浅谈发展苏州评弹

（一）团结起来 深化改革

由于众所周知的原因，苏州评弹进退维谷。它本属草根艺术，所以深受江浙沪地区广大群众的欢迎。对它总结是必要的，但别树起殿堂，制定戒律，同大众对立起来，使它步入曲高和寡的死胡同。别排斥不同的表演风格和书目，来划分非正宗﹑非主流，其结果封杀自己﹑束之高阁，最后像百戏之祖昆剧一样，临渴挖井，己是晚矣！希望先在普及的基础上，都鼓励评弹界多创作﹑多实践，不先提框框，让书场来检验。最初会鱼龙混杂﹑鱼目混珠，相信经过市场的大浪淘沙，一定会去粗存精﹑正本清源。封神坛上诸神的祖师爷﹑截教的通天教主，最后不是照样端坐在三清殿上吗？评弹需海纳百川，应当团结一切可以团结的力量。船快沉下去时，不要互相埋怨，而是救船要紧啊！想当年为了抗日救国，毛泽东同志高瞻远瞩，制定出统一战线，最后夺取胜利。小平同志说得好：“不管白猫黑猫，会捉老鼠就是好猫” 。因为，“发展才是硬道理呀！”

经济体制改革首先是从农村“包产到户”开始的，深化文化体制改革，就是要解放和发展文化生产力。评弹团可改为行业协会（免得人浮于事，打派仗，行政事务绕身）。它只起指导﹑中介﹑代理和服务的作用。演职人员全面走向社会，让他们轻装上阵，优化组合，竭忠尽智﹑鼎新革故，构建文化产业链，彻底走市场经济这必由之路。当然一定要有破釜沉舟的决心，光依赖政府政策扶持，要待遇争名利，评弹怎能振兴？解放前“七煞挡”，不都是从市场经济走过来的吗？现在的娱乐之星，不都是这样过来的吗？

（二）剧目要更新 创新是根本

时过境迁，随着经济全球化的推进﹑现代化进程的加快﹑外来文化的界入，人们对文艺欣赏的口味﹑习惯已经政变。苏州评弹同其它传统文艺一样，不能与时俱进。还停留在旧观念上，并不断重复着自已，就难免老套了。传统书目坐吃山空，《玉蜻蜓》﹑《珍珠塔》同现实早不适应。评弹发展的土壤，离不开广大的群体，断层的根本原因，是未能被广大中青年所吸引。所以要知难而进，寻找市场的突破口，首先是要书目更新。香港乃弹丸之地，香港的文艺作品就能走向世界。因为它包容东西文化元素，适应时代潮流，适应大众化。评弹需要打造适应时代精品来，做到与时俱进，才有希望。因为一个好剧本，会救出一个好剧种。很赞赏邢氏兄妹评弹版《雪山飞狐》的开播！金庸先生《天龙八部》若改编成弹词或评话，说不定还能涌现出：一大批《蒋月泉》﹑《严雪亭》来！前几年，上海评弹团的中篇《孙庞斗智》，和苏州评弹团的中篇《大脚皇后》，都很优秀。可惜后来再无佳作出现。

所以光靠《珍珠塔》和《玉蜻蜓》不行了，解放前就有《蹄笑姻缘》（出了朱耀祥﹑姚荫梅，后来的蒋云仙）﹑《杨乃武》（李伯康﹑李仲康﹑严雪亭）《顾鼎臣》﹑《十美图》（张鉴庭），《秋海棠》（范雪君）可见书目更新，就有发展，只有创新，才能出人。近年，江苏省锡剧团改编了《珍珠塔》，注入了一些新思想﹑新观念，又出了个优秀青年演员周东亮。颇受戏剧界器重，也得到了广大观众的喜爱。所以改革是硬道理，创新才是根本。

（三）加强领导 宣传推广

苏州评弹因为有其魅力才冲破地域，才会被江浙沪地区广大群众所喜爱。因此评弹不只是属于苏州人民，单靠苏州政府有关领导部门还不够，还需文化部界入指导和扶持。以前有陈云老首长做后盾，有江浙沪评弹领导小组来把关，江浙沪评弹领导小组功德圆满！苏州评弹还需要承上启下的接力棒，希望体现有组织能力﹑有号召力，在表演﹑创作﹑音乐及媒体文化产业诸方面的人才来组成，来组织宣传和推广。市场要炒热，否则不火爆。电视推广﹑网络推广﹑媒体宣传其影响威力无穷。我们这代人从小收听广播书场，发展到今天的电视书场。如今的栏目更加丰富多彩，《苏州电视书场》既是苏州人的一道精神食粮，又是培养评弹听众接班人的摇篮。《中国评弹网》点击率早己突破400万，波及全球，影响深远。媒体也经济关注宣传报导苏州评弹，他们为宣传﹑推广苏州评弹都立下汗马功劳。现在我国将京剧纳入九年义务教育阶段音乐课程当中去，江苏省为全国十省市试点之一。目的是︰为了让中小学生更好地传承中华民族优秀文化。现在昆曲也进了学校，经常看到一些著名评弹演员到学校去讲课，真是功德无量！建议有必要将苏州评弹，也能纳入苏州地区中小学九年义务教育阶段音乐课程当中去。

