全息，解码张静娴的艺术人生

以时尚方式演绎传统的“清音会”近年来几乎已经成了东艺的一块“时尚招牌”——突破传统艺术原有的表演空间，用时尚的剧场、另类的表达，令当代人迅速与传统“联通”。评弹名家周红、京剧名角王珮瑜，都曾在这里引爆过票房。今春，上海昆剧团的“熊猫级”昆曲名家张静娴本着“传统艺术应该要活在当下”的理念，也加入了这个“先锋”行列，4月26日、27日两天，“娴情偶记——张静娴水磨情缘清音会”将以新颖的微剧场样式，在东方艺术中心重现张静娴56年的昆曲人生。原本26日一场的演出迅速卖空，主办方决定27日加场，依旧火爆。

全息，解码张静娴的艺术人生

入门伊始，张静娴就未曾停下过对昆曲的钻研，她不仅天赋佳嗓，对音乐的敏感和领悟亦高，启蒙时期从“传字辈”老师那里初学昆曲声腔，后历时几年跟随俞振飞大师“开小灶”精钻细磨，在常年不断的演出中尝试积累，对昆曲唱腔别有心得与造诣。

她的唱，极致讲究规范与细腻，曲尽其妙，用声音传递出昆曲这种“殿堂级”剧种的典雅高贵气质；同时，她善于用声音表现各种人物，从闺阁千金到宫廷贵妇，从中国才女到麦克白夫人，无一不能用声音传神。张静娴最为人称道的演唱功力，将在这场“清音会”上得到淋漓尽致的展现。《玉簪记》、《长生殿》、《血手记》、《司马相如》、《班昭》、《占花魁》、《铁冠图》、《墙头马上》 等在张静娴艺术人生中占据特殊地位的剧目都将有经典唱段呈现。

“娴情偶记”摒弃了传统的表现形式，张静娴全程不带妆，而是以现代装束与观众见面，用四折《牡丹亭》的经典折子来串起整个演出，因此除了唱，张静娴可能还会有话剧表演——当下的她和每个人生阶段的“自己”（由专门演员扮演）在舞台上对话。包括演唱的方式，也会突破昆曲的传统方式，导演表示演出前会不断研发各种伴奏方式，不乏一鼓一笛的组合，甚至会让张静娴“跨界”。

多媒体、情境扮演（由专门演员演绎人生不同阶段的张静娴）、代表曲目相结合的“清音会”，将带着观众全息解码张静娴的艺术人生。

探索，排练场就是一个实验室

张静娴说，本来觉得到了这个年龄，创新和玩时尚应该都是年轻人的事情，但是80后导演余鳗文的提议给了自己触动，“我发现她说得对，传统艺术应该要活在当下，这样的创意演出，哪怕不是很成熟的表达，也没有关系，尝试本身是必要的，应该勇敢去做。再不做，等到没有力气做了就会后悔了。整个排练场就像一个实验室，我也很好奇最后开演的时候是一种怎样的方式。”

其实，在张静娴的从艺路上，她一直在为昆曲“突围”做各种尝试：“文革结束昆团成立，我当时32岁上有老下有小，但还是决定回来。可惜，昆曲第二春的日子很短，很快各种艺术样式都进来了，流行歌曲啊四喇叭啊，那时候还有人说‘也许只有昆曲灭亡了你们这些人才能重新开始’，可以说昆曲立刻就进入艰难期了，但是我一直没有放弃（期间张静娴做了很多创新和坚持，比如用昆曲演出《麦克白》在国外获得巨大成功，但在国内却反响一般，很多不为人知的细节在演出中会首次披露给观众）。20年前当时有人说‘现在是商品社会，但只有你们绍兴路9号（上海昆剧团地址）是一片净土’，这话听着心里开心，但是其中的甘苦只有自己知道。原创《班昭》的时候，我自己去跑票人家不了解难免会遭到冷遇，我当时就跟自己说一定要‘摒牢’！不光是我，我们团都是这样，现在回过头去看，坚持还是值得的。现在当然比当年好一点，但从付出和回报来说，还是会觉得对这一行不太公平，但我们不发牢骚，希望会越来越好。”张静娴昆曲人生的起起落落里，也折射出上海的城市发展变迁。通过这场演出，观众能够领略到的除了一个昆曲闺门旦传奇的从艺之路，还有更多。

值得一提的是，演出的助演阵容也十分“豪华”，张静娴的师兄师姐也是舞台搭档蔡正仁、岳美缇将登台，古琴大师龚一则将与她合作琴曲《胡笳十八拍》。演出还准备了两个“彩蛋”：张静娴将首唱《慈悲愿》； 而演出末尾，将有一阕40后传统戏曲艺术家与90后现代音乐人的跨界对唱。