袖珍人的皮影大舞台

北京地铁4号线圆明园站B出口处，两块宣传板赫然并立，北京龙在天皮影博物馆向左，圆明园南门向右。在一些网站上，北京龙在天皮影博物馆的地址一栏这样写道：地铁4号线直达，圆明园西50米。这隐隐透露出其打造北京文化新地标的勃勃雄心，尽管，这个毗邻圆明园的新兴文化场所配套设施还不甚完善。

北京龙在天皮影博物馆，亦称中华皮影文化艺术城，集原生态皮影演出、现代时尚皮影舞台剧演出、皮影艺术精品展览、皮影艺术培训和皮影文化交流、活动策划于一身，其现场有两个专业皮影戏团演出——北京龙在天皮影艺术团和龙在天袖珍人皮影艺术团，分别表演原生态皮影戏、老北京皮影戏以及时尚卡通皮影木偶剧。

袖珍人皮影：

龙在天的金字招牌

很难判断，到底是袖珍人成就了中华皮影文化艺术城还是中华皮影文化艺术城成就了这些袖珍人演员。不可否认的是，自从龙在天袖珍人皮影艺术团被广播、电视、报刊陆续报道之后，龙在天皮影艺术团的演出邀约接踵而至，各种访谈约请也雪片一样飞来。在中华皮影文化艺术城，皮影这门古老的艺术形式正渐渐回暖。这是中华皮影文化艺术城总经理林中华和袖珍名人、龙在天袖珍人皮影艺术团团长吴小莉多方斡旋的结果，也与龙在天袖珍人皮影艺术团所有演员的努力付出休戚相关。

中华皮影文化艺术城的小剧场后台，整齐地摆放着一排供袖珍人演员演出使用的小板凳，后面墙上挂着袖珍演员演出时所用的皮影道具——黑猫警长、孙悟空、白雪公主、捞月的猴子……都是耳熟能详的卡通人物。这个略嫌狭窄简陋的场所，便是袖珍小人展示皮影人生的“大舞台”。

进入龙在天袖珍人皮影艺术团的演员都是带着才艺来的：有的会唱京剧、豫剧、越剧，有的会跳现代舞，有的能模仿阿宝飙高音，还有的可以像李玉刚一样会男女两种唱腔……面对越来越大的就业压力，没有才艺，怎么能从庞大的应聘队伍中脱颖而出呢？林中华透露，当时，成立袖珍人皮影艺术团的消息，受到了各地袖珍人及其父母的关注，初次招聘，有100多名袖珍人从全国各地赶来应聘，被选中的都是其中的佼佼者。

尽管如此，在加入皮影艺术团之前，袖珍人演员们几乎对皮影艺术一窍不通，入职后，除了老艺人的耳提面命，还需进行极为严苛的自我训练。普通皮影戏演员演出时，双手需要控制7根弦，一个人可以操控两个皮影人物，然而，这项操作对袖珍人来说却成了高难动作，因为袖珍人演员的手，练习时只能拿两根弦。为了尽快入门，刚入团时“小演员”们废寝忘食地练习，磨破手指是家常便饭。林中华介绍，袖珍人演员从入职到上台演出，需要三四个月的培训，这段时间，袖珍人演员将掌握皮影雕刻、皮影表演以及舞台表演等多项技能。

受不足1.3米的平均身高所限，袖珍人皮影演员演出的白幕比正常皮影戏的白幕要低很多，道具也相对小一号。他们的声音和样貌都与儿童相仿，在面对少儿观众时，这种“先天不足”却成了他们得天独厚的优势：袖珍身材让他们更容易得到少儿观众的认同，告别了大人演儿童剧的矫揉造作，直接用原声本色表演而不用拿腔作调。龙在天袖珍人皮影艺术团走入校园的多场演出，以及在其他演出场所举办的商演，也因此在少儿观众中反响强烈。

“虽然他们外形上近似儿童，但他们都有成年人的心智，表演上会比儿童更到位。”林中华说，袖珍人皮影戏的观众除了少年儿童，还有一部分抱着猎奇心理的成年人，有些媒体也是带着“揭秘”目的前来，“我更希望他们更多地关注袖珍人的表演艺术，而不是袖珍人本身。”

市场细分、剧目创新、外部融资 一个都不能少

中华皮影文化艺术城的长远规划是打造皮影艺术的精品博物馆，在这个博物馆内，要能看到丰富的皮影成品和制作过程，皮影的各个流派——陕西、河北、北京、甘肃、四川、浙江、台湾等分别设立展厅，成为中国皮影的多元展示平台。

也许是因为目标的宏大，走进中华皮影文化艺术城，很容易感受到它扩张的“气场”。在市场规划方面，中华皮影文化艺术城通过细分市场争取不同受众：老艺人主要负责传统皮影表演，袖珍人演员主攻少儿市场，正在紧锣密鼓筹备的美女皮影团仿照女子十二乐坊的经营理念，剑指时尚皮影市场。

在剧目的创作方面，中华皮影文化艺术城大胆加入时尚元素，如为袖珍人皮影艺术团量身定做的皮影舞台剧《红孩儿》，虽然人物仍保留了牛魔王、铁扇公主的原型，但人物身份已经演化得极为现代并打上了深刻的时代烙印：牛魔王和铁扇公主外出经商，红孩儿成为留守儿童……作为大型实景袖珍人皮影舞台剧，《红孩儿》把皮影戏屏幕和大舞台真人表演有机结合，追求“场景多维转换，真人影人同台，古戏演出新意”的创新和突破。与此同时，中华皮影文化艺术城推出的富有现代感的儿童剧《龟与鹤》、《金斧头》、《喜羊羊学习班》，赵本山皮影系列《不差钱》、《三鞭子》，时尚影戏《采桑女》、《迈克尔·杰克逊》等，都让人感受到了鲜明的时代气息。

此外，中华皮影文化艺术城积极寻求与老字号的合作，借老字号的品牌效应行皮影营销之道，其与全聚德合作的皮影戏《全聚德传奇》系列已创造了成功先例。《全聚德传奇》邀请了北京、河北著名民间皮影老艺人和专业皮影演员创作和表演，再现了已经失传百年的“四大影戏表演绝技——明火点烟、炉火烤鸭、快刀片鸭、幕上书法”。

毗邻圆明园的地理优势让中华皮影文化艺术城顺理成章地动了开发旅游产业的心思。真人皮影戏《火烧圆明园》就是这么出炉的，在旅游旺季时，它对圆明园游客的吸引不可小觑。还有那些活灵活现的皮影道具，本身就是工艺品，可作为旅游纪念品出售，市场潜力不容低估。

任何八面玲珑的市场战略都将在发展过程中验证其可行性，中华皮影文化艺术城的市场战略亦然。目前，中华皮影文化艺术城的年运营成本控制在100万元左右。虽然成立近3年来，中华皮影文化艺术城仍未见可喜的盈利，但在市场培育期，能保持收支平衡已属不易。林中华坦言，中华皮影文化艺术城迫切需要加强融资能力，希望皮影戏的低成本优势能在未来发挥更大作用。