陕西是中国文学重镇，西安是秦腔渊源地。秦腔和文学展示着三秦文化底蕴的厚重。而用秦腔展现省作协主席贾平凹矛盾文学奖获得的作品《秦腔》，正是秦腔文化和文学艺术有机的嫁接和本土文化完美的结合。而让冰冷的文字变成立体、多元、色彩缤纷的舞台剧，让观众领略秦腔与《秦腔》的艺术魅力和深遂时代内涵的就是曾在《柳河湾新娘》里成功塑造了柳叶而荣获全国”五个一工程奖”和第二十七届梅花奖的获得者惠敏莉。
鄙人和惠敏莉曾合作过五、六次，分别为三个煤矿和开发区创作讴歌行业的戏剧作品，敏莉虽然是演员，但研究生的文化底蕴和二十多年的舞台经验使她对剧本有着深刻的认识，是否好剧本，她敢当即立断。所以，几个戏演出后行业都很满意，加之她谦逊、热情、尊重师长及同行，因而我们合作得很愉快。多次的合作，鄙人对惠敏莉有了深刻的了解。
惠敏莉是西安易俗社百年来惟一的一位女社长，而且也是最年轻的社长。她出生在龙的故乡黄陵县，1988年毕业于陕西省艺术学校延安分校（鲁艺）。曾主演《三滴血》 、《火焰驹》、《貂蝉》、《皇后梦》、《盗虎符》、《蝴蝶杯》、《霍去病》、《新断桥》、《西施泣别》、《窦娥冤》、《烤火》等传统剧和《青山情》、<彩票>等现代戏三十余部,以及戏曲电视剧《山里世界》、《狸猫换太子》、《金碗钗》等.特别她和陈妙华弟子陈超武珠联璧合地演出了鄙人创作的喜剧小戏《彩票》一举夺得了陕西省小戏小品大赛头一名。
这个十三岁就被著名的电影表演艺术家田华称为”你是陕西戏剧的希望”的惠敏莉,真的没有辜负田华的鼓励,她责无旁贷地承担着陕西戏剧的希望。她在《柳河湾新娘》中扮演的新娘柳叶,一掀盖头便“艳姿惊四座,光彩照八方”,给观众一个惊憾。她不仅扮相艳美,而且演技超群,特别她的唱腔韵味酣畅悠长、吐字清新纯正。缠绵的声韵中蕴含着苍凉，哀怨悲凄中盈裹着甜美,正象评论家的所评:”字字句句柔中有骨，骨中有血，血中有情。”她将一个国难当头，为民族大义忍辱负重，为抗击日寇的丈夫紧守爱情的关中新娘演饰得入木三分，將人性刻畫得淋漓尽致。突显了陕西女子的贤淑、忠贞、坚韧和人性的博大。”
《柳河湾新娘》赴北京参加纪念改革开放30周年全国文化体制改革试点院团优秀剧（节）目汇报演出时，不仅火了北京，让北京观众领略了秦腔的魅力。同时获得了北京专家的高度评价。中国剧协专门为该剧召开了研讨会。研讨会上，大家对该剧给予了充分的肯定：“剧作好，舞台好，演员好”，对惠敏莉的表演给予高度评价。中国剧协顾问、中国戏曲学会副会长王蕴明说：“通过这个戏，我们发现了一个好演员——惠敏莉。秦腔新的韵味的出现和演员的表演唱法直接相关。‘新娘’的扮演者给了秦腔革新、为秦腔未来的发展注入了一股清新之气。”原中国戏曲学院院长周育德说:“惠敏莉的艺术素养很全面。这样一场大戏，从头唱到尾，戏分量很重，而她能把这么重分量的戏承担下来，很了不起！”北京京剧院一级作曲陆松龄称赞她：“音色好，圆润甜美，刚柔相济。”西安市文联副主席、作家吴克敬则用“永远的新娘”，来赞扬惠敏莉取得的艺术成就。如今，《柳河湾的新娘》已成为西安秦腔剧院的拳头产品，不仅获得了“全国五个一工程奖”。惠敏莉还摘取中国戏剧最高奖“梅花奖”。现在的惠敏莉再也不是《柳河湾新娘》里的新娘，而是三秦父老心目中永不卸妆的“新娘”。
