二线话剧“处女地”亟待开垦

近两年，中国话剧市场持续活跃，小剧场热度不减，北京、上海进一步巩固其话剧中心城市的地位，各地话剧院团在经历了文化体制改革的试水阶段后，也逐步明确自身定位。在市场规律运行之下，地方话剧如何成为百姓常态化消费的一部分？引进外来剧目的同时，地方话剧又将如何立足长远？

剧团“闯市场”迎来第二春

自去年年初，福建人民艺术剧院小剧场逐渐成为福州市民，特别是年轻人放松娱乐的新去处。记者在福建人艺小剧场看到，剧院外的广告栏上滚动播放着即将上演的新剧目，每天一至两场的演出频率让文艺青年们大呼过瘾，福州市民徐旸说，印象中话剧只是小众艺术，但现在已经和看电影一样方便了。

话剧市场的突然火爆并非偶然。2009年，中宣部、文化部联合下发《关于深化国有文艺演出院团体制改革的若干意见》，强调整合资源推进结构调整，重点培育新兴市场主体。

“过去演员收入低，被迫去外面跑剧组，导演拍戏要先问演员有没有空。”曾在福建人民艺术剧院工作32年的导演曲爱民说，市场化运作之前，剧团每年只拍两三个剧目，且多是包场演出，很少面向市场，演员积极性难调动，而且心态极不稳定。

2013年初，福建人艺组建营销团队，积极拓展商业性演出，演出售票面向市场，剧团商演收入直线上升。此外，福建人艺还与极具票房号召力的导演李伯男合作，在福州成立了李伯男戏剧工作室，坚持每年推出二三部都市情感剧，积累并初步形成剧团固定的都市情感剧目库。

同样，2010年底，浙江话剧团转企改制，更名为浙江话剧团有限公司，2012年，浙话第一次大规模招聘演职人员，冲着高收入，许多上戏等专业院校的毕业生纷纷找上门，要求加入这支队伍。“没想到，铁饭碗没了，来应聘的人反而多起来了，现在的年轻人更注重的是平台以及个人发展空间。”浙话艺术剧院经理周阿勇说。

二线话剧“处女地”亟待开垦

北京、上海等一线话剧城市，由于剧团体制转型早，民营剧团发展红火，话剧观众群体稳固，已经形成了成熟的话剧市场。但在福州、杭州等二线城市，话剧市场发展的基础是否牢固？话剧又将如何在这片“处女地”上生根发芽？

李伯男告诉记者，福州等二线城市相较于北京、上海，市场还不成熟，观众基础底子薄，特别是地域文明强悍，对话剧的接纳程度有限，“这就更需要加大话剧演出量，将话剧变成百姓常态化的生活习惯。”李伯男同时指出，观众能否接受，关键在于话剧本身，“好的话剧从来不怕没人看。”

为了培养话剧观众群，福建人艺采取低价门票战略，建立会员制度，除了享受八折优惠，还定期向会员发送话剧资讯。福建人艺副院长宋作江告诉记者，目前福州话剧市场还处于普及推广期，而推广的关键就在于百姓有没有掏钱看，看戏有没有负担，不要因高票价将观众堵在门外。

此外，剧团还不断加强剧目制作，宋作江告诉记者，今年，剧团将推出13个剧目，除了本土原创，还将引进欧美和台湾的话剧，满足不同观众的口味。

今年32岁的颜真（化名）每周都会带孩子来福建人艺小剧场看一场话剧，他告诉记者，在他小的时候会去剧场看儿童剧和红色戏剧，但慢慢地话剧逐渐消失。“这两年，福州话剧市场又发展起来，虽然话剧没有电影等艺术形式的声效特技，但看一场话剧，会感到演员是在和观众互动交流，也自然而然地将自己带入情境中。”颜真说。

既有小众属性　更是大众文化

权威人士提出，要激活话剧市场，仅依靠少数专业剧团和外来作品是不够的，各个城市里的校园话剧、民间话剧的兴起，才是话剧市场繁荣的曙光。

对于地方话剧今后发展出路，中国艺术研究院话剧研究所所长刘彦君提出，引进话剧只是一个初级形式，发展本土话剧、抓住现实热点、对百姓所关心的题材进行创作才是话剧市场繁荣的基础。

刘彦君建议，地方话剧发展，首先应面向观众，注重市场营销，将观众吸引到剧场里来，“话剧艺术不单是被动接受，更是一种互动式体验，只有适应观众需求，才会有发展潜力。”

此外，应大力发展民间剧团，不断吸收社会上优秀的戏剧人才。“目前，国家有700余所本科院校设置了艺术表演类专业，每年培养大批的艺术从业人员，他们往往能够和市场很好地结合，推动话剧发展。”刘彦君说。

“戏剧应该是大众化，但不得不承认戏剧的小众属性。”李伯男说，“我们力求让观众走进剧场，将其变成一种大众的艺术形态，因此，要逐步渗透，提高观众的审美品位和欣赏水平，而不是冷冰冰地和大众文化对立。”