李小燕谈蒲剧《玉蝉泪》的点滴感受

演员倾注真情 观众满意开心
——主演蒲剧《玉蝉泪》的点滴感受

运城市强力推进的“戏曲惠民·欢乐百姓”系统工程和“政府支持关心，演员认真热心，企业奉献爱心，观众满意开心”的“四心剧场·天天有戏”戏曲惠民演出，重点解决了戏迷没戏看、看不起戏的突出矛盾，极大地丰富了城乡人民的精神文化生活，为群众办了一件功德无量的实事、善事和好事，迊来了河东戏剧的春天，也为戏曲从业人员展示艺术才华，奉献自己光热提供了平台。

作为蒲剧演员，我感到了一种强烈的使命感和责任感。在新绛县宣传文化部门和绛州蒲剧团领导的关心支持下，我新排主演了大型传统戏《玉蝉泪》并投入文化市场，无论城乡巡回演出、运城“四心剧场”献演还是山西省戏剧杏花奖评比演出，均取得较好的效果。我塑造的曹芳儿形象，得到了领导、专家和观众的充分肯定，我本人被评为山西省戏剧杏花表演奖。回顾《玉蝉泪》的演出历程，我有四点感受：

吃透剧情，深入角色，是演好该剧的基础。《玉蝉泪》演绎的是一个令人伤情的爱情悲剧：古时，商人曹观澜外出经商遭难，幸遇绍兴沈举人搭救。曹设宴酬谢并将其女曹芳儿许与沈子梦霞为妻，沈举人即以“双玉蝉”为聘。后得知芳儿大梦霞16岁，曹观澜意欲退亲，曹、沈两家族长坚决不允。迫于封建礼教和族规的巨大压力，芳儿含辛茹苦，抚养梦霞成人。梦霞考中状元，却与宦门小姐吕碧云联姻，芳儿得到的，只是一块御赐的牌匾。芳儿无法承受这沉重的精神打击，含悲忍恨，将聘礼“双玉蝉”交还后呕血身亡。

向往婚姻自主，追求爱情幸福，历来为青年男女所憧憬，但却往往被封建礼教和陈规陋习所扼杀，爱情悲剧时有发生。《玉蝉泪》老戏新演，反封建、促和谐的现实教育意义不可低估。我反复研读剧本，消化、理解导演提示，细细琢磨人物，开排之前，曹芳儿的人物形象已在我的心目中渐渐明晰。随着排练和舞台演出实践，我对剧情理解渐次深刻，对曹芳儿悲惨的命运、复杂的情感世界有了进一步认识，为刻画人物打下了坚实的基础。

唱做并重，情贯始终，方能演活人物。《玉蝉泪》是一出悲剧，人物关系复杂，爱情、亲情、乡情、友情交错其中。倾注真情，情贯始终，是演好这出感情戏的基本要求。我紧扣剧情进展，恰到好处地运用唱做念舞艺术手法，力求准确地表达人物情感变化。《惊蝉》中“女儿家心事你知晓”一段，我唱得节奏明快，活泼俏丽，唱出了妙龄少女对未来幸福婚姻的无限向往；《悲蝉》中“我为你终日病困在房中”一段唱得哀婉凄楚，情浓韵美，表达了客居他乡的曹芳儿对赴京赶考的沈梦霞望眼欲穿的思念之情；《殒蝉》中“你我仍是好姐弟，以往事儿莫再提”一段，则唱得字字血，声声泪，如泣如诉，声泪俱下。表演中我注意贴切自然，分寸适度。如开场时以优美的身段、台步和舞姿，表达了曹芳儿喜悦的心情；面对族长的威逼和无情，我以云袖、双绞袖等水袖功表演，表达了芳儿的悲怆与无奈；“对菱花”时的意外、震惊与失望，着意表达了芳儿顾影自怜、悲伤欲绝的情感变化，塑造了曹芳儿有血有肉、有棱有角的艺术形象。

继承传统，锐意出新，努力演出自己的艺术特色。《玉蝉泪》是绛州蒲剧团、运城市蒲剧团先后移植改编、倾力打造，我的老师、大姐武俊英30多年来盛演不衰的保留剧目。我主演该剧并取得一些艺术成就，在很大程度上得益于她的悉心传授。但由于自身条件和行当不同，嗓音有别，我不能照搬、复制老师的表演。比如：老师的唱腔字清情准，抒情优美，委婉动听，堪称一绝。我的唱腔则多了几分悲壮和激越的色彩。我在老师的鼓励下，结合自己的理解和自身条件，在传承她的艺术精髓的前提下锐意出新，唱做念舞力求演出自己的艺术特色。

剧组人员精诚合作，优势互补，才能保证剧目的成功。扮演沈梦霞的景亚茹、李俊强，扮演曹观澜的王建斌，扮演三叔的李海生，扮演三婶的张秀萍，扮演吕碧云的黄娟娟等剧组演员均以出色的唱做完成了人物塑造，其他成员也发挥了各自的最佳水平，起到了为剧目增光添彩的重要作用。