第二届江苏文化展演月公演剧目昆曲《白蛇传》已于23日在南京人民大会堂拉下帷幕。当全剧的最后一幕《合钵》结束时，舞台下的所有观众起立，为演员鼓掌。该剧由江苏省文化厅和苏州市人民政府共同出品，剧组演员平均仅25岁，主演白素贞更是大胆启用了22岁青年演员刘煌。
用青年演员传承经典吸引青年观众
该剧由国家一级演员周雪峰、吕佳与江苏省苏州昆剧院第六代青年演员刘煌共同担纲主演，演员构成以振字辈演员为主，传承经典与创新。主创团队表示此次改编主要目的就是以昆曲传承为核心，以培养青年演员为目标，集中展示昆曲内涵，表现昆曲本质特征，实现新人新戏新呈现。
虽然选用年纪尚轻的演员，但是对于演员的要求并不低，江苏省苏州昆剧院针对《白蛇传》对演员要求高，需要文武兼备的情况，于2013年9月―10月对剧组全体演员进行了两个月的集训。而该剧在2014年内参加了江苏省非物质文化遗产纪念活动系列演出、2014年度国家昆曲艺术抢救、保护、扶持工程剧目文化部验收演出、江苏省文化厅舞台艺术重点投入剧目验收考核演出等一系列演出活动。所以此次在宁演出的成功也依据青年演员们的好基础和积累的经验。
包括此次在宁的演出，每场演出都是一次经验的积累，而在演出的排练阶段，青年主演们对于改编的昆曲《白蛇传》都花了很大的心思去琢磨。白娘子的扮演者刘煜笑言“因为相较于传统的《白蛇传》有非常大的改编，所以很多部分的唱腔需要自己琢磨，这对我们来说是一个非常大的挑战。”而许仙的表演者周雪峰表示改编版的昆曲《白蛇传》中的许仙与以往老实懦弱的形象完全不一样，他需要塑造一位幡然悔悟、忠于爱情的大丈夫的形象。
据了解，此次演出的观众主要以青年观众为主，其中有一位特别的观众，加拿大小伙Nick在南京上大学，称这次来看演出是为了感受不一样的中国文化。
桥段难以取舍剧本、唱段均重新创作
《白蛇传》流传至今，其剧情与人物形象在历史的长河中发生过非常大的变动。此次江苏省苏州昆剧院改编的昆曲《白蛇传》同样在剧情以及人物形象上做了改动。主创团队表示在对传统《白蛇传》进行改编时，需要考虑到融入昆曲的特色、适应青年演员的表演方式以及主旨的表达，所以在改编遇到瓶颈的时候，主创团队决定将剧本按照目标和想法重新创作。周友良表示“此次改编，每一个音，每一个唱腔都是新的。”
此次演出让观众带着期待前去观看的新桥段《下山》表演了许仙在金山寺上亲眼目睹白娘子为了找回自己心爱的丈夫许仙，带领青儿众水族与天兵神将拼死血战，许仙悔恨自己无情无义，决意逃下山去寻找自己妻子白素贞。而这段新桥段是改变许仙以往懦弱形象的重要桥段。可以说这个桥段是此次改编的一个亮点。
同时此次改编创作遵循青春版《牡丹亭》的艺术创作思路，突出青春二字。通过西湖借伞、勇盗仙草、水漫金山、断桥相会等来编排故事、设定情节，讲述了一个包容与博爱的故事，具有浓郁的神话色彩和强烈的悲剧冲突。
苏州昆剧院院长蔡少华表示“我们不是在讲故事，也并没有很明确的正面人物、反面人物，我们不批判什么，我们只是想利用情节的推动表达传递真、善、美。”
主题曲一波三折终保留“千年等一回”经典唱词
据了解，昆曲《白蛇传》的主题曲在改编时，主创团队之间发生了非常大的分歧，其中一位坚持要留用“千年等一回”这句经典唱词，而其他主创人员却认为昆曲是写意的，但这句太通俗。在讨论不出结果的情况下，主创团队决定网上征稿。“昆曲不是刻板的”其中一位主创人员说到。
主题曲的创作为了保持昆曲经典，体现昆曲清新淡雅、写意诗化的审美特征并且在尊重传统的基础上满足当代观众的审美需求，创作了主题曲“千年等一回，此情无悔。是与非问准？三生爱永相追。泪在飞，泪在飞，化作一江滔天水。”而主题曲在演出时反复出现，贯穿全剧始终。
团队负责人在整场演出顺利结束后，表示每次外出演出收获最多的是对于昆曲文化的交流，希望通过年轻版《白蛇传》的演出收到昆曲爱好者们不同的想法与建议。
昆曲《白蛇传》剧照
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