皮影戏“传统文化的活化石”

“碗碗腔皮影戏是与昆曲相呼应的典雅的戏曲艺术，是一种中国传统文人的‘沙龙艺术’，今天能够走到深圳来展示，让深圳的观众接触并了解它，是很有意义的。”4日晚，陕西碗碗腔德庆皮影社在关山月美术馆的演出“震撼”了许多在场观众，记者在表演结束后采访了几位文化学者。

1，王心泽（文化学者）：

古韵浑厚情止细微

“我是第一次看到真正的皮影戏，有着今宵见古乃知大的感觉。”王心泽说：“大”，碗碗腔是皮影的一种特殊的唱腔，唱者在音上不分男女，像一老者在深山古刹孤灯清影下跟你动情地讲述一个记忆中的故事，情至深处古音绕梁；二是表现方式非常特殊，靠传统的光影的浓淡，灵动的剪贴印象，像古老的中国绘画一样诱导着你无穷的想像力；三是搭配的古鼓乐很纯粹，磅礴中有着精细的苍凉，注重情绪的转换，具有勾魂的磁力；四是唱词简约意深。这么小小的艺术表现这么磅礴的气势，没有古老纯粹的激情是不可能诞生的。而“小”，人物的形象刻画在皮影雕刻上极致精细，唱腔唱词乃至配器在性格刻画上寓意深刻。

2，邓康延（文化学者）：

皮影戏是“手工电影”

文化学者邓康延认为，皮影戏是非常讲究程式、礼仪的“手工电影”。它当然不是工业化现代化的产品，皮影戏显然挟带着千百年来民族的体温，而且包含着民俗文化的长久积累。

“这些年中国传统文化消失得很快，但日本等国家得益于汉唐文化的传承，中国传统文化仍然有很大影响。”邓康延说，他对传统文化的认识也经历了一个过程。皮影戏过去被批评为“才子佳人”旧戏，后来中国又受到西方文化快餐文化的侵袭，对皮影戏等传统文化必然有个重新认识的过程。“通过独特的艺术我们可以感觉到民族生命的细节。长久以来，我们生命中最感人的东西其实已经完全融入到戏里，人就是戏，戏就是人，戏中的乐曲不是我们民族长久的呼吸声或者是一声叹息吗？”

3，孙振华（深圳雕塑院院长）：

民族文化传承的载体

“不听皮影戏，枉来人世间。”这是深圳雕塑院院长孙振华给皮影戏剧团的留言。孙振华说，皮影戏是文化的活化石。自古以来，中华民族文化很多不是表现在文献典籍中，而是保存在戏曲这一特殊的文化形态中。审美趣味通过剧本凝结下来，在历史传承中戏剧与老百姓的生活是互动的。

孙振华认为，皮影同老百姓的关系也非常有意思，演员们上台是乐师、演员，下台就是普通老百姓，改变了过去戏剧专业化的倾向，普通人的情感在戏剧中得到最大限度反映。老百姓在文化生活中为什么经常引用戏文？因为戏文传承了他们自己的价值观。“戏剧寄托了人们理想化的东西，想想看，人生如戏，戏如人生，这不是很微妙的关系吗？”

4，陈湘波（关山月美术馆馆长）：

皮影制作是美术的一个类型

“我最感兴趣的是皮影的制作工艺，它应该是美术的一个类型。”关山月美术馆馆长陈湘波说，“我们不能用传统标准看现代文化，也不能用现代标准看传统文化，各有各的长处，深圳文化本身具有先锋性和包容性，纯粹的传统文化应该是现代文化的主要内容或补充。”

陈湘波早在六七年前就收集过一些皮影艺术品。他说，有时与外国同行交流，会赠送他们一些皮影艺术品做纪念，他们表现出非常强烈的兴趣。他由此考虑到，收藏一批包括皮影在内的民间工艺品，还打算把皮影的制作工艺、制作故事编写成一本书，以后有机会把皮影剧团带出去时，人们可以一边欣赏皮影戏，一边欣赏皮影艺术品，“我更多倾向于从造型艺术的角度探讨皮影艺术的价值，它包含丰富的社会学、历史学等文化内涵。”