话剧《穷孩子富孩子》是先救穷孩子还是先救富孩子？

当富人的孩子和外来务工人员的孩子一同被绑架，面对巨额赎金，是先救穷孩子还是先救富孩子？这是一个曾经真实发生的案件，也是国家艺术基金资助项目——话剧《穷孩子富孩子》所要探讨和回答的问题。这部关注外来务工人员、留守儿童、贫富差距、法律道德等现象和话题的话剧，以一个人质劫持案为切入点，通过近两个小时的舞台演出，展开了一个因贫富差距而引发的生命争夺的故事，从一个侧面反映了外来工的命运变迁，艺术地折射出改革开放四十年发生的深刻社会变革。目前，该剧已顺利完成国家艺术基金结项工作。

话剧《穷孩子富孩子》是广东省佛山市大沥镇文化站重点打造的一部现实题材作品。真实，是该剧的一大特点。该剧不仅改编自一个真实发生的案件，剧中很多元素都能在故事的发生地大沥镇找到对应。大沥镇是我国改革开放生动而精彩的缩影，全镇总人口超过70万，其中有50万是外来务工人员。他们在这里贡献青春，挥洒汗水，也在这里追逐梦想，放飞希望。当然，他们也有徘徊和无助、委屈和忧伤。在这座城市里，外来务工者能否实现梦想？《穷孩子富孩子》以现实情境关照人生，以人文关怀品读当下，真实而细腻地呈现了外来务工人员的生活处境。

《穷孩子富孩子》没有刻意对剧中人物的个性进行渲染和拔高，而是让演员们本色出演，让观众感到真实可信。参与该剧演出的演员有8成以上没有接受过专业训练，都是大沥的普通群众，有下岗工人、保安、家庭妇女、教师、企业员工、司机、学生等等。“穷孩子爸爸”扮演者王海翔是黑龙江人，上世纪80年代就来到大沥打工，一晃就是30多年。所以，他特别理解剧中外来务工人员寻梦的心理和感受。剧中扮演“穷孩子妈妈”的是大沥镇下岗工人卢凤球，她每天朝九晚五地进行彩排，连骑车买菜的时候都在琢磨。导演陈才认为，与其说是他们在演戏，不如说是他们在演自己。可以说，《穷孩子富孩子》是群众自我参与、自我创造、自我享受、自我教育的一部艺术作品。也正因为如此，该剧能够感人至深，直接叩击观众的心灵。

用小人物演绎大情怀，传递正能量，是话剧《穷孩子富孩子》的另一特点。剧中的主要人物是为经济社会发展做出了重要贡献，但又容易被忽视的广大外来务工人员，以及众多因父母外出打工而与父母分离的留守儿童。该剧不过分追求舞台的华美，而是通过普通群众的“白描式”的演出，恰如其分地表现了外来务工人员的梦想、彷徨和苦闷，以及广大留守儿童的思念、期盼和守候，以唤起社会对这两类人群的关注和关心。然而，正是在这样一群看似不起眼的人物身上，蕴含着人间的真情和大爱。剧中，“穷孩子”小梅本来有机会从劫匪手中逃脱，但为了救“富孩子”涛涛，毅然回到了劫匪那里。观众从小梅身上看到，善良应该是人的优秀品质之一，它不应有阶层之分和贵贱之别。

社会阶层的分化、贫富差距的扩大，是当前社会发展中应高度重视并着力解决的问题之一。话剧《穷孩子富孩子》通过“穷孩子”和“富孩子”在遭遇绑架后，不同经济条件的家长的应对，巧妙地揭开了这一社会现象，以及由此而产生的人性、伦理、道德等问题。例如“富孩子”涛涛被绑匪放出来拿赎金时，涛涛妈妈为了不让儿子再回到绑匪手中，给儿子服下安眠药让他昏倒，这让“穷孩子”小梅的妈妈瞬间崩溃。但该剧并不是要撕裂这道伤口，而是通过“穷孩子”和“富孩子”、“穷孩子家长”和“富孩子家长”在共同面对绑匪、解救孩子时的取舍，突出“财富有多寡，生命无贵贱，每个生命都值得珍惜与尊重”的主题。剧中，涛涛和小梅不受家境的影响，互相想着如何保护对方;为了不让绑匪杀害小梅，“富孩子爸爸”蓝天亮毅然让已脱离险境的孩子涛涛去给绑匪送赎金，让观众们潸然泪下。

话剧《穷孩子富孩子》不追求形式上的“高大上”，而是从小人物入手，让观众看到作品背后的情怀，所以更容易打动观众。该剧自2017年7月8日在佛山琼花大剧院首演以来，已先后在北京、上海、武汉、长沙、盐城、北海以及广东省内各地演出50余场，引起了热烈的反响。看完该剧，许多观众脸上都挂着泪痕，认为这是一部正能量的作品。2017年，《穷孩子富孩子》获得国家艺术基金资助，大沥镇成为当年唯一获此殊荣的镇级群众文化单位。此后，该剧又参加广东省第十三届艺术节，并荣获剧目一等奖、优秀编剧奖、优秀导演奖、优秀舞台美术奖。

作为一个基层文化站，能创作这样一部大型剧目并不容易，它彰显了大沥镇文化站在新时代的使命与担当。大沥镇是广东省文化强镇，也是广东省群众文艺作品试排试演基地。经过多年的努力，大沥镇文化建设不断升级、升值，在做好公共文化服务标准化、均等化的基础上，注重培育高雅文化、精品文化，生产既体现地方特色又有广阔视野的文艺精品。在话剧《穷孩子富孩子》创排过程中，大沥镇文化站为解决基层缺乏创作人才的难题，创新思路，在全省乃至全国范围内遴选优秀创编人才，成功争取到广东省文化馆成为指导单位，由该馆导演陈才执导，并邀来了广东歌舞剧院、南方歌舞团等专业院团的艺术家加入幕后创作。通过这种“四两拨千斤”的方式，这部话剧从一个镇级作品上升到省级作品的艺术水准。