不到园林，怎知春色如许！12月12日晚，浙江越剧团和遂昌县政府打造的越剧音乐诗画剧《牡丹亭》在浙江省人民大会堂首演——这出集诗、画、音、舞、光、声为一体，力求归回戏曲本体的新戏，将中国古典与时尚完美地结合在一起，浓浓诗意浸透观众的心。
作为戏曲舞台的经典之作，《牡丹亭》通过各类表演形式的展示，达到了至美的程度。所不同的是，舞台上演员们以跨越百年的越剧来演绎，让观众看得过瘾、听得入戏。
这出戏，让主演柳梦梅和杜丽娘的两位角吃尽了“苦头”，彻头彻尾颠覆了他们平时演戏的习惯——每个细节，每个动作都有讲究，一颦一笑都有规范，举手投足都要推敲。看来，要想完成好导演设计的美丽传奇，演员们的舞蹈动作也不是随意为之，只有苦练补上丢失的传统招式。
饰演柳梦梅的廖琪瑛，虽然演过许多俊美小生，但这次重新的创作，着实让这位陆派名家、国家一级演员绞尽了脑汁。“我一回家就看《来自星星的你》，看看现在吸引小女生的男神是什么样子。”
“杜丽娘”每天最重要的功课就是“怀春”。饰演者谢莉莉笑着说，每天骑自行车在路上都在寻找怀春少女思春的感觉，差点真被人当成女神经了。“我们的目标就是要让观众看得骨头发酥，看得全身发热。让观众体验爱的伟大。”
一生四梦，得意处唯在牡丹。《牡丹亭》一演就是600年。这个属于中国式爱情经典故事，具备着一种强大的穿越时空的经典性价值。导演陶铁斧与《牡丹亭》结缘30年之久，作为一名昆曲演员，在孜孜不倦寻求传统艺术的传承和传播之外也在思考：“牡丹”虽好，何以为继？选择用越剧对它的演绎，更多一份对古典精华的敬仰，使其能在更多不同的传媒载体上得以传播、展示和弘扬。
该剧由艺术大师汪世瑜为艺术总监，其大弟子陶铁斧担任该剧的改编和导演。陶铁斧率主创人员多次走进遂昌拜谒牡丹亭原创圣地，更在汤显祖纪念馆内解读汤翁思想精髓，剧本改编数易其稿，创作过程充满艰辛，他希望保持原著精髓，遵循传统戏曲古典精神的同时，以“以简驭繁”的审美概念，适应现代观众，尤其青年观众的审美。
“只因入戏太深，连做梦都在改剧本。”团长兼导演陶铁斧是汪世瑜大弟子。他说在过去一年时间里，《牡丹亭》剧本来来回回改了几十稿，白天改，夜里梦里都在改。为了排练出独具匠心的“冥判”和“魂游”，他半夜起床，在灰暗的月光下寻找戏剧氛围。陶铁斧说，我们的创作，首先是敬畏汤翁精神，二则要兼顾越剧新老观众，融合昆之神韵，固守越剧特色，要让观众看得懂，这样的定位很难，但又是必须去做的，所以，我们都把自己一个个逼“疯”了。
让传统在时尚中秀美，让戏曲走近年轻观众。前不久，浙江越剧团带着这出新戏走进浙江金融职业学院，为大家揭开戏曲神秘面纱。特别是通过演绎《牡丹亭》精彩片段、青春版大戏访谈、邀请大学生登台模仿表演等互动形式，再次唱响这出流传不衰的经典名剧。（记者 刘慧）
（摘自 《浙江日报》）
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