17日晚，注定是浙江乃至全国戏剧界不寻常的一夜。市广电大剧院灯火通明，中月婺剧团首秀《忠义九江口》徐徐拉开序幕，场面气势恢宏，剧情跌宕起伏，百余名演职人员参演。全场座无虚席，千余名观众近距离感受了这出经典大戏带来的震撼。
“短短时间内能排出这么高质量的剧目，非常了不起！”中国文联副主席、原文化部副部长董伟在欣赏完整出戏后发出赞叹。同时参加活动的还有文旅部艺术司副司长吕育忠，市人大常委会主任陈美蓉及戏剧界名流大腕。
越是民族的，越是世界的。
大型婺剧《忠义九江口》以古照今，具有时代风格，激发艺术活力，坚定民族自信，对于传承和弘扬中华优秀传统文化、推动和促进艺术大繁荣、扶持和激励优秀戏曲剧种创新发展，具有十分重要的意义。
经典婺剧大戏，别样的视觉盛宴
经典婺剧《忠义九江口》以元朝末年、群雄并起为背景，讲述了朱元璋与陈友谅之间的博弈拼杀。北汉皇帝陈友谅与吴王张士诚结为姻亲，迎亲队伍遭朱元璋擒获。朱元璋大将华云龙易容混入九江，被北汉元帅张定边识破。但陈友谅颟顸昏庸，宠爱女婿，革去张定边职务，后一意孤行兵败黎山，张定边一夫当关拼命救驾，演绎了一出忠义大戏。
这是一出老少皆宜的经典剧目。文武俱全，剧情暗潮涌动，张力十足，权谋诡计、人物冲突、立场转换、剧情跌宕……角色服饰精美，将军头盔铠甲，士兵轻装持枪，女将衣着华丽鲜艳；打斗场面阵容宏大，演员个个身手不凡，十八般武艺俱全，打虎跳、空翻连翻、双枪对擂、抓枪横翻等华丽动作令人直呼过瘾。
这是一出精彩的群像剧。每一个登场的角色都表现得有血有肉，嬉笑怒骂各有风格。忠诚果敢、足智多谋的张定边，固执己见的陈友谅、两面派的胡兰、善于演戏的巧嘴华云龙……你方唱罢我登场，着一“闹”字境界全出。又兼之有中月民乐团配乐、专业的服道化、舞美硬件支撑，使演出呈现恢宏大气的视觉效果。
对在场的普通观众来说，他们可能听不出唱腔功力，看不懂服道化的精细考究，但却依然被当晚的演出深深吸引——无他，演员对角色鲜活的塑造和恰到好处的配乐、舞台效果，引领观众步入情境。
当张定边被革职，摘去头冠，音乐霎时变得凄凉哀婉，衬着张定边老臣白发、一身孝服，低回哀戚的唱腔如泣如诉，让在场观众的眼中都有了泪光；当陈友谅中计兵败黎山，仰天长叹“莫非这九江就是我葬身处”，不远处火光冲天，浓烟滚滚，观众也代入这枭雄末路的情景，为剧中人的境遇哀叹不已。
“大江滔滔水连天，涌出丹心一片，独舟孤帆渐已远，余留豪壮诗篇……”帷幕缓缓落下，演员们上台谢幕。良久，观众席才仿佛如梦初醒，蓦然爆发出一阵雷鸣般经久不息的掌声。
一句唱词一个眼神，都经过反复琢磨
演出结束，记者怀揣着意犹未尽的心情来到后台。掀起帘子，演员们正脱下戏服，小心翼翼卸去脸上的油彩，从方才台上嬉笑怒骂的戏中人，又回到了烟火人间。
“这出戏演得真尽兴！”饰演胡兰的陶发俊难掩兴奋、喜悦的心情，聊到兴起，给记者现场又表演了一段上刑场的精彩武戏。
台上一分钟，台下十年功。舞台上风光无限的背后，却是百余名演员为了这短暂的2小时，磨砺了长达半年的光阴。自剧团成团以来，每个日日夜夜，中月婺剧团排练厅灯火通明，闪动着演员压腿、翻腕、练身段的身影。
练功场地高度有限，为了练好“踢枪”动作，演员们将练功毯搬到露天水泥地上练习。正值夏日炎炎，酷暑难耐，待结束了功课，演员们个个像刚从水里捞出来。这样严酷的记忆贯穿了整个2019年夏天，但没有人叫一句苦，喊一句累。
俗话说“戏里看热闹，戏外看人生”，因婺剧与别的剧种不同，讲究“文戏武做，武戏文做”，演员不仅要十八般武艺样样精通，对角色的诠释、对台词的熟练掌握也是重中之重。
当晚，由张苗威饰演的华云龙给观众留下了深刻的印象，他分明是假扮驸马爷的敌将，却靠着一张巧嘴、一手好演技，骗得陈友谅和公主团团转。谈及对角色的塑造，张苗威有一番自己的见解：“严格来说，华云龙并不是反派角色，他是一个双面人物……归根结底，不过是‘立场不同’罢了。”饰演华云龙前，他查阅历史、看过往演出视频，将厚厚的剧本翻来覆去嚼透，仔细揣摩人物在每场戏的心理、仪态、表情……张苗威如此，每个演员都是如此，即便是没几句台词的龙套也在登台前下足了功夫，这才让戏中的每个角色都呈现出骨肉丰满的状态。
值得一提的是，中月婺剧团特别邀请业界著名导演、浙江歌舞剧团有限公司董事长王文龙指导排练，并对《忠义九江口》剧本进行改编，删繁就简，舍去冗杂重复的糟粕部分，保留原汁原味的经典，力图让表演效果更贴近时下年轻人口味，让婺剧的魅力为各年龄阶段的观众所欣赏。
