循源求变——钱惠丽越剧表演艺术研讨会

前不久，由上海戏曲艺术中心、上海市戏剧家协会、上海市剧本创作中心主办，上海越剧院、《上海戏剧》杂志社承办的“循源求变——钱惠丽越剧表演艺术研讨会”在上海召开。本次研讨会是上海戏剧界“海上艺谭.纵论中青年戏剧家”系列活动之一。中国戏剧家协会主席尚长荣、著名文艺评论家龚和德、著名越剧表演艺术家王文娟、著名作曲家何占豪、中国文艺评论家协会副主席毛时安、中国戏剧家协会副主席罗怀臻等30多位来自全国各地的文艺名家出席了研讨会，针对钱惠丽的艺术成绩进行独到的解析和评述。

钱惠丽是当代越剧代表人物，著名“徐（玉兰）”派小生，上海越剧院副院长，“中国戏剧梅花奖”、“文华表演奖”、“上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖”等诸多奖项得主。在她的艺术履历中，既有《红楼梦》、《追鱼》、、《西厢记》等越剧经典名剧，《真假驸马》、《啼笑因缘》、《舞台姐妹》等广受欢迎的新编剧目，也有《韩非子》、《双飞翼》、《甄嬛》（下本）等近年来越剧原创剧目中的精品力作，甚至还有祥林嫂、三叔婆、李秀英等反串类型的角色。30余年的舞台生涯，钱惠丽以“他只是他这一个”为艺术信条，积累塑造了数量众多形象鲜明、性格迥异的舞台人物，是当代戏曲演员中所不多见的。

在传承“徐派”艺术的基础上，钱惠丽不断尝试拓展当代越剧女小生的表演边界，尤其在唱腔与表演的平衡发展、如何运用具有流派特色的唱腔唱出人物的“独一个”，她坚持探索，稳步拓展，以一个又一个各具风采的艺术形象，受到海内外观众和评论界的广泛关注，对当代越剧的探索和发展具有标识性意义。

2014年，钱惠丽厚积薄发，相继主演了越剧《双飞翼》、《甄嬛》（下本），塑造了大诗人李商隐、皇帝玄凌这两个迥然不同的全新人物，取得了艺术与市场的双丰收，将自身的艺术探索推向一个具有里程碑意义的新阶段。

钱惠丽在忠实、完整地继承“徐派”艺术的基础上，立足于对当代越剧和戏曲发展的观察和思考，不断通过新编剧目提升自身的表演能力，在2014年接连创造了两个重要角色：《双飞翼》中的李商隐和《甄嬛》（下本）中的皇帝玄凌。之前就有专家评论：“钱惠丽在《双飞翼》中的表演获得了‘破茧成蝶’般的突破和创新，使李商隐‘文人的痛苦、不弃的爱情、友情的纠结’在舞台上倾情而泻，令人拍案叫绝。”“《甄嬛》中的钱惠丽将话剧、昆曲、越剧等行当的艺术手段‘嚼碎了’，融化在这个独特的、极富张力的人物身上，将皇帝玄凌塑造得气度非凡、立体丰满，令人难以忘怀。”研讨会围绕“流派”和“女小生”的“传承”（源）与“开拓”（变），从三个方面对钱惠丽的表演艺术进行研讨，既有对徐派艺术的传承与发展，也有对女小生艺术的拓展与推动。

戏曲艺术的承上启下、薪火相传历来以“人”相传，此次召开钱惠丽表演艺术研讨会，不仅是针对钱惠丽的表演艺术进行阶段性梳理小结，更是旨在以点带面、启发更多青年演员对舞台艺术的思考，在今后的演出与教学中，将越剧表演艺术代代相传。

2014年，由上海越剧院创造的越剧“牛市”火热续写，佳评如潮。《甄嬛》、《风雪渔樵记》、《铜雀台》、《双飞翼》等剧目接连打响，为优秀演员提供了广阔的展示平台与发挥空间。钱惠丽今天取得的成绩，不仅是演员个人天赋与努力的结果，更彰显了上海越剧院的整体实力。本次研讨会深入探索、总结艺术创作规律，为今后创出更多叫好叫座的作品提供经验。

上海越剧院院长李莉表示：“上海越剧院历来以群星荟萃、流派纷呈为中国越剧界的优势。目前，生于新中国、成长于新时代的中生代演员群体皆已年届50上下，她们以半生心血，努力前行、承上启下，为剧院阶段性建设做出了卓越贡献。如何逐一地、系统地总结她们这代人成长的得失经验，为今后剧院的发展提供可借鉴之路，这将成为剧院近几年的工作重点之一。钱惠丽是中生代明星演员中的领军人物，此次研讨会的举办将成为一个开始，今后我们将持续梳理更多演员的表演经验，为中国越剧事业的发展尽绵薄之力。”