蔡正仁：名副其实昆曲人

昆曲中，《牡丹亭》《长生殿》堪称两部经典之作，而《长生殿》中的“唐明皇”一角则属于昆剧行当中的大官生，没有深厚功力，很难胜任。蔡正仁既是《牡丹亭》中的“柳梦梅”，又是《长生殿》中那位风流倜傥的“唐明皇”。他在剧坛被誉为“小俞振飞”“活唐明皇”“昆曲第一冠生”。听说自己被评上第六届上海文学艺术奖的杰出贡献奖时，这位国宝级昆曲大师正在上海前往北京的火车上，他兴奋又有些惶恐：“这些年，我所做的其实就是一名昆曲演员应该做的，没想到政府和专家们给了我这么高的评价、这么大的荣誉和如此多的鼓励。”伴随着一贯爽朗的笑声，蔡正仁回顾了自己六十多年的艺术生涯，他说，他要做个名副其实的昆曲人，继续用自己毕生的精力，培养昆曲的下一代，发扬光大中国的昆曲艺术。

考上“昆大班”

蔡正仁在江苏震泽长大，从小就是个戏迷，看遍了京剧、越剧、锡剧、评弹、滑稽戏，却唯独没看过昆曲。七八岁时，他就开始领着弟弟妹妹学戏台上的唱念做打，有时还要把故事改编成戏，他既当导演、主演，还是小团长。“和昆曲结缘，纯属偶然。”蔡正仁回忆，因为自己“家庭成分”不好，所以上不成学，不过有一天，父亲看到了《解放日报》上“华东戏曲研究院开办昆曲演员训练班”的招生广告，想到可以让喜欢“演戏”的蔡正仁去学戏。“可惜不是京剧，看昆曲的人太少了。”当时，父亲是这么对蔡正仁说的。可去传说中的“大上海”，这对蔡正仁有很大的吸引力。于是，他偷偷写信给在上海的舅舅，舅舅给他寄来了招生简章。初生牛犊不怕虎，12岁的蔡正仁只身踏上了去上海的应考之路。

很快就到了初试的时间，训练班只招60人，可是有几千人报考。考试当天很冷，上海的考生们穿着鲜艳的毛衣，还有蔡正仁从没见过的毛呢大衣。从小镇来的蔡正仁穿得鼓鼓囊囊又土气，但他给自己鼓劲：“土气没关系，关键有志气。”上海的小孩大多有家长陪同，蔡正仁则是单刀赴会。初试并不复杂，主要考察小孩的扮相、嗓音、表达能力和模仿能力。主考老师就是蔡正仁后来的恩师——“传”字辈中赫赫有名的朱传茗、沈传芷老师。老师让他唱歌，他只唱了一句，胡琴的弦就断了。老师加高调门，但始终跟不上蔡正仁的嗓音……过五关斩六将，1954年2月25日，蔡正仁终于正式来到华东戏曲研究院昆曲演员训练班报到，这就是后来昆曲史上著名的“昆大班”。回忆起当初的经历，蔡正仁不禁感慨：“这就是缘分。要不是上不成学，我也不会报考学戏，不过更重要的是，当时政府决定重振昆曲，这个绝妙的机缘，正好被我遇到。”

“昆大班”拥有行当齐全、水平一流的教师队伍，在蔡正仁的记忆里，新的学习生活新奇又珍贵：“我既得到沈传芷老师的启蒙指导，又得到俞振飞大师的精心教诲。”

坎坷学戏路

然而，学戏之路却没有蔡正仁想象的那么一帆风顺。在“昆大班”学习的第二个学期，蔡正仁报名学习老生行当，因为各种原因，后来有一阵，他还转去了武生组。当时，他苦闷又迷茫，不知道自己究竟该学哪个行当。1955年，俞振飞的一出《评雪辨踪》给蔡正仁留下了终生难忘的印象，他被小生艺术的魅力深深吸引，越看越有劲，越听越有味。后来，学校排《断桥》，缺个“许仙”，小生组里的学生试下来都不合适，沈传芷老师想到了蔡正仁。一试，沈老师果然点头：“就要他了。”蔡正仁终于找到了自己艺术的“归宿”——“小生”。

1957年，成为“小生”的蔡正仁和同学一起去复旦大学演出，为了保护嗓子，他特地戴了个大口罩，可是晚上上台，竟一点声音也发不出。当天，俞振飞的《三醉》唱得蔡正仁如痴如醉，金声玉振，珠圆玉润，对比自己在台上所出的洋相，蔡正仁痛下决心，一定要向老师学习，练出一条好嗓子。那年暑假，蔡正仁每天跑到大运河旁边旁若无人地喊嗓，一练就是一两个小时。回到学校汇报演出时，蔡正仁就像换了一副嗓子。从那时起，他坚持天天练嗓，练就了一副宽厚洪亮的好嗓子。

“俞振飞老师对我的艺术之路，有着特殊的意义，他为我搭建了成才上进的艺术平台。”说起老师的指导，蔡正仁充满感激。1958年，蔡正仁的左眼意外受伤，几乎失明，他在医院整整住了两个月，不过也因此得到了一个意外的惊喜。当时俞振飞出访欧洲，特地写来一封长长的慰问信，其中有一段使蔡正仁在病床上差点跳了起来：“正仁同学，我知道你眼睛受了伤，心里不好受，但我相信在医生的精心治疗下是会很快得到康复的。在医学上我无法帮忙，但在艺术上我可以满足你的一切要求，等我欧洲演出回来后，那时我相信你一定康复出院了。请你放心，你想学什么戏，尽管提出来，只要你愿意，我都愿意教。”蔡正仁因祸得福，他跟着俞振飞学了27年的戏。

