台上唱戏的是演员,台下看戏的是观众。演员与观众的关系再平常不过了。可是绍兴小百花越剧团的吴凤花不这么认为,她说到了天津,演员与观众的距离拉近了,他们是朋友关系。3次来津演出吴凤花得出了这样的结论。
几年前,当吴凤花喜获中国戏剧梅花奖时,颁奖现场她接到的第一束祝贺鲜花来自天津越迷,这是她万没想到的。她总说,到天津演出有一种回家的感觉,好像这里不再是远隔千里的北方。这不,吴凤花又回家了,她给“家乡人”捎来了两台大戏《狸猫换太子》和《三看御妹》。
天津人好戏,也好客,所有到过这里的好角都有这样的感受,只要你有真本事就尽情地施展,天津人不会让你失望。无疑,吴凤花属于人们心目中的好角。舞台上的她透着这么一股阳刚之美,全然不像有的越剧女小生那么脂粉气、娘娘腔。尤其难得的是她于唱工之外,展现出良好的表演资质,举手投足颇具感染力。对此她向记者介绍说:她个人的演唱特色,其实正是他们整个团的风格定位。当年绍兴小百花越剧团建立之初,就想寻求一条发展文武戏的道路,因此他们在戏校学戏时,与绍剧的学员们一起打下了坚实的武功基础。绍剧的武戏是出了名的,可是让这些女孩子与绍剧的男同学一起整日里压腿、耗腿,毯子功、把子功一块儿上,多少有些难为了她们,惟其如此,才使她们练就了一身过硬的功夫。很多戏里,吴凤花走个“倒翅虎”、“吊毛”都是家常便饭,《狸猫换太子》中她的“抢背”动作就完成的干净漂亮。但她始终认为,越剧还应是以唱为主,保持越剧所独有的柔美、清纯之风,要看真正的武戏还是看京剧的《长坂坡》吧。 论唱工,吴凤花宗法的是范派,而且她还是范瑞娟的亲传弟子,她不无自豪地说,自己的每一出戏范老师都看过,每次她到上海演出,范老师都是如约到场,边看戏边给她记下演出中的不足,过后再细加研究。她庆幸自己有一位好老师。吴凤花说在唱法上她并不是一味地追求一个“像”字,而在神韵上下功夫,她的演唱跳跃性比较强,这是她不同于老师的地方,范瑞娟发现弟子的这一特点给予热情肯定,并告诉她学流派不要死学,每个人的嗓音条件不同,要注意发挥自己所长。
记者采访前,就有越迷打听吴凤花前两年在舞台上受伤后的恢复情况,当记者提及这段往事,她说、那次演出时我正在生病,身体很是乏力,走一个“吊毛”的动作时摔在舞台上就不省人事了,当时并没十分在意,休息了一会儿后就接演第二出戏了,没想到后来到医院一检查胸椎骨折。要说是什么动力使我带伤接演第二出戏,那就是演员的职责,其实不只是我吴凤花,任何一位演员碰到这种情况都会接着演下去的,作为演员就应该对得起观众。现在我身体状况已完全恢复了,请天津的观众放心,同时我也感谢大家的关心。 今晚报 董鹏
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