自成团以来，中月婺剧团就进入了闭关修炼的模式——不接商演，不放长假，剧组上下从导演到演员，都全身心投入排练中。足足6个月排演时间，大到舞台布景，小到一句唱词一个眼神，无一处细节没被反复琢磨过。“有时半夜想到明天的工作安排，忽然又坐起来。正式演出前，所有人都处于很亢奋的状态，又紧张又期待。这个晚上，我们要让整个戏剧界听到婺剧的呐喊。”团长胡景其说。
首演成功离不开专业乐团支撑
在娱乐形式越来越丰富的当下，投资剧团似乎是一个纯粹出于情怀的举动。但中月集团创始人俞朝忠不这么想。
早在2012年，俞朝忠便成为了一家民乐团的投资人，手把手扶持中月民乐团发展壮大。7年来，中月民乐团的足迹踏遍祖国山山水水，在台湾、杭州等远近比赛获誉不菲，也曾登上国内最高舞台央视演播厅。但俞朝忠并不止步于此，他的目光看到了更深远的荫翳——民间剧团的失落、地方戏逐渐远去，那是属于地方文艺的阵痛，一个时代的阵痛。
生于上世纪50年代的俞朝忠常以共和国同龄人自省，提醒自己对党和国家怀抱感恩之心。他说，中月集团自诞生以来，与祖国同呼吸同命运，同繁荣共富强，现在，他选择用振兴民间文艺的方式承担企业家的社会责任，回馈社会和人民。
“不要苦了演员，一定要善待演员。”这是俞朝忠时常对团长的叮嘱。在俞朝忠眼中，剧团里的资深演员是婺剧的脊柱，年纪尚小的是未来的婺剧明星，他们的肩上承担着婺剧振兴的担子。遇到好苗子，俞朝忠不吝资源栽培，他请来名师，为学员“开小灶”，不少学员反映：“在学校读了三年书，还没有在这里一个月学的多。”
记者发现，中月婺剧团在管理模式上淋漓尽致体现了人文关怀。同样是团长的刘双龙笑称，中月婺剧团就像是一个大家庭，俞朝忠和团长是大家长。剧团成型后，俞朝忠便带队到学员家里家访，谁家老人生病了，谁家有特殊情况，都一一记录在册，优先帮忙解决困难。在这样温馨的氛围里，演员们逐渐从“打卡上班”，演变成为自发积极排练，全团上下拧成一股绳。
如今，婺剧团首演大获成功，离不开中月集团多年在民间文化事业上的坚持和积累。中易文化发展有限公司总经理董威介绍：“正是有中月民乐团的支撑，现在的婺剧团才会有强大的乐队班底。30余人的乐队阵容，很多专业院团都还不具备，这也是我们的特色与底气。”
中月阔步踏上地方戏传承之路
“看了这么多年戏，第一次看到场面这么大、每个演员都身手了得的戏，简直刷新了我对戏剧的认知。”和全家一起从芝英镇柿后村赶来看戏的村民陈菊香激动不已，她兴奋地和亲人分享着刚才舞台上的亮点。
“真了不起，演得太好了！”专程从东阳赶来的老戏迷王根岳竖起大拇指，笑容满面，止不住地赞美中月婺剧团当晚的表演。近80岁的王根岳平生最爱听戏，听闻永康有剧组首秀，他立刻闻风赶来，看完戏后又要连夜赶回，但他直呼“值得”，直到谢幕仍舍不得离开。
“真的很让人惊喜，我没想到我们永康也会有这么高水准的剧团，这绝对是重量级的表演！”市民吕嘉兴难捺激动的心情，他自己是一名资深戏迷，常到中国婺剧院欣赏演出。最早听说永康民营企业办了一家剧团，吕嘉兴是不甚看好的，但当晚的表演让他大为震撼，“演员的一招一式、唱腔都炉火纯青，后台音乐也配合得天衣无缝，每个细节都很到位，连配角都表现非常完美，一看就是下了大本钱、大工夫的。”
直到灯光完全熄灭，记者走出广电剧院，仍看到几个观众在广电门口高声讨论着《忠义九江口》剧情，人们沉浸在演员精妙绝伦的表演和跌宕起伏的剧情中久久无法回神。对于老一辈观众，中月的表演给他们带来了耳目一新的观感；对于更多年轻观众，当晚的《忠义九江口》则是让他们一扫对戏剧落后、腐朽的旧印象，真正感受到传统戏剧的魅力。
婺剧，唱的是戏，道的是情，承接的是古和今、传承与发展，它是一个地方的文化符号，是劳动人民的生活创作。它之所以在金华大地上经久不衰，正因为它的“经典”和“乡土”——它朴实无华，扎根泥土，无论哪个时代哪个地点被重新阐释，都能勾起一代代金华人的乡愁记忆，让人们记起自己的来路，这就是民俗文化的魅力。
涂罢油彩，粉墨登场，演员演绎着一个个悲欢离合、忠信礼义的故事；卸下妆容，他们自觉扮演着另一重身份——婺剧接班人。“还预备唱多久？”被问及这个问题，48岁的陈友谅扮演者赵松亮微微一笑：“只要身体允许，这戏我就一直唱下去。”一番话道出了全体婺剧团成员的心声。
这是中月婺剧团的首秀之夜，百余演员点亮火把，照亮婺剧传承之路。
发表评论 取消回复