魏春荣,1972年出生。工习闺门旦、花旦 。
魏春荣在皇家粮仓演出《牡丹亭·惊梦》在校期间跟随李倩影、林萍、乔燕和等多位老师学习昆曲表演艺术。学习演出的剧目有《双下山》、《胖姑学舌》《春香闹学》、《相约、相骂》、《落园》、《小放牛》、《游园惊梦》、《刺虎》、《思凡》、《盗令、杀舟》等传统戏。
1988年毕业后,分配在北方昆曲剧院工作,工作期间先后又向周仲春、蔡瑶铣、周志刚、董瑶琴、张玉雯、洪雪飞等多位表演艺术家学习了《活捉》、《琴挑》、《问病》、《偷诗》、《秋江》、《断桥》、《写状》、《斩娥辩冤》、《赏荷盘夫》、《长生殿.小宴》、《连环计.小宴》、《游湖端阳》、《瑶台》、《藏舟》等剧目。并主演了大戏《晴雯》、《阎惜姣》、《牡丹亭》、《玉簪记》、《奇双会》、《偶人记》、《南唐遗事》。
魏春荣拿下中国戏剧最高奖
三十岁的昆曲演员拿下中国戏剧最高奖
日前传来消息,北方昆曲剧院优秀青年演员魏春荣获得了第21届中国戏剧梅花奖。梅花奖是中国戏剧界的最高荣誉奖。年仅30岁的魏春荣能获得如此殊荣,是她苦练基本功结出的硕果。
魏春荣勤学苦练,冲破“女怕《思凡》”的说道
“奴把袈裟扯破,埋了藏经弃了木鱼……把钟楼佛殿远离,下山去,寻一个年少哥哥。”几句短短的唱词,再加上演员的细腻表演动作,把一个不甘空门寂寞的少女追求凡人生活的心态刻画到了“入木三分”的程度,使众多观众为之哭泣不止,掌声也随之在大厅里响起。这是北方昆曲剧院为魏春荣举行个人专场演出时留下的生动一幕。
在这次专场演出中,魏春荣为观众演出了《水浒记·活捉》、《孽海记·思凡》和《窦娥冤·斩娥》等三出戏。前面讲述的是魏春荣在《孽海记·思凡》这出戏中扮演色空的演出情景。《孽海记·思凡》是一出由“一人唱到底”的戏。常言说,对昆曲男演员来讲,最怕演《夜奔》;对昆曲女演员来讲,最怕演《思凡》。魏春荣谈起演色空这个角色时,不无感慨地说:“要表演好色空这个角儿‘冲破佛门戒律’的内心世界,唱、念、做、打的表演难度都比较大。我的体会是只要认认真真练功、做戏,就不会有什么可怕的。”
魏春荣原先对佛文化了解甚少,为更快地进入角色,她阅读了不少国内外有关描写女性内心世界的名著。她说:“的确是这些名著中的女性和电影中的尼姑、修女,把我带入了色空的生活空间。”此外,她还体会到,要把色空那种不甘空门寂寞的内心世界表现出来,面部表情是个关键。为此,她经常照着镜子表演哭笑、冥思、忧郁、怜悯、渴望等面部表情。有时,一练就是一两个小时。经过多年的反复苦练,她终于能随意调动面部的每根神经,表现出各种预先设计好的面相。
练功破膝,感天动地《窦娥冤》
林萍是魏春荣12岁进入北京戏曲学校时的恩师,“魏春荣聪明,悟性强,扮相也俊美,声音也洪亮。”林萍老师这样赞叹说,“她戏路宽,花旦、闺门旦、刺杀旦的戏,她都能演。演什么,像什么。她很会利用自己的一双漂亮的大眼睛,非常传情。表演上她放得开,收得住,具有很强的吸引力和感染力。”
《窦娥冤·斩娥》是根据关汉卿代表作《窦娥冤》改编的。魏春荣为演好这出戏,在著名昆曲表演艺术家、全国人大代表蔡瑶铣的精心指导下,苦练寒冬和酷暑。蔡瑶铣说:“以前昆曲有《金锁记》的《斩娥》,属于正旦戏。对魏春荣来讲,这出戏是有一定难度的。这个人物跟其他的闺门旦有所不同,要展现出窦娥悲、怨的心情。从表演的唱、念上,人物力度比较大。为了符合原著和突出这个人物,我们在设计上让演员戴上刑枷和甩发。大家知道,旦角是不用甩发的,特别是中间的甩发。为练甩发,魏春荣是下了很大的功夫的。以前她根本就不会甩,她就天天练。后来,她说脖子疼得连觉都睡不了。还有跪步,她为了准确,在练功时连护膝都不戴,膝盖都磨破了。我当时也是非常心疼的。”
淡泊名利,咬定昆曲不放松
魏春荣1988年毕业于北京戏曲学校,功习花旦、闺门旦、刺杀旦,先后获得过“表演奖”、“凤仪杯表演奖”、“兰花优秀表演奖”和第三届“洪雪飞基金奖”等。她是昆曲著名表演艺术家韩世昌(韩派)的传人。蔡瑶铣谈起魏春荣时这样说:“我是最近几年开始接触魏春荣的。魏春荣小的时候给我留下很深的印象。最让我难忘的是在她入学考试那天,我参加招生值班,一眼看到一位穿一身白色衣服的姑娘,她一双大眼睛,非常突出。我问她叫什么名字?她大方地回答:‘魏春荣!’我当时就非常喜欢她。最近几年,我又发现魏春荣在闺门旦这个行当上有一定的发展,在她身上是具备这样的素质的。在近几年我又教她了《玉簪记》中的《琴挑、问病、偷诗》,还有《奇双会》中的《哭监、写状、三拉、团圆》。通过这些戏的学习,我发现魏春荣在表现人物细腻的心理状态上有很大进步。”
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