白先勇已经多年不在高校正式讲课，但是为了北大，为了昆曲，他“开戒”再次登上北京大学的讲坛，为“经典昆曲欣赏”课程打头阵，开讲“传统与现代：从汤显祖《牡丹亭》到青春版《牡丹亭》”。前天晚上北京大学300人的大教室座无虚席，不少同学只能站着或者席地而坐。著名昆曲演员沈凤英还在现场示范《游园》片段，赢得现场掌声不断。
“本以为自己提前20分钟到，已经足够占个好位子，没想到这个300人的教室却早已挤满了人。”一名学生告诉记者。据课程负责人介绍，因为对究竟会有多少学生选这门课没底，负责开设这门课的北大艺术学院只预设了120人的选课名额，可开学前名额就已爆满，为此，艺术学院为这门课专门申请了大教室，并把这门课的规模扩大到200人。
“经典昆曲欣赏课”是北京大学自去年启动的昆曲传承计划首期五年计划的一项重要内容。来自两岸三地的艺术史、艺术美学领域的专家学者，青春版《牡丹亭》总制作人白先勇，昆曲表演艺术家汪世瑜、张继青，青春版《牡丹亭》舞台原创艺术家将相继走进北大课堂，从两个方面带领学生亲近昆曲。
北京大学艺术学院院长叶朗教授在开课仪式致辞中表示，昆曲受到大学生拥戴这一现象非常值得研究。我们应该为《牡丹亭》、《玉簪记》这些经典昆曲剧目叫好，因为通过这些剧目，把中国文化里美的东西发掘、展示了出来，让大学生知道中国文化是那么美。他认为，传承昆曲就必须让昆曲进大学。“昆曲进大学是个战略举措。因为昆曲是比较高雅的，欣赏它需要有一定的文学修养，大学生文化基础好。”
白先勇认为，北大学生的DNA里面就有很强的文化基因，昆曲被联合国教科文列为人类口头和非物质遗产代表作，但白先勇说自己不喜欢“遗产”两个字，应该翻译成“继承”更好，应为传统是活的，还会不断地发扬下去。2005年，青春版《牡丹亭》在北大首演引起轰动，白先勇回忆道，那时很多同学久久不肯离开，脸上都在放光，“他们不断地感叹说，‘太美了’，我就是要听这句话！”白先勇说。课堂上，马上有同学回应般地高呼道：“太美了。”
据悉，昆曲传承计划的运作是得到了某大型企业的赞助，白先勇说为了传承昆曲，他这个“作家”也不得不到处“化缘”，这么多年，为了推广昆曲已经前后花掉了3000多万，“昆曲是一门小众艺术，不可能和流行文化去竞争，所以，基本上都是靠基金在赞助。”他呼吁中国企业多资助传统文化的传承，“他们很多人都在‘玩足球’，养足球不如养昆曲。”
文化旁白
假如没有白先勇
北大“经典昆曲欣赏”课程日前举行了开课仪式，300人的大教室塞得满满当当。白先勇的儒雅讲解，沈凤英的经典示范，如此“上课”自然是美事一桩。
然而，记者发现，现场不少学生都是抱着“听讲座”的心态来“上课”的，真正选课的毕竟只是少数。事实上，在白先勇之前，上周四该课程已经上了第一课。“那天人比今天少多了。开始坐满了，有人以为白先勇会来，后来发现没来，很多人就走了。”一位同学告诉记者。
记者了解到，虽然选课人数已经扩大到了200人，但是目前还没报满，很多同学对此还抱有顾虑，“我是想了解了解昆曲，但是不知道作为一门课程需要的程度，考试也不知道能不能胜任，所以平时来听听。”他还指着课程设置中的几堂告诉记者，“你看这节课有张继青，人肯定也挺多，我也会来。”
当然，也有不少同学选了这门课，“我想系统地了解一下昆曲这门艺术。”一位同学说，至于在没有白先勇等的课程中，能不能保持出勤率，该同学笑着说，“老师应该不会点名的吧。”
那么假如没有白先勇，昆曲课程会不会少了很大的吸引力？记得在《玉簪记》的一次演讲中，有人问到白先勇离开他的苏昆未来应该如何发展。这确实是一个大难题，从《牡丹亭》到《玉簪记》，白先勇和苏昆合作无间，打造了很多演出奇迹，但是作为一个昆曲剧团，如何能够形成持续发展的动力，还有待在未来的实践中探索。
昆曲传承离开不白先勇，但或许我们可以做得更多。也许，白先勇更乐于看到的是，假如有一天自己离开，课堂上仍然是座无虚席，依然由衷感叹昆曲的美，为我们的传统文化骄傲而自豪。（罗皓菱）
（摘自 《北京青年报》）
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