晋剧《姐妹易嫁》南宫上演

晋剧《姐妹易嫁》
陈 红 饰 张素花 张芙蓉 饰 张素梅

王学东 饰 张有旺 王晋军 饰 毛文简

昌邑张有旺家有二女，姐姐素花，妹妹素梅。素花自幼与掖县毛文简订婚，娶亲之日，因嫌毛家贫穷，竟不念旧日情义，拒绝完婚。妹妹素梅激于义愤，驳斥姐姐贪慕富贵，并感毛文简忠厚老实有才学，在老爹的提议下，愿代姐姐出嫁。上轿之时，始知毛文简已得中新科状元。素花羞愧难当，后悔不已。

5月--6月的演出：

晋剧《姐妹易嫁》（5月12日/山西省晋剧院）

蒲剧《赵氏孤儿》（5月19日/蒲县蒲剧团）

歌舞专场《再现黄河儿女情》（5月26日/山西省歌舞剧院）

晋剧折子戏《交印》《黄逼宫》《徐策跑城》（6月2日/太原市晋剧艺术研究院）

晋剧折子戏《富贵图·烤火》《古城会》（6月9日/太原市晋剧艺术研究院）

笑转2015相声小品晚会（6月16日/山西省曲艺团）

晋剧折子戏《调寇》《教子》（6月23日/山西省晋剧院）

山西舞蹈精品集锦（6月30日/山西省歌舞剧院）。

剧场演出杂谈

山西演艺集团办了个“周二剧场”，进行惠民演出，去年大部分剧目演出是在山西大剧院，今年却改在了市中心南宫剧场。应该是多方面的考虑，这个地理位置，比较优越，市民容易集散，比起长风商务区的大剧院来说，再好不过了。大剧院的设施固然不错，对于没有交通工具的人们来说，感觉有些困难。在太原市的剧场中，南宫可谓资格较老，作用时间最长。建国初期，太原相继修建了工人俱乐部，工人文化宫，比较有名的西文化宫、北文化宫、和南文化宫。其他两个文化宫早已失去原来作用，唯有南宫，一直为太原市重要的活动场所，不仅有文艺演出，也是省市重要会议的会场，其功能和作用在太原人的心目中是不可替代的。

这次演出的开门戏是山西省晋剧院的《姐妹易嫁》，这出戏人物不多，情节也不太复杂，有许多剧种演过这出戏。排演这样的剧目，出发点是为接近群众，贴近生活，观众是深深体会到了。当前戏曲有两种不同的方向，一种是得各种奖项的戏，高端上档次，名导、名演、名作曲，这些作品往往只上不下，这些作品会受到专家和学者的好评，也能受到外地观众的认可，却很难下乡演出。一种是传统戏，这种戏容易下乡演出，当审美看来，这都是土的掉渣的艺术，不登大雅之堂。这些戏下乡却是久演不衰。

戏曲的发展一直没有停息，上世纪戏曲就开始创新改革，除了样板戏因政治需要，推广开来，虽有非议，纯艺术的角度来说，它的艺术水准是不容置疑。改革开放后，戏曲准备走两条腿走路的方式，开始新创一些剧目和改编、移植一些传统戏。与传统戏相比，新编戏、移植戏成功率都不是很高。同样一出戏，在某个剧种是很卖座的剧目，到别的剧种始终不可能超越原剧种演出的效果；同样一出戏，不同的演员演绎方式也不尽相同，就出成了好多的流派。

传统戏方式来演，音乐、唱腔、舞美原汁原味，熟悉的曲牌过门，悠扬欢快的旋律，似曾相识的感觉。去年的时候，各个剧团下乡演出，流行用LED来装饰，尤其是晚上，五光十色，分外耀眼。戏曲是细听慢品的艺术，而上面灯火辉煌，时尚现代的风格，分散了观看演出的注意力，实在是影响看戏的情绪。传统戏曲，舞台道具，虚拟抽象性强，古朴精美，基本全是舞台美术人员制作而成。表示场次，要拉幕布，地点和道具的切换，而新编戏则是闭光来换场。一桌一椅是中国戏曲的主要表现手法，简洁明白，主要在于传神写意，除了表达的方面，还有一种想像空间的意境，过于直白的场景，不利于人的大脑思维,戏曲谚语，“不真不是戏，太真不是艺”。

