青春激情的婺剧《白蛇前传》

很早以前就看过绍百的《白蛇前传》，很早以前就看过浙百的折子戏《断桥》，《西湖山水还依旧》的唱段更是脍炙人口，越剧的白娘子面对烟波浩渺的西湖，追忆春日相逢、风雨同舟的当初，却只有“一腔深情付东流”。那时候看越剧版的断桥，不管是绍百的还是何夏姐妹的，都是身段技巧的大量展示，那时候看得眼花缭乱，只觉得女小生演这个真是太不容易了，所以目前为止也很少有人能达到当年夏赛丽和花帅的水准。

后来过了几年才知道原来最出名的断桥并不是越剧的，而是浙江金华地区一个地方剧种婺剧，她们的断桥被誉为“天下第一桥”，演白蛇青蛇的张建敏陈美兰已经成为婺剧的代表人物，陈美兰还在2007年与茅老板、林工同榜摘梅，当然是二度梅了。听说了是听说了，但是一直也没怎么亲眼看到过全剧，倒是在某些晚会上看到点片段，许仙是谁演的，已经全然记不清楚了，只记得婺剧的扮相不像越剧那般生活化，也不像京昆那种妆面，似乎有点介于两者之间，唱腔比较高亢，咬字比越剧的嵊州方言要好懂一些，不过也得借助字幕。这次借保留剧目展演的东风，浙江婺剧团带来了代表剧目《白蛇前传》，当然已经不再是师长级的张建敏陈美兰主演，而换了新一代的婺剧演员。

说来还真巧，新一代婺剧演员我知道一对小夫妻，杨霞云和楼胜。楼胜当年和张琳一起上过央视的戏苑百家，是新生代婺剧小生杰出的人物。而在浙江新松计划折子戏专场上我见识到了杨霞云那一身功夫，她带来一段穆桂英战洪州，大靠长枪、英姿飒爽，我对这种女性形象最没有抵抗力，更何况她演的是穆桂英，顿时煞到我。后来浙江省戏剧节的时候，她们带来了这出大戏，但是居然都是在下午演的，真是郁闷到家啊，只好放弃了。后来浙江省梅花奖初选的时候，我听说浙婺将小杨姑娘报了上去，当然她太年轻了，被刷下去是必须的，不过这证明了在剧团心目中，这是一个将要重点培养的好苗子。这次白蛇前传我估计是会杨霞云和楼胜来演的，便决定无论如何当去一看。本来心里猜测的杨姑娘会演出白蛇，楼胜么自然是许仙了。

那天和FF一起去看了，本想去票房买票，谁知票房那人爱答不理地指指外面，说了俩字“后面”。我们面面相觑，便寻到后面看看哪里能买票，结果啥也没看到看到侧门了，就堂而皇之走了进去……拿到说明书一看，这次楼胜居然只有半个许仙，前半个许仙是个女小生演的。我对于越剧之外其他剧种的女小生都有点不适应感，不明白这是为毛？小杨姑娘居然演的是青儿，心里有点那个啥，颇为不解啊不解。我看了穆桂英那个片段后觉得杨姑娘有英气、显然属于刀马旦那类，青儿有点小花旦做派，不理解为什么这么安排。不过等我看了之后，就觉得这条小白蛇也是非常棒的啦！

杨霞云的青儿台步非常得漂亮，功底扎实基础好的演员表现在舞台上不仅仅是打戏精彩，而是身段到位、台步流畅、水袖漂亮。而且她学蛇形的动作，双臂和头呈三段展示确实惟妙惟肖，看着就是一条可爱的小青蛇嘛。

这青儿的眼神特别的灵活，白蛇与许仙相遇时，她左右顾盼真是灵活俏丽，而到断桥时，手持双剑一路追杀，气势很是凌厉。这姑娘发怒的时候感觉好像身旁的气场嘭一下张开了似的，婺剧的装扮旦角后面都有条发辫，她把发辫叼在嘴里，怒目圆睁，居然还斗鸡眼了。

