庐剧，旧称“倒七戏”，是安徽省地方戏主要剧种之一。清末以来，流行于安徽省境内的淮河以南、长江以北地区，并逐渐形成了3个流派。2006年5月20日，庐剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
有史料传：清光绪22年（1896年），李鸿章以大清国宰相身份出访欧美。在德国，德皇威廉二世为他举行了盛大的国宴。在宴会上，德皇要求各国使节唱本国国歌。当时，大清国尚无国歌，中堂大人灵机一动，当场演唱了一曲家乡合肥流行的“倒七戏” 代替国歌， 蒙混过关。可见庐剧在当时的流行。
但是，100多年后的今天，庐剧，这个曾被李中堂唱出国门且已列入国家“非遗”名单的地方名剧，似乎走入了空前的困境。74岁的李光林的六年际遇，仿佛幻化出庐剧四顾茫然的落寞背影。从这个背影里，我们分明又看到了更多“非遗”的生存状态，让人忍不住喟然长叹。
有关资料显示，至2008年底，我省共有国家级非物质文化遗产项目47项。其中，第一批19项，第二批23项，第一批扩展5项。涵盖民间文学、民间音乐、民间舞蹈、传统戏剧等9个类别，黄梅戏、花鼓灯、庐剧等均名列其中。但据了解，目前，除了黄梅戏因为受到扶持较多、传承状态较好外，其他地域性非常强的小戏种多数处境堪忧，主要表现为经费严重不足、人才青黄不接等。想想看，在省会合肥，昔日满街传唱的庐剧，现在竟沦落到“排练的地方都是临时租借的，时常走马灯似地换”，其他小戏种，其他“非遗”的命运何遑多言？
于是，我们不得不问，既然这些流传了百年乃至千年、数千年的“非遗”已进入省级甚或国家级保护名单，其状态怎么还是危如累卵，其命运怎么还是险象环生？从大的时代背景说，市场经济的大潮卷走了很多人淡定、优雅的文化心态，拜金主义的观念甚嚣尘上，使得“现代”驱逐了“传统”，“功利”隔绝了“文化”，没有了“粉丝”、听不到喝彩的传统戏剧，就像看不见灯塔的小舟随波逐流，无所归依。其实，这已不仅仅是传统戏剧面临的问题，而是所有“非遗”和所有传统文化不得不面对的共同困惑。
从具体操作层面看，每一项“非遗”也面对着“破”与“立”的艰难选择，这首先要求观念和体制的创新。近年来，在北京、江苏、河南等地，围绕“非遗”尤其是传统戏剧的传承、发展问题进行了大胆的改革，效果非常明显。像北京奥运会开闭幕式总导演之一张绍刚为京剧《草船借箭》进行的舞美创新就大获成功，把很多年轻人“喊”回了剧院。日前河南登封少林寺与香港有关方面合组公司之举，也被很多网民和业内人士视为一种有益的尝试。此外，有些“非遗”传承人特别是地方小戏演出团体因地制宜，“看菜吃饭”，也为自己打拼出一番新天地。
当然，从“非遗”的现状和有些地方的成功做法来看，政府的扶持是必不可少的。这种扶持，不仅仅是停留在将某种传统文化列入“非遗”名单就了事，或仅仅将其作为一种旅游噱头偶然提及，而是应该有政策倾斜，对“非遗”项目进行必要的资金、场地、人才扶持。
从某种意义上说，扶持了“非遗”，就是在与我们的先人进行文化接力，以确保作为千百年文化结晶的“非遗”永远薪火相传。（评论员 金舟）
（摘自 《江淮晨报》）
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