近年来佳作频出的天津市评剧白派剧团昨晚（10日）再度晋京演出，在堪称戏曲“老字号”的长安大戏院内，由李瑞环同志改编剧本的大型近代剧《海棠红》火爆上演。剧作者妙笔生花的改编，剧团对剧目一而再再而三的精细打磨，以及王冠丽领衔的演员们的倾情表演，无不令这部失传已久的白派经典重新焕发出光彩，首都观众在获得艺术享受的同时，更为这出老戏的“重生”倍感欣慰，深表赞赏。中央电视台《空中剧院》栏目对演出做了现场直播。
《海棠红》一剧原是评剧白派创始人白玉霜在1936年首演的评剧，并曾拍成电影，风靡一时。该剧讲述了评剧艺人海棠红在旧社会的悲惨遭遇，深刻反映了当时艺人的生活现状。由于种种原因，这出在白派剧目中占有重要地位的经典戏不幸失传，成为业界和观众的一大憾事。在李瑞环同志的鼓励和带动下，天津市评剧白派剧团多方走访了老艺术家和专家，对《海棠红》一剧的基本原貌做了有效的恢复。李瑞环同志亲任剧本改编，在保留原剧精髓的基础上，以多年来对戏曲艺术的精深感悟，进一步梳理、清晰了故事情节，将海棠红因躲避地痞无赖远走上海后，身陷囹圄、亲人惨死、痛失爱子等一连串遭遇生动、真实地呈现出来，使观众切身感受到了以海棠红为代表的旧社会艺人的共同命运。改编者更以深切的人文关怀和悲悯之心，将原剧中的人性之美加工提炼，进而升华了全剧的主题，如海棠红身上始终恪守的洁身自好、辛勤持家、舐犊情深等传统美德，与“天下乌鸦一般黑”的旧社会现实形成强烈对比，更显其难能可贵和光辉照人；又如全剧结尾处，邱家深明大义地促成了海棠红与小荣的母子相认，并将海棠红无私收留，这一笔不但为海棠红10年寻子做了圆满的结尾，更是弘扬了人间真情，使观众们有所思考、有所启迪，具有强烈的现实意义。
该剧于10月份在津成功首演，引起强烈反响。本着精益求精的创作精神，天津市评剧白派剧团广泛听取了多方意见，在李瑞环同志的亲自指导下，集中精力对该剧进行了再度打磨，情节上更加精炼连贯，人物形象更加鲜活，特别是在唱腔方面加以了细之又细的处理，使主演王冠丽的演唱更加接近老白（玉霜）派的韵味。此次晋京，《海棠红》已于9日在梅兰芳大剧院率先亮相，在首都评剧观众中引起了极大关注。昨晚，观众将长安大戏院坐得爆满，记者通过采访了解到，他们中许多人都是有感于《海棠红》重登舞台，早早准备好要到现场观看演出。还有20余位首都的白派戏迷代表特别向剧团赠送了一面“韵惊皇后美，情动海棠红”的锦旗，感谢剧团为挖掘这出失传老戏所做出的贡献。
在剧中出演海棠红一角的天津市评剧白派剧团团长、白派第四代传人王冠丽，多次率团晋京演出，一出出精彩、好看不失深刻的剧目，使剧团在首都观众中赢得了良好的口碑。昨晚，王冠丽再度以她对白派艺术的纯熟诠释以及对人物精准传神的把握，激起了观众一波接一波发自内心的热烈掌声。她将老白派低回委婉的演唱风格与人物的曲折命运紧紧相连，一段段韵味十足的演唱令观众们连呼过瘾，剧中几段白派老戏、流行歌曲、京韵大鼓的演唱更是锦上添花。几段情绪强烈的唱段，王冠丽同时也展现出细腻传神的表演功力，如寻找儿子时的“慢板”唱段，她声情并茂地刻画出人物内心的肝肠寸断、近乎疯癫，其声之悲、情之切震撼人心。特别是最后一场戏海棠红哭诉身世的“慢板反调”，王冠丽的演绎如泣如诉，将母亲苦苦寻子而不得一见的痛楚表达得淋漓尽致，不少观众看到此处已是纷纷动容，几度落泪。
出演角色的孙庆军、李建民、王文涛、王杰、施立红、滕建东等也均有上佳发挥，他们的联袂献艺充分表现了剧团的“一棵菜”精神。整场演出中，首都观众以极大的热情表示出对该剧的认可和赞赏，他们为主人公的境遇而揪心、喜悦，更为这出戏的重现舞台而鼓掌叫好，至演出谢幕时，观众纷纷上前将舞台围住，向演员们表达着祝贺和感谢。一位老戏迷激动地说，这出戏的剧本写得太精彩、太感人了，也让我们这些喜爱白派多年的戏迷终于得偿所愿，天津市评剧白派剧团每次来京都是出手不凡，希望剧团将白派艺术更好地传承、发扬，为我们奉献更多好戏。（记者 翟志鹏）
（摘自 《天津日报》）
发表评论 取消回复