小戏莫小看，就因为出场的人数不多，小戏二人台也演过，山西省晋剧院对这出戏音乐创作加以提炼，两位名角出演，为此剧增色不少。晋剧院的陈红，戏迷观众十分熟悉，看她的戏太多了，尤其对其金枝女的表演赞不绝口。白玉兰奖的获得者，名至所归，多少舞台形象，印在观众的心中，婀娜多姿、曼妙柔情的少女；心直口快、伶牙俐齿的丫环，多年的舞台经验，很容易进入人物角色。

张芙蓉对于群众太不陌生了，粉丝观众着实不少，好多年轻的戏迷称她为“芙蓉姐姐”，表达对她的支持。有的人认识她是在《走进大戏台》，其实她母亲就是戏曲演员，从小在这个氛围中长大的。多年的在太原实验团的学习打拼，艺术上逐渐成熟了，在唱腔上融入了程伶仙的风格，更显独特韵味。在此剧中的表演活泼生动，身段优美，有些人真的是为舞台而生，有许多这样的演员，有的能展示在舞台上，有的则难有表现的机会。而这方舞台上，她却如鱼得水，尽情发挥，多年的舞台功底，付出的就是观众的认可，掌声的鼓励。

王晋军是从原来三晋剧团调过来的，他的嗓音十分清辙，不失韵味，难得的小生演员，艺术就是要让人来欣赏品味，虽然出戏不多，有范就有戏。

对于剧场演出，演员追求好多年了，上世纪戏曲繁荣时，戏票都是不好买的，看戏万人空巷，连演数场，随着改革开放后，各种娱乐的进军，戏曲电影的票房难以为计，有近二十年的时间，票房难以维持剧团事务和剧场运营，大部分剧场空置无用，就连省市大的院团也常年在乡下演出，大部分演员希望在剧场舞台展示自己的真功夫。现在问题是剧场演出卖不下票房苦恼，确实做起来不容易，剧场观众近二十年时间，有些断代了，老的太老，小的还没有经济实力，中年人则是上下压力大，各方面因素。对于这种剧场演出，有些想看的人却不知道，知道的人却不买票，这是因为没有造成良好的戏曲氛围。观众也需要来培养，如何培养观众，这不是一日之功，这就是如何看戏，看懂戏的问题。有的人说，我看不懂他演的是什么，甚至还有人听不道白，都怀疑是不是山西本地人。所以有好多问题，对于常看戏的来说是简单不过的问题，而对于初接触戏曲的人来说这是最大障碍。这个问题其实不是个问题,关键在于去关注它,了解它。上世纪的大多农村人知道,有的不识字的农村人,好多人都看不懂戏,却也看的津津乐道,只知道教育人,劝人向善的剧情,对于他的唱腔剧词也不是很了解,而那时的人们顶着烈日,酷暑去享受那一点点的精神生活。这样的传统戏是观众最喜欢的，都是些家长理短，好人好报，恶人恶报的事，戏曲在近几百年发展中，不仅仅是一种艺术，也是一种信仰，精神寄托，一种从敬神到娱人，并且起到了寓教于乐的作用。有些做人的道理，除了在宗教里面告诫人们，戏曲那时成了很好载体。

此次惠民演出有各种演艺形式，也是想重回剧场演艺的传统，做到文艺为人民服务的宗旨。要做成了长期演出，非是易事，贵在坚持，要多媒体宣，多方位合作，多听各种声音，才能进去下去，争取一个良好的文化品牌，成为省会文化魅力的展示平台。