（四）要鼓励传承人博采众长

现在像蒋月泉﹑金声伯先生那样妙语连珠﹑风趣儒雅﹑即兴表现的复合型人才太少了！死背书，说死书，开篇无特色，文化底蕴浅，怎么能成名呢？墨守成规，不图进取，就该落后。评弹学校没有在继承传统的基础上，教导学生怎样去适应社会，从而进行创新﹑发展﹑完善这门艺术。邢氏兄妹在音乐﹑创作和艺术上颇有造诣，希望他们能将自己的长处，传授影响给学生。在传承的基础上，要求学生们多一点创新，多一点“叛逆”精神。学生只学像老师不全面，应博采众长。单一门派传授好比近亲衍生，不健康。否则新的“蒋月泉”﹑“严雪亭”就出不来。挑选演员不是选美，嗓音可多种选择，不要千人一面，一个腔调，一种模式。徐丽仙﹑尤惠秋宗自蒋月泉，却都能根据他们的嗓音特点，唱出自己的流派来。还有如张鉴庭﹑杨振雄﹑徐天翔都宗夏调，但他们都分别唱出了自己的“张调”﹑“杨调”﹑“翔调”来。一代宗师蒋月泉后继乏人，他的学生们基本上个个出众。为什么超不过老师？殊不知他们的老师广纳百川，并能结合自身特点，全面发展才集大而成的。试问︰如果当年严雪亭不另僻蹊径，能成为评弹皇帝吗？要学习赵开生﹑徐惠新，他们都宗自沈调（周云瑞），但都能唱出自己的“开生调”和“惠新调”来，而且他们还把自已的书也说活了。

（五）给评弹提点小建议

我提这个建议，可能会给有关部门增添麻烦。越剧﹑黄梅戏的念白和唱词，全国大多数地方都能听懂，所以影响甚广。相声﹑北方评书﹑二人转都能全国通行，得益于他们的方言都靠近普通话。苏州评弹为啥不能有两种语言版本呢？香港的影视作品，不是也有粤语版和普通话版的吗？苏州滑稽剧团风行大江南北，并在全国戏曲艺术节上屡获大奖，除了剧本优秀因素外，他们在表达方言上也作了创新和突破，才获得成功的。现在苏州外来人众多，新苏州人大量涌现。学校﹑幼儿园﹑社会都讲普通话。青少年快听不懂苏州话，更听不懂苏州评弹。希望《苏州电视书场》增加人力，播放时，念白也有字幕打出，为普及苏州评弹做些贡献。也殷切希望邢晏春先生的“讲苏州话的辞典”早日问世。

我与学会

我从小喜爱戏曲，对苏州评弹情有独钟。文革时我虽是个红卫兵，破过四旧，但仍保存过唱片偷听。动乱结束，我踏上了工作岗位后，出差去北京﹑天津﹑山东和上海，工作之余都会踏进戏院和书场。所以对戏曲的流派略能分辩，起初我只是欣赏。为了能将来退休后，身不力行时还能品赏，总会抽空到音像店买些声带﹑像带，作为我的精神食粮。我还买了台数码摄像机，现场记录一些实况。涉足过上海大剧院﹑天蟾逸夫舞台﹑兰心大戏院﹑上海乡音书场及苏州各家书场。后来，很天真地发展到，自己将优秀电视剧改编成评弹，而且还寄给苏州电视书场殷导献丑。因为我对评弹演员很崇拜，从小接触过一些著名演员。在一些大型会书现场，经常看见摄制组现场拍摄，很感兴趣。在殷导和任主席的帮助下，光荣加入鉴赏学会。其实心中也有个小秘密，认识殷导后，我想可以经常到电视台录像厅观摩。加入学会后，使我认识了一些老前辈。如任康龄会长﹑赵徐声局长﹑周克敏先生﹑杨智强先生，还有赵导﹑陈导等，我对他们都很尊重。加入学会后，我读了几期《评弹艺术》，对江浙沪评弹领导小组的领导吴宗锡﹑周良等理论学识，倍感敬佩。还有如彭本乐﹑吴文科等先生的论述，都给我留下了深刻的印象。加入学会后，还丰富了我的文化生活。我对学会引以为荣，值得自豪。它是中国评弹网的协办单位，其中几位还是评弹网的领导和义工，是我值得学习和钦佩的榜样。记得周克敏先生写过《开门八件事》，我是开门九件事。第九件事就是上中国评弹网，每天至少点击一次，有时会二三次。

我把学会当作党组织外的第二大组织，一样亲近，一样爱戴，学会也是我的家。