杨小青：把"诗化戏曲"进行到底

能吸引中国戏剧界４０余位著名专家学者，为一名戏曲导演开３天的研讨会，不能说绝无仅有，也可说是罕见。但当人们了解了这位导演不凡的成绩，就不会再有什么诧异了。她就是曾四获文华导演奖和中国戏剧节优秀导演奖的杨小青。６月１５日至１７日，"杨小青导演艺术研讨会"在浙江宁波举行。

２０多年来，杨小青共执导了４３部戏，其中３７部是越剧，此外，她还涉足昆剧、潮剧等。在艺术上，杨小青强调对戏曲诗性的挖掘。在她较早的作品《陆游与唐琬》中就能看到这种追求：以"梅花"为象征物，借"钗头凤""咏梅"等４支词曲画外唱的形式，形成了独特的舞台节奏和意境。在以后的《西厢记》、《琵琶记》以及《班昭》中，"诗化"逐渐成为了一种舞台风格。这种符合现代人审美取向的艺术表现形式在市场中得到了积极的反馈。宁波小百花、浙江小百花以及浙江其他"小百花"的兴起，成为全国瞩目的"小百花现象"，直接参与其中的杨小青功不可没。

戏剧专家刘厚生认为，应该把杨小青放在整个戏曲发展的过程中来看，才会更加清楚她的分量。浙江戏剧家协会副主席吕建华认为，杨小青是新时期越剧艺术综合改革的杰出代表。王蕴明、康式昭、龚和德、金桐、王安葵、高义龙等从不同的角度分析了杨小青的导演艺术。

导演工作大量的在幕后，戏曲导演尤其如此。表演艺术家李默然说：一说起越剧，观众往往只知道茅威涛等名角，却不知道杨小青这样的幕后导演，这多少也反映出戏曲导演的现状。

据了解，现供职浙江艺术研究所的杨小青最近又接受了一项新的任务：对戏曲尤其是越剧导演进行学科化的研究。看来，杨小青确实要把她的"诗化戏曲"进行到底了。 (中国文化报 陈彬斌）