张学爱,小名爱爱,太原清徐人,生于1949年4月20日,1958年经父亲张万里朋友赵月楼的介绍,与姐姐张学兰一起考入山西省戏曲学校。她的启蒙老师是梁彩云和杨桂香,主工晋剧小旦,在老师严格认真的指导下,基本功扎实,手眼身法步准确到位,表演活灵活像。1960年晋剧名家刘芝兰从太谷调入省戏校,发现张学爱是个好苗子,把自己拿手的《拾玉镯》、《凤台关》等剧目手把手的传授给她。她天资聪慧、悟性好,不怕吃苦,老师教的戏,她很快就融会贯通,学有所用。1965年7月毕业汇报演出中以《打金枝》的金枝女,受到校内外戏曲名家的好评,以优秀成绩分配到山西省晋剧院。
在剧团的实践学习中,能与众多晋剧名家同台演出,不断吸收前辈的表演特色,不断钻研戏曲表演艺术。一个演员唱腔是否优美,不仅仅有天赋的好嗓子,而且要讲究技法,寻求情韵,以情促声,以声传情。从一味的模仿到创造自已的特色,努力练习吐字行腔的方法,唱腔情感节奏与情境的配合,高低委婉,紧扣剧情,力求塑造鲜明的人物形像,她就是这样学的。
在《红灯照》一剧中,扮演民族英雄田小雁,以扎实的基本功和多彩的武打技巧,把一个柔情活泼,不乏英姿飒爽威风。此剧在南宫连演四十多年,场场爆满,坐无虚席。演出之后受到艺术界领导、同行以及观众的称赞欢迎,省电台进行了录音播放后,在省内产生的一定的影响。在新编历史剧《三打陶三春》中,她扮演陶三春,以唱念作打技巧融为一身,大胆运用舞蹈化表演,集刀马、小旦两行为一体充实人物表现力,既表现出陶三春武艺超群,也突出了乡野村姑泼辣爽直,深刻展现人物性格,爱憎分明,不畏强权的精神。在《六月雪》中,她注重突出悲剧的关键所在,以青衣为主小旦为辅的表现的段来塑造人物,以大板唱腔来控诉苍天的不公与社会的无情。在《审寇珠》中,她认真分析人物形象,着力表现寇珠的聪明干练,善解人意,明辩事非的女中英豪的气概。在不同场次的情感中,唱腔发挥小旦俏丽奔放的基础上,以青衣的沉稳大气来表现寇珠机智勇敢的坚韧性格。通过“玉龙绞柱”、“托背”等难度动作,借以烘托剧情,表面寇珠宁死不屈,坚贞勇敢的性格品质。达到以艺达情,以情传神的艺术审美境界。《打金枝》是晋剧经典传统剧目,经过几代艺术家的传承,历久弥新。张学爱扮演的金枝女,奔放中求含蓄,既有皇有女的骄蛮,又有年少幼稚。在《双下山》扮演情窦初开展小尼姑,戏曲有句行话“男怕夜奔,女怕思凡”,这出戏难演就在于人物的刻画,既有奔放活泼,又要表现少女的羞涩,张学爱与姬荣生同台演出,两人惟妙惟肖,轻松自如的表演,在于1982年中青年演员调演中,姬荣生荣获表演奖,自此只有张学爱与他配演才行,没张学爱他一般不演这个戏,大家看到的录像是张友莲,可能觉得混淆,其实主要配演的是张学爱。
为了学习兄弟剧种的精彩表现,她曾去运城地区向蒲剧学习《表花》,经过多年的艺术实践学习,使她对塑造人物上有了进一步的提高,不论是《蝴蝶杯》中的胡凤莲、卢凤英,《拾玉镯》中的孙玉姣,都能把人物表演的生动活泼,神采奕奕。
张学爱在上世纪七十年代,许多现代戏当过主演,到了八十年代,省院有六个小旦之多,她与田桂兰大徒弟徐朝卿大部分下乡演出,后来又一批戏校学生毕业组建青年团,她们就成了上不去下来的演员,为了戏曲还是坚持下来,后来因为身体受了点伤,随后调到省戏校教学,业余时间在公园为戏迷义务演出。她退休以后曾在饮马河公园为戏迷演唱,她的表演是最让人叫绝的,一出场就让人眼前一亮,一个碰头彩,表现人物细腻生动、二目流畔,莲步轻移,动作优雅至极,让人美不胜收。在太原戏迷心中,她是继冀美莲、刘仙铃之后在表演上最富表现力的一位演员,可惜没有当年中青年演员调演时《双下山》精彩表演,而她也没有留下多少视频资料,因为她的表演只有看了之后才能懂得其中的美妙。虽然很多圈外的戏迷不认识她,但是她的表演已经在太原人的心目中留下深深的烙印。
张学爱演出过的剧目
红灯照 田小雁 三打陶三春陶三春 审寇珠 寇珠 刘妃
六月雪 窦娥 游龟山 胡凤莲 洞房 卢凤英
雏凤凌空杨排凤小喜鹊 小宴 貂蝉 柜中缘 刘玉莲
打金枝 金枝女 北国情桃花公主 杨八姐盗刀 银花公主
春江月 柳明月 绣鞋案 窦秀英 拾玉镯 孙玉姣
表花 梅英 见皇姑 皇姑 双下山 小尼姑
算粮 王银钏 屠夫状元党凤英 假婿乘龙秋花
打神告庙 敫桂英 红灯记李铁梅 智取威虎山 小常宝
三上桃峰三爱 龙江颂小红
发表评论 取消回复