会理事。1964年出身于梨园世家，其父武忠是我省著名的晋剧表演艺术家，在戏剧界誉称“山西的周信芳”。他的唱腔念白独具特色，表演触类旁通，举一反三并化为己用，以老爷戏《徐策跑城》《古城会》《卖画劈门》等代表剧目，为晋剧男须生演员开辟了一条新路。

武凌云的母亲阎慧贞，是晋剧舞台上须生行当“丁字派”唱腔艺术的最好传人。1962年拜晋剧须生大王丁果仙为师，几出《打金枝》《空城计》《芦花》，嗓音宽厚宏亮、吐字传神、韵味醇厚而红遍三晋。儿时的武凌云特别调皮，身为晋剧演员的父亲发现儿子嗓音清脆，悟性高，模仿力强，从8岁起就强行让他开始练功学唱戏。但贪玩的武凌云怕吃苦不认真学戏练功，经常会遭到严父的棍棒教训。每到此时，父亲就说：“不爱学习也不爱练功，那只有给你一根木棍去要饭了。”慑于父亲的威严，武凌云只能咬紧牙关冬练三九，夏练三伏，把精力全部投入到学戏生涯中。并于12岁时考入剧团正式唱戏走上戏曲演艺人生。

命运似乎特别垂青这个有着极高戏剧天赋的男儿，三十多年来，武凌云在继承父辈优秀传统的基础上发展自己，汲取众家所长，为己所用，吹拉弹唱，唱念做打，全面发展，被大家誉称“三晋男梅第一枝”。由于武凌云博采众长，跨曲种，跨行当，被广大热爱晋剧的观众誉称当今三晋戏曲舞台上的多面手。山西戏曲中的技巧绝活非常多，髯扣功、帽翅功、耍牙、马鞭、靴子、袍子等等，武凌云可以说是样样精通，信手拈来。不仅如此，他在外出交流演出时，还研习和借鉴外来剧种，把河北梆子中的演技、评戏的唱腔、越剧的柔美、川剧的“变脸”等戏剧精髓融入到晋剧的表演技巧中，让晋剧艺术融入了“变脸”的神奇艺术，使艺术为民族共有。

艺术的发展繁荣，在于不断改革，推陈出新。武凌云在子承父业的基础上，大胆创新，成为晋剧百花丛中的一枝“男梅”，撷取了山西省戏剧最高奖“杏花奖”、第五届中国“映山红”戏剧节表演一等奖、第十七届中国戏剧“梅花奖”等荣誉。以独特的晋剧绝活帽翅功、髯扣功而独领风骚，荣得了首届戏剧绝活节目“优秀表演奖”，使他的名字享誉三晋，震惊了海内外的戏剧舞台。