在粤剧行内外,相信许多人都听过唐涤生的名字。他不是站在舞台直接面对观众的名演员,却是在幕后默默耕耘的杰出的粤剧编剧家,罕见的奇才。《帝女花》、《紫钗记》、《再世红梅记》、《牡丹亭惊梦》、《双仙拜月亭》等力作,一直屡演不衰,“落花满天蔽月光,借一杯附荐凤台上”等名段妙句,一直广为传唱,大受戏迷曲迷的欢迎。
唐涤生在香港成名,又蜚声中外,但他的籍贯为广东珠海唐家湾。珠海当地十分重视本地历史名人的宣传工作,唐家湾镇委、镇政府早于2006年4月,便在镇里建起了唐涤生纪念馆(当时笔者曾应邀前往参观),2007年12月,珠海市委宣传部又与广东省戏剧家协会在珠海联合主办了纪念唐涤生诞辰90周年的系列活动,请了一批艺术家(包括粤剧泰斗罗品超)和专家、学者出席研讨会,并一起观看了由珠海市粤剧团著名粤剧花旦琼霞等主演的唐涤生的名剧《帝女花》(笔者也参加了这个系列活动),过后当地又举行过一些纪念演出晚会,均产生了一定的影响。
今年6月19日,经过一番筹划,由珠海市高新区(唐家湾镇)文化中心主办的纪念唐涤生诞辰97周年活动在该镇影剧院隆重举行。活动由文化中心主任罗玉芬和红声曲艺团团长李惠红策划,珠海市文联副主席郭世平,珠海市戏曲协会主席姚俊出席,广东粤剧院著名粤剧花旦林锦屏,广东省曲艺家协会艺术顾问苏惠良,广东炎黄文化研究会代表黄志营,中国文联澳门区委员陈志威,香港《戏曲品味》杂志主编廖妙薇,美国纽约八和会馆副主席梁庆琪及笔者应邀专程到会,颇为热闹。
这次纪念活动,包括有当天下午召开的一个座谈会和晚上在影剧院推出的演出专场晚会。
晚会以“粤韵唐曲夜”为题,开场的节目是以《帝女花》之“香夭”一段人们熟知的粤乐“妆台秋思”伴奏的古典戏曲舞蹈;接着辖区内的唐家湾曲艺社、上栅曲艺社、官塘曲艺社等6支优秀戏曲团体演出了包括有唐涤生名作在内的折子戏;压轴则由当地的唱家高唱一首赞颂唐涤生的新创作的粤曲《艺海痛星沉》,感情尤为深切,赢得了满场热烈的掌声。
座谈会也十分令人注目,与会者踊跃发言,充分肯定和赞扬了唐涤生对粤剧事业作出了卓越的贡献。一致认为唐涤生不仅为我们留下了大批优秀的作品和宝贵的创作经验,提升了粤剧的文化品位和社会地位,而更重要的是留下了一种不灭的创作精神,值得我们去认真研究和学习。会上的话题,也就集中到这一点,即是“唐涤生的创作精神能给我们什么启示?”
有几位发言者指出,唐涤生最突出的是执着的艺术追求与勤奋,如唐自己所说,他对戏曲“近乎痴恋”,就靠一股“蛮劲”,不怕做“极其繁难的工作”,爱“奋力写作”,尽自己的“最大责任”。唐英年早逝,才短短43年,真正写戏的时间才有20多年,竟写出440多个本子,几乎“令人不可思议”。到了他逝世前一年,即1958年仅一年间,他仍确确实实独自编写出了新的剧作有十二三部之多。他的作品不仅高产,而且精品迭出,能一直流传至今,堪称粤剧史上编剧家中的“第一人”!有人特别提到,唐患病时仍没有停笔,到1959年9月的那一夜,他还在观众席上观看自己的力作《再世红梅记》的首演,突因脑溢血昏倒而至不治,可以说,他已把整副心血、精力都完完全全献给了心爱的粤剧!
有人认为,在唐涤生的整个创作历程中,看到他十分看重与编剧同行及文化界人士之间的真诚合作,互相帮助;得到粤剧名师王粤生等人的支持,又为他的剧作在音乐(包括新曲制作)上添了光彩。尤为重要的是,唐诚挚热情,能很好地处理与剧团主演者的合作关系,互相尊重,亲密无间,又紧紧掌握“因人写戏”的本领,为主演者“度身订造”,选材编戏。像最有亮点的,是他在二十世纪五十年代参加名戏班“仙凤鸣”时,三年共8届的演出,他与名伶任剑辉、白雪仙组成了“铁三角”,从剧本的酝酿开始,直到写戏修改,都一起讨论商定,这就让他的才华得以尽情发挥,将他的剧本创作与主演的演绎很好地集合起来,推上了又一个高峰。
此外,还有发言者提到,唐涤生在创作中既重视传统表现手法,又注意广泛吸收借鉴,进行创新;尤其在粤剧音乐上突出古谱的整理和新曲的制作,在唱词和念白的编写上力求优美文雅,写景传情,讲求细腻,提高了粤剧作品的文学价值,这都是值得学习的经验。
在会上还有人感叹,如今在剧团体制、演出布场等方面问题不少,粤剧编剧队伍薄弱,各种诱惑太多,也难见像薛觉先、马师曾、任剑辉那样与编剧亲密无间的一流演员,已很难甚至不可能再产生像唐涤生那样高产优质的编剧奇才了!
在座谈会结束前,有专家提出,再过三年就是唐涤生诞辰100周年了,建议珠海市有关领导和文化部门能牵大头,与广州和港澳粤剧界一起筹办大型的纪念系列活动,以进一步扩大影响,对此与会者一致表示赞同。
年轻时的唐涤生
唐涤生
唐涤生的作品《帝女花》
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