新华社记者 张洪河、高博
38年活跃在京津冀乡村舞台，每年演出近500场。传统戏曲演出在农村日渐式微的今天，河北沧州小凤霞评剧团，凭着他们的真情和对艺术的追求，赢得广大农村群众的喜爱。
“农村百姓渴望面对面的评剧艺术”
小风霞评剧团是一个仅有50余人的民营剧团，团长咸红杰是著名评剧表演艺术家新凤霞的闭门弟子，艺名“小凤霞”，38年走乡串村为农民演出。
“临时搭建的戏台周围挤满了村民，演得精彩，会使劲儿鼓掌，唱完问你热不热、冷不冷，还会请到家里吃饭，把好吃的都端上来。”咸红杰说，当初去国营剧团发展、到大剧院演出，或许会更接近梅花奖，但她更迷恋农村百姓那份淳朴和热情。
评剧起源中国北方农村，表现的多是百姓大众的生活故事。咸红杰说，评剧的艺术价值和生命在农村，虽然现在家里都有电视，但广大农村百姓仍非常渴望面对面表演的评剧艺术。
有一次在天津静海区高官屯村，小风霞评剧团每天3场连演7天，最后要走的那天，村里一位大哥跑到后台对咸红杰说“小凤霞，我妈病重躺在床上几天了，想请你到俺家为她唱段，这也算俺尽孝了。”
咸红杰感动了，起身便去了他家，连唱三段。病重的老人露出了笑容，全家人感激不尽掏出200元钱，但被咸红杰谢绝了。“到农民中间演出，跟群众融为一体，就会觉得老百姓心是火热滚烫的。”咸红杰说。
“把最好的评剧艺术呈现给百姓”
30多年扎根农村的日子，让咸红杰懂得，农民虽朴实无华，但有着发现美的眼睛。无论民营还是国营剧团不能仅仅为了赚钱，拿低俗的文化或者伪艺术糊弄百姓，那样只会搬起石头砸自己的脚。
小风霞评剧团也曾被讥讽过，说你们只唱戏，唱给谁看啊！而咸洪杰回答，“我们不讲低俗段子、不演媚俗歌舞。如果为了赚钱糟蹋艺术，不仅失去观众，也失去了自我。”
“夏天越热越多穿，冬天越冷越得脱。”咸红杰讲述了演出生涯的艰辛。烈日炎炎的酷夏，一动一身汗，“一套戏装最便宜的也要六七千元，并且不能洗。为了隔汗，只能在戏装里面再套一件汗衫。”
严寒的冬天穿着单薄的戏装，手冻得红肿打弯都困难，“虽然冷得哆哆嗦嗦，但一到舞台上马上放松下来，要用精神压制住寒冷，在舞台上我们就是剧中人，不能给观众留下不美好的一面，把最好的评剧艺术奉献给百姓。”咸红杰说。
“在传承艺术精华中不断创新”
在评剧创新方面，小凤霞剧团做了不少有益的尝试。“唱念做打舞”是戏曲表达的艺术手段，评剧中“舞”的动作不多，为此小凤霞剧团在一些古装戏中加入舞蹈元素。将人们熟悉的电影《花为媒》的一些情节揉进评剧中，既不失掉传统艺术的精华，又通过创新跟上时代潮流，让百姓觉得可亲可近。
小凤霞评剧团还以百姓身边事为素材创作新的剧目。河北省道德模范、“沧州好人”周汝珍无私照顾180多位孤寡老人的故事，让他们感动。据此创作了评剧《紫花丁》，在沧州演出好评如潮，所到之处村民都赞扬说，“对，这就是俺们熟悉的周汝珍。”
今年暑期，小凤霞评剧团将携《紫花丁》剧目到北京进行汇报演出，这是河北省优秀剧目进京展演10个剧团中唯一的民营剧团。“创作出让父老乡亲爱看的作品是我们最大的快乐，老百姓的掌声是最大的褒奖，能代表家乡河北到北京汇演，这是对小凤霞评剧团社会价值的肯定。”咸红杰说。
发表评论 取消回复