再谈二姝及中国戏曲舞台现状令人忧

刘薇长相平平，甜美谈不上，凶相倒有一二，其《三寸金莲》速成“跷功”满场飞，满台实景，交响伴奏，结尾抄袭话剧《茶馆》，属过眼云烟，难长留舞台。但刘薇嗓音不错，表演灵动。
戏曲中有一批演员，如昆曲王芳、京剧张火丁、秦腔齐爱云、越剧何英等人，也都曾被说扮相苦或脸木，但细品其表演，常具由内至外的天然与理性之美，非刻意作戏，有天赋气韵，魅力不全来自师承流派、唱功做表，而散发自演员本身，这些演员常戏路不甚宽。张慧芳给人这种感觉。
湖北省京一批新编戏如《神雕》、《樊姬夫人》、《孟姜女》，文本不精，加之长期御用著名导演余笑语导致舞台手法严重匮乏，湖北省戏曲舞台（包括地方剧种）面貌趋同，如余导80年代即用的移动屏风组合、转台等，至今多数作品仍袭用不辍，使湖北省新剧创作难出新思路，多风格。
广而言之，这也是目前全国戏曲界的共同困惑——导演中心，掌控舞台，著名导演分身乏术（话剧导演几乎全员染指过戏曲舞台，许多剧团以请话剧导演为荣），新人罕能出头，文本缺乏剧种地域特色成为“全国通用粮票”，一批二度人员如舞美黄海威、灯光周正平、服装蓝玲等人包揽大部分戏曲舞台“精品”创作（大投入重点项目），甚至涉足话剧、歌剧、舞剧、音乐剧，致使全国舞台剧演出风格单一，十剧九同。在这种运作机制下，本属平民艺术的戏曲舞台竟大肆流行“高雅”、“深刻”的“人性挖掘论”，创作主体新概念新术语新标签层出不穷，不知所云的“导演阐述”日有新出，戏曲本体，四功五法却渐行渐远。对此，演员无奈跟风，剧团趋之若骛，导演志得意满，中国戏曲收获一声叹息！
PS：本人也是话剧观众，无意贬低中国当代话剧导演艺术成就，林兆华、陈薪伊、曹其敬、熊源伟、王晓鹰、李六乙、卢昂、郭小男等人确为中国话剧中流砥柱，但话剧导演涉足戏曲，成功者寥寥，非为正途！

本贴由露珠儿于2005年9月04日23:28:41在〖中国京剧论坛〗发表