于丹让我们对昆曲有更美好的憧憬

小时候的戏曲熏陶影响到一个人长大后的审美，林为林觉得，于丹是最鲜活的证明。

很早的时候，林为林就认识于丹，那是上世纪八十年代中期，林为林刚过20岁，已成为中国最年轻的“梅花奖”得主。而于丹还扎着两条小辫，如痴如醉地追看当时的浙江昆剧团团长汪世瑜唱《拾画·叫画》，然后被林为林雄姿英发的《界牌关》震惊。20年后，于丹再见到林为林，依然点着名要看他的这出戏。

而这20年，戏曲人同样经历了社会变革的洗礼，遭遇逃离与传承、遗忘与记忆。“有一段时间真的很难受，太难受了。我们班60多个同学，大半都改行了，剩下的人天天练功，练着练着把大枪一甩，我练它干吗……”林为林说，熬过那段时间，现在传统戏曲又有了复兴，他主演的大戏《公孙子都》入选国家十大舞台艺术精品工程，拍成电影还得了金鸡百花的戏曲电影奖；浙江昆剧团创作排练了《十五贯》、《西园记》等7部大戏；恢复整理了《长生殿》等10多个大戏。只是于丹说他，笑容疏朗沉静了太多太多。

后来于丹上央视讲昆曲，林为林把自己珍藏的《振飞曲谱》、《兆琪曲谱》等都送给了她，把浙江昆剧团传承的100多个传统折子戏拍好的DVD，也送给了她，于是她手里有了充足的戏码，原汁原味的戏本，于丹在央视的昆曲讲座引起轰动。

这样一种昆曲传播方式，让昆曲人有了新的憬悟。昆曲的古典美学，那些戏文里的有情天地，可以通过现代传播手段，重新感动万万千千人的心，弥补传统文化与社会变革之间的一些裂痕。林为林，从单纯地唱戏、演戏，进一步考虑到社会普及，如何把昆曲美妙传神音艺俱佳的风貌向大众传递得淋漓尽致，他想，于丹等学者，可以在更大众的文学层面，对观众作一种心灵唤醒，让现代人重新认识传统文化，认识传统戏曲之美，而戏曲人可以负责呈现，呈现这种美和意境。

“于丹曾经跟我提过，浙江昆曲推广需要帮忙的，只要我跟她吱一声。我一直在找最合适的时机。”今年秋天，浙江昆剧团庆祝周传瑛诞辰110周年的时候，林为林打算请于丹来开昆曲讲座，“金秋的杭州，景美；于丹的讲座，意美；再加上我们的表演，希望把昆曲令人炫目的美，完整地传递给更多人。”