地方戏发展莫忽视剧种个性

个性是剧种生命力

高亢激越的河北梆子、吕剧、秦腔，细腻委婉的越剧、黄梅戏、锡剧、沪剧……我国现有不足300个地方剧种，其鲜明的地域文化色彩、剧种风格以及独特的技术手段和丰富的剧目，构成了中国戏曲的主体。然而，日前在京举办的“中国地方戏曲发展论坛”上，有专家指出：当下地方戏创作呈现出某种趋同化倾向，剧种特色在淡化。为此，不少专家指出，尊重并张扬剧种个性，实现各剧种共同发展，迫在眉睫。

地方戏创作： 趋同化倾向不容忽视

“地方戏创作不仅要把握戏剧艺术基本的风格，而且要在此基础上进行个性化的编织与整合，才能形成戏曲多样化的局面，地方剧种的发展才能够千姿百态。”与会专家一致认为，地方戏的繁荣离不开各剧种多样而鲜明的创作个性。然而在当下戏曲发展中，出现了一些不良倾向。

来自日本丽泽大学的孙玄龄教授以戏曲音乐举例说：“现在的一些地方戏新编剧目，在伴奏上追求中西混合，所谓的新唱腔离传统唱腔越来越远。有些人认为戏剧和西洋音乐的结合才是强强结合，才符合世界潮流。这实际上是丧失了自身的民族文化特色，我们可以设想一下，如果所有的剧种都被统一在一种伴奏风格之下，将是什么局面？”

地方戏的趋同化倾向除了表现在戏曲唱腔和音乐方面，在以下几个方面，专家们也表示出忧虑。一是艺术表现语汇的趋同化，如使用现代化的声光电技术后，很多地方剧种有特色的表演技巧反而被相对弱化甚至丧失了。二是艺术表现内容的趋同化，包括人物塑造的类型化、主题雷同等。例如，上世纪八九十年代都演计划生育戏，又有一段时间演下海经商戏、英模人物戏，剧目题材的雷同化使得戏曲在关注人间万象、反映世俗人情方面大打折扣。另外，追求舞台场景的铺排成为一种新的表现方式。值得注意的是，鲜活的、有特点的、有个性的好戏越来越少，失掉了剧种独有的特色。

地方戏异变： 文化上的“去地方化”

中国的戏曲和特定地域的地理条件密切相关，有很强的地域审美特征。仔细观察我国地方剧种的艺术风范，存在较大的南北差异。一般来说，北方戏曲唱腔高亢激越，擅长表现人物内心情感的大起大落；地处东南的戏曲则妩媚、细腻，善于反映人物细腻的心理变化。文化人类学家研究认为，这与地域文化差异紧密相关。

在“中国地方戏曲发展论坛”上，其中一个重要议题就是探讨地方戏与地域文化之间的关系。不少专家认为，随着文化艺术的交流和文化市场的繁荣，外来的一些新兴艺术品种冲击了原有地方剧种，封闭地域的个性逐步变成开放性，地方特性被淡化。尽管这种异变因素从古到今都存在，但如今格外突出。

中国艺术研究院戏曲研究所研究员贾志刚提出：影响地方戏目前发展的一个根本性因素，是文化上的去地方化。“改革开放30年来，中国走向现代化、工业化、城市化，城市化是现代化和工业化建设的必然。但是人们在城市化的过程中对于原来的文化缺乏自豪感，甚至不认同，由此带来的后果就是地方文化的削弱和被边缘化，文化上的去地方化倾向十分严重。”

贾志刚认为，另一个重要问题是某些地方领导好大喜功，为了政绩或某种利益建造了大批的伪地方文化，不惜毁坏地方上真正有特色的文化；若没有了文化的支撑，地方戏就会存在被毁灭的可能性。为此，他呼吁：“当务之急首先是要保护和抢救地方文化，也就是地方戏所赖以生存的土壤，建立起人们对于地方文化的认同感和自豪感。”

中国艺术研究院研究员吴乾浩对此持相同看法：要加强地方戏曲的地域性，首先是不能丢掉地方戏曲的语言，其次是地方戏曲不能没有地域性的唱腔、韵律、节奏。在现代戏曲发展过程中，可以有脱胎换骨的发展变化，但是最主要的一点，地方戏曲离开了地域性就不成其为地方戏。

地方戏保护： 个性是剧种生命力

面对新兴多样的艺术形式的冲击、开放的文艺市场竞争和以上种种导致地方戏异变的因素，更好地保护地方戏及剧种艺术个性已经迫在眉睫。吴乾浩说，首先要着眼于增强地方戏的保护意识，要认识到，地方戏曲发展关系中国戏曲整体成败。有人抬高京昆，把地方戏曲贬低了，实际上，京昆的祖剧是地方戏。

河南省艺术研究院副院长谭静波教授说：“注重地方戏剧种的特殊性，就是要在剧种人物塑造时注重开掘人物独特的、潜在的、地方性的因素，注重发挥各剧种固有的特色进行独特的开掘，因为每个剧种都跟当地的地域文化、生活风貌、伦理观念有关，这个剧种也因此有了不同于另外剧种的特色。”“创作者不去挖掘剧种个性，剧种就会消失。由于历史原因，有近百个剧种已经消失了，这对戏曲的危害极大。”

有专家建议，应当从保护非物质文化遗产的角度，保护剧种的个性和生命力。从教育入手，从社会的传承入手，重视培养地方戏创作队伍，地方政府和相关部门领导都要有培养地方剧种的意识。

（摘自 《中国文化报》）