“新娘”还未卸妆，“新娘”还在撕扯观众情感的思絮时，惠敏莉又走进了贾平凹的《秦腔》里。《秦腔》是根据贾先生同名长篇小说改编的大型秦腔剧。《秦腔》真实揭示了目前农民与土地、演员与秦腔现实生活的写照和现代戏曲的现状。演员白雪钟爱秦腔，可戏曲市场却不景气，剧团面临倒闭，演员人心浮动。秦腔风雨飘摇，面对人生与事业的艰难抉择，白雪勇挑重担，毛遂自荐了当团长，收拾起这个“没人愿管的烂摊子”，将自己的追求、事业、未来、人生和秦腔融合在一起。另一条线则是赋有时代意识新任村支书夏君亭要开发耕地，建设农贸市场，带领群众共同致富。而一辈子珍爱土地的老支书则反对丢掉几十亩的好地去开发，两种观念的碰撞，深刻地揭示一个时代的矛盾。面对坚守与舍弃，保守与保护，开挖与开发，展开了激烈的矛盾冲突，两条主线既平行推进，又相互缠绕地推动剧情的发展。
而惠敏莉的人生，和剧中人白雪的人生颇为相似，都是为秦腔事业倾注了一腔挚爱，为秦腔事业抛洒了半生心血。相同的经历，相同的境界，便会产生相同思维。所以，敏莉对角色的理解就是自己心灵裸现和感情的喷发，用角色重复着自己的人生，所以她演出得心应手。她在舞台用自己优美的肢体展示着戏剧艺术的美仑美奂，用她甜美的唱腔雅韵震颤着观众的灵魂。当白雪在面对剧团面临倒闭而自己扛起秦腔事业的重担时，她用圆润的音色结合秦腔昂扬的韵律，吼出了她对秦腔的热爱和对美好未来的渴求。（有人说，吼秦腔是净角的专利，而这里的吼则是呈现倾情而喷发的唱技）白雪在自己丈夫要她放弃秦腔，去省城和他一块享受天仑之乐时，为了秦腔，她拒绝了。她拒绝的是自己的幸福，她将自己的婚姻推向了绝路，将自已的人生推进了狂风暴雨中。这时候敏莉用肖派的如泣如诉的声韵，似柔似刚的悲腔，倾泄着一个女人的哀怨，泣中含怨，怨中带刚。时而在委婉幽怨中凸显秦腔的清雅绵长；时而在抑扬顿挫中展现剧情的起伏趺宕，产生了浓郁似酒的艺术效果，把白雪此时此刻的心境揭示得一览无余。
惠敏莉经常激动地说，“白雪即我，我即白雪，这部戏犹如我的人生缩影。”这不仅是敏莉的感悟，鄙人亦有同感，我猜侧贾平凹就是根据她的的原型而创作的，当然，这个角色也代表了一批默默耕耘的戏曲人，他们一直在为秦腔事业坚守并奉献着自己的青春和激情。这部戏不仅能让当代观众了解戏曲的价值，更能唤醒社会对戏曲人的理解和支持。《秦腔》，折映的不仅仅是秦腔，它是一个时代文化的象征，是一个时代精神的反映。它和《白鹿原》一样，记录了一个时代，记录了一段历史。对于惠敏莉，是她继《柳河湾新娘》之后在她秦腔艺术中又一个里程碑，更为百年剧社百花争艳的艺术花园，增添了一朵艳丽芬芳的茉莉花。
惠敏莉，不仅仅是柳河湾里的“新娘”，她更是秦腔里的“天使”！
于古城西安梨园斋
2011-9-5
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