水斗那场戏小杨姑娘手挥巨大的令旗，无数龙套翻着跟头上来，满台旌旗招展、杀声震天。这里真要赞配合的默契，令旗一卷一翻，一个跟头翻过去，这稍不注意就要出事故，而且卷动那么大一面旗帜，手臂的力量也是不可小视。

比起青儿的凌厉来，演白蛇的这姑娘气质显得温柔可人，难怪要让她来演白娘子了。第一场西湖初遇许仙时，她面对许仙情怀触动的楚楚娇羞，风雨同舟时已然钟情却欲言又止的情态，完全是小女儿心曲，哪有成仙为妖的丝毫模样。当青儿问她你觉得那少年怎么好了？她说只觉得他那种容颜带愁的样子，分外地……说着转身低首，当下就让观众觉得白蛇已然动情，而那西湖边的柔弱少年更触动她怜爱之心。说到这里顺便说说前半场许仙，我本来抱着看楼胜的心情来看的，谁知前半场许仙看下去居然觉得她也挺适合前半场的，一个文质彬彬的书生，特别是游湖时手持竹伞、漫步湖边时，竟觉得此情此景之下，白蛇动心实属正常。西湖本来就是爱情的圣地，更何况春光旖旎，又有这样一个温存儒雅的少年书生。艄公唱起了著名的词儿“百年修得同船渡，十世修得共枕眠。”今生能够相遇、相识、相爱、相许，是三生之前早已订下的盟约。

约了许仙造访之时，白蛇已经迫不及待地换上嫁衣，舞台上更是矗立起了斗大的囍字，许仙登门，白蛇迎了出来，四目相对，万千情意，洞房花烛已经是顺理成章的事儿了。

一般的戏剧在红烛喜堂的时刻便会戛然而止，以后的婚姻生活如何波折是不在讲述范畴的。而白蛇传里，这仅仅是个开始……于是顺理成章的便会有下面的情节，法海出现、许仙生疑、端阳劝饮雄黄酒。只可惜白蛇一片痴情，明明知道这酒是不能饮的，为了消除许仙疑心，不得已饮下一杯，又为了许仙一句“饮过双杯酒，夫妻恩爱到白头”这样的誓言，又饮下一杯。在这场戏里，劝饮、推辞、纠结、矛盾，虽为夫妻，终生嫌隙。在疑惑中却又有亲密，两人的身段常常纠缠在一起，很是好看。

终于现了原形

吓煞许仙，一个直挺挺的僵尸。

青儿回来，唤醒白蛇，惊见许郎已死。在越剧里面，这里往往会是很长的抒情唱段，声泪俱下、椎心泣血，但在婺剧里，唱段真得比越剧少多了，主要靠身段形体和表演来体现。

紧接着是著名的武戏——盗草、水斗、断桥，不得不赞叹婺剧的武戏确实厉害，打得激烈翻得精彩，龙套整齐、精神饱满，整个舞台就像是一个巨大的漩涡，吸引着你的全部注意力，更神奇地是，居然搬了条龙上来，除了龙头龙尾全部由人架人这么连接起来。青蛇的功夫是不消说了，那么温柔可人的白蛇手持双剑的时候，居然也很有英气，我印象很深的一个细节。白蛇昆仑山上盗草时跟鹤鹿二童打斗，她远不是对手，先是被打掉灵芝，接着打落长剑，眼看就要丧生，南极仙翁出现及时喝止了二童，命白蛇下山。这时白蛇已是鬓乱钗横死里逃生，她挣扎起来朝着灵芝的方向扑过去，却被二童死死拦住。眼望着地上可望而不可及的灵芝草，眼神里流露出悲哀与绝望，此刻伴唱起，“但求同死”，她蓦地捡起地上长剑便要自尽，这一刻的表演非常打动人，而且我觉得也能看出白蛇这个演员演戏的悟性，起码在需要绷气氛的时候她沉住了气，戏剧效果便出来了。后面水斗的时候，姐妹俩并肩作战，台上演员如穿花绕树一样，而且婺剧的武戏做得很真，速度快对手戏激烈，一个小和尚一棍子打在白蛇肚子上，那个动作做得真实极了，似乎你都感到这一棍的致命。