为昆曲奔走

蔡正仁的经典代表剧目《太白醉写》是出难度极大的大官生戏，学这出戏时，他才18岁。俞振飞曾说，《太白醉写》有“三不能演”，一是年轻演员心粗气浮缺乏理解的不能演；二是肌体不能松弛，僵硬、气横的不能演；三是对诗人缺乏理解的不能演。18岁的蔡正仁自然做不到这三点，他懵懂中学了这出戏，形有几分相似。直到上世纪80年代初，40多岁的蔡正仁有一次受邀到南京演出《太白醉写》，在舞台上扮演李太白时，突然觉得哪儿都不对劲。那晚，他失眠了，连夜写信给俞振飞：“老师，我演《太白醉写》已经几十次了，为什么这次怎么演都觉得不满意呢？”后来，他收到了俞老师的回信：“正仁，你终于明白了，我等你这句话足足等了20年。”后来，《太白醉写》成了蔡正仁真正的看家戏。

在朋友眼中，蔡正仁总是乐呵呵的，就像他的老师俞振飞，活得天真潇洒，不受名利的羁绊。昆剧团访欧访美，演员们争先恐后地要求参加，而蔡正仁则嘿嘿谦让于一旁。1983年，市文化局送他到市党校“强化班”学习半年，想培养他做上海昆剧团的领导，没想到，他却在“毕业志愿”里写：“我要演戏，不想当官……”然而，上世纪80年代末，一心只想演戏的蔡正仁在上昆危难间被推上了团长的位置，而且一干就是18年。“出人出戏，是一个戏剧院团的生命线。”蔡正仁说，所以培养新人、创作新剧，是他一直坚守的艺术准则。一直以来，蔡正仁心里装的不仅仅是上海昆剧团，中国的昆曲发展是他最关心的。当1993年“昆三班”学员从戏校毕业、进入“上昆”当演员时，蔡正仁等剧团领导作了一个重要的决定：此后的工作重点转移到这批青年身上。人才要培养，也要“留住”。时任上海昆剧团团长的蔡正仁为此煞费苦心，除以情留人之外，更为他们创造了很多有利条件，提供多种成长的机会。作为第八、九、十届全国政协委员，蔡正仁的提案集中在“对昆曲重点扶持和保护”“文艺立法”。他还曾撰写《关于昆剧若干问题的个人浅见》，为昆曲事业的发展四处奔走。

做演员“老蔡”

生活中的蔡正仁，人称“好好先生”，上昆的人都爱叫他“老蔡”，还有不少年轻的粉丝说他像可爱的“维尼熊”。退休后的蔡正仁，依然为昆曲忙碌着。年纪大了，上台演出，如果穿上两寸高的厚底，有崴脚的危险，他还特别定做了厚底：外面有拉链，里面有鞋带，来个双保险。蔡正仁眼睛不好，《长生殿》的舞台上有很多台阶，大家都为他捏把汗。四本《长生殿》演了一轮又一轮，演出完毕，蔡正仁常常全身湿透。“累，可是我累得高兴啊。”蔡正仁很享受演员“老蔡”的感觉。

一周前，他在苏州昆剧院新址落成典礼上亮嗓。前几天，他和张洵澎等昆曲界的老演员在北京天桥剧场上演了一台“大师版”牡丹亭。后天，他又将启程赴京上演一台上昆五代同堂的《牡丹亭》。年底，他将在北京长安大戏院演出《长生殿》。明年他将为第六届中国昆曲艺术节排一出大戏。“忙是好事情，说明昆曲有人要看，我很高兴啊。”谈到排得满满的日程，蔡正仁兴致很高。

不过蔡正仁也坦言，如今的他已经不可能再像年轻时那样排很多新戏了，他把他的人生追求和事业定位，已经战略性地转移到昆曲的传承上，“这是我义不容辞的，我要为昆曲界多培养几个优秀小生、大官生。”蔡正仁坚定地说。尽管他已经退休，但平时只要有空，就会踩着自行车去团里排戏教戏，“昆曲艺术的传承发扬是我一生的事业。一位优秀的表演艺术家，要有出色的人才来传承。‘传字辈’老师们最大的历史功绩就是他们实现了‘传’。否则，就没有我等之辈，也没有今天昆曲的六大院团，要看《牡丹亭》《长生殿》也只能去图书馆里看文本了。”他不厌其烦地给昆五班的学生们拍曲、教身段、说戏。

蔡正仁的学生来自四方，他们早早预订了蔡老师的“档期”，都想再学几个老师的看家戏。

说蔡正仁的生活就是昆曲，昆曲就是他的生活一点都不为过，他相信经过昆曲人的不断努力，昆曲的发展前景一定会越来越美好。

成就简介

蔡正仁，著名昆剧表演艺术家，国家一级演员。1961年毕业于上海市戏曲学校第一届昆剧演员班。工小生，尤擅官生。师承京昆艺术大师俞振飞及沈传芷、周传瑛等名家。其嗓音宽厚明亮，膛音充足，底气饱满，演唱满宫满调，感情真挚，表演洒脱大方，能昆能京，唱念俱佳，有“小俞振飞”“活唐明皇”之美誉。

代表剧目有《撞钟分宫》《惊变埋玉》《迎像哭像》等传统折子戏，以及《长生殿》等大戏，塑造了昆剧小生中官生、巾生、穷生、雉尾生等各种行当的不同人物。

曾获第四届中国戏剧梅花奖，第五届上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖，首届中国昆剧艺术节荣誉表演奖。2008年当选国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。曾多次赴香港、台湾等地区及日本、美国、德国等国家演出、交流讲学，受到热烈欢迎和好评。

蔡正仁