2017年8月28日晚,作为中国豫剧优秀剧目北京展演月的第十七出大戏,新乡市演艺公司精心打造的豫剧《游子吟》在北京长安大戏院圆满落下帷幕。根据中国豫剧优秀剧目北京展演月组委会“一戏一评”的安排,当晚演出结束后在长安大戏院二楼会议室举行了专家研讨会。

会议由新乡市演艺公司董事长张新军主持,首都文艺界专家王安奎、王馗、谢柏樑、苏丽萍、孙佳山;河南豫剧院党委副书记、纪委书记吕青,河南豫剧院办公室副主任姜菱,河南豫剧院办公室副主任卢梅,新乡市委常委、宣传部长丁同民,新乡市委宣传部副部长刘英,新乡市委宣传部文艺科长黄捷,新乡市文联副主席兼秘书长牛永海,新乡市艺术研究所书记徐国平,新乡市文广新局艺术科科长张清林;《游子吟》主创人员韩枫、赵伟明、陈涛、吴文超、刘鹏、王素梅等,主要演员万正红、周盼龙、李继红、韩飙、陈梦珠、李小宁、王明利等出席了会议,中国文化报、中国艺术报、魅力中国杂志社、恒品文化·戏缘等新闻媒体列席了研讨会。

与会专家在认真观剧后,表示豫剧《游子吟》演出非常成功。该剧是以仁慈大爱、讲究诚信为主题思想的大型现代豫剧。全剧以河南农村乡下女人吴月花与养子赵宝亮之