断桥是楼胜大显身手的一场戏，婺剧的唱段确实比越剧少，“急忙忙逃出了金山祠堂”在越剧里一段唱，婺剧里全部是念白。楼胜看着真瘦，而且脸型是容长脸儿，跟前半场的许仙有点相映成趣。因为男小生个儿不低，他没穿厚底靴。在这场戏里，主要是大量的奔逃动作，展示许仙惶急逃窜的心理状态。但是我看的时候好像觉得动作什么的是到位了，但是不知道为什么总觉得不是特别感染人，小楼同学可以再琢磨琢磨怎么把握人物状态。到青白二蛇赶了上来，小青怒气勃发，白蛇左右为难，许仙畏惧万分，三人的场面向来是经典，无数经典造型一一呈现。年轻就是好啊，许仙把青蛇举起来转圈子那个动作，我就没见几个越剧演员做成他那个程度。

这张很有趣儿，许仙躲在一边，小青在另一边，忽然扑过去，唬得许仙哧溜一下躲到白蛇身后，简直是耗子见了猫。

楼胜这里演得很传神，怕到极处那种感觉出来了，眼神一错不错地盯着剑尖，生怕小青一个失手，自己一命呜呼了。

小白蛇多么地深情款款

杨姑娘又斗鸡眼了，瞧瞧白蛇姐姐那无奈又怕她伤害许仙的表情

青：这是什么？ 白：是天。 许：啊，是……是天啊！

青：这又是什么？ 白：是地 许：啊，是地啊！

青蛇又怒了，你也知道有天地？于是许仙就华丽丽地以迅雷不及掩耳之势挨了一记耳光。

被小青扇了一耳光后的飞跪。

白蛇开始倾诉衷情、吐露心声，说出了自己的身世。

许仙虽然懦弱自私，但是终究还是懂得真情可贵。明白了娘子一片深情后，痛心疾首。

许仙忏悔，白娘子自然原谅了他。但是青儿那关就没那么好过了！

许仙表明心迹，越剧里好像有段“纵然娘子是灵蛇变”，这里没有，但是也唱了一段。唱到最后表明自己愿与白蛇白头到老的决心，许仙上前拿起白蛇的发辫为她梳理，这个好玩的小细节就出现了。小青一见大为不满，当即上前一把把许仙挥开，许仙猝不及防跌出几步开外，眼睁睁地看着青儿夺过发辫代替自己的工作，更好玩地是青儿一边为娘娘梳理发辫，一边还回头得意地示威地看着许仙。笑死个人，让我想起浙百那版的小青儿也是，在烟消云散之后，许仙拾起披风，想给白娘子披上，小青赶上来劈手夺过，替白蛇系好披风。笑死我也

看青儿的神情，多少不爽多少不甘多少示威在里面啊，再看白蛇的神情，又有几分无奈几分吃惊？

烟消云散，雨过天晴。婺剧里似乎没有青儿一怒想要自己回峨眉山，不再管你们这些破事儿的情节，自然也没有白蛇安抚小青的唱段，青儿最终还是心疼姐姐，原谅了许仙。一家人和好如初，西湖山色依然如旧。

谢幕

这张小白很温婉，青儿咋了？头痛啊？

于是小白很体贴地来安抚了，好有爱！

西湖申遗刚刚成功，就看了这么一场发生在西湖的传说故事，似乎真有点应景的味道。从开场时“春日西湖最多情”到终场的“秋日西湖无纤尘”，如果没有西湖作为背景，这个故事终究会失色不少。正是春日西湖那样温情美好，爱情的萌生才显得如此动人。而“断桥未断肠已断”的虚实相衬更是写情写景的妙笔。越剧那段流传久远也不是没有道理的，“想那时，三月西湖春如绣。与许郎，花前月下结鸾俦。”情景交融的手法正是中国传统文化的精髓啊，每当三月时候漫步西湖时，总会想起这么一句来。