王月香与薛小飞的“评弹摇滚”之梦

在苏州评弹四百多年历史上，今年9月算是迎来个悲情的秋：“小飞调”创始人薛小飞先生别了人间。

如果把评弹比作武林，“小飞调”断然无法跻身少林、武当这样的“名门大派”。但是随着其“掌门人”薛小飞的去世，弹词（即评弹中所谓“小书”，区别于“大书”即苏州评话，无流派之分）二十多个流派的创始人，已然汇聚天堂，或可择日重开“武林大会”。只是，从此留在人间的，再无开山门的“鼻祖”，至多是一众“传承人”。

不到一年前，女性门派“香香调”创始人王月香，亦化作一道香烟，追月去矣。

笔者收藏有几张“评弹流派”CD，其中之一正是薛小飞和王月香的合辑。最后留在人间的两位流派创始人，恰巧合演一张“专辑”——这当然不是巧合。

话说，在评弹的“黄金时代”，演员是广受粉丝们追捧的“娱乐明星”，如“巧嘴”金声伯这样的名演员一天要赶4个场子，每天能赚1两金子，说一部历时三五个月的长篇，就能在上海顶下一幢房子。演出市场繁荣、演员激烈竞争，使得传统流派不断完善，优秀的新流派也随之涌现。“王月香调”（俗称“香香调”）和“薛小飞调”，正是产生于评弹最后的高峰——上世纪50年代。

王月香出生于1933年，薛小飞出生于1939年，在“码头”上都只能算“小字辈”，其主要表演的《珍珠塔》等，书目历经沉淀，表演者名家汇集，艺术水准近乎极致，实难突破。作为后起之秀，想要在江湖上立足，乃至出人头地，必须独辟蹊径，“自成一派”。

很多人看来，评弹理所当然就是这样的形象——糯糯的吴侬软语、慢条斯理的且谈且唱——这自然不错，走温柔舒缓路线的蒋调、薛调等，也始终是评弹艺术中的主流。但评弹的艺术形式也很多元，各种带着“邪气”的“异类”始终顽强地存在和发展着，比如苍茫遒劲的张调、极尽妖媚的徐调——但它们的“离经叛道”在于演唱方法，而王月香、薛小飞则是不约而同地走上了“快速”的道路，企图根本性地颠覆评弹固有的如说如诉的节奏。

小飞调和香香调恰似两股清新之风，一个男口，一个女口，既颇多相似，又各有神韵，前者舒展轻盈、朴实流畅，后者则紧弹快唱，叠句联唱，一气呵成，酣畅淋漓。王月香和薛小飞的“创新”，竟在不自觉中接轨了指向未来的滚滚时代——评弹经典的呈现模式，固然精致，但确有拖沓之嫌，听了一天的书，剧情的发展可能只是小姐迈上了一级台阶，或者解开了一粒扣子……在一个快速消费时代，“80后”、“90后”的“潮人”们就算走进书场，听了这样的内容，不“吐血身亡”才是奇哉怪也。

我们无从想象，如果香香调和小飞调，从弹唱的快节奏入手，竟至加快情节推进的速度，是否在上世纪50年代就已经打造出了评弹中的“摇滚”或者“RAP”？是否会造就当下年轻的“达人”们口中最IN的“饶舌”？

然而，王月香与薛小飞心中那个若隐若现的“评弹摇滚”之梦，还未开始便已烟消云散。随着社会环境的变化，评弹由高峰急坠谷底，一度陷入绝境。1970年，薛小飞竟然被调去灯泡厂。贵为“掌门”的王月香，终其一生技术职称只是“二级演员”，经历过两段失败婚姻的她，晚年甚至一度靠拾荒维持生计……

他们原本有望带领评弹走进一个节奏明快的“摇滚时代”，但一直到与这个世界挥手道别，也没有等到梦想实现。那么，未来呢？

曾几何时，走进时尚的“新天地”，你可以听到“吴韵一哥”高博文带来的“摇滚评弹”。在数码混音的伴奏下，“说书先生”离开了说书台、高脚凳，操着小三弦，站在舞台上演唱节奏飞扬、动感十足的“摇滚评弹”，几乎恨不得与身后的妙龄少女共舞。这样的评弹，你能接受吗，亲？

但另一个现实是，上海滩书场听客几乎清一色在50岁以上，年轻人去听书，总难免引来老听客的围观和议论。书场里演出的新编书不少，《珍珠塔》这样的传统书，偶有人演，反倒未必“卖座”。香香调和小飞调还算后继有人，演员们不时会来上一段。纵然因“感觉自己是专门服务老人的”而未免尴尬，许多青年演员也还在坚守，甚至尝试创新。

只是身在其中的人们能否厘清一个问题：评弹究竟应该以“演旧如旧”，守住一份自认“小众”的领地，还是举起类似于“摇滚”的大旗，吸引“新新人类”，使自己重返公共娱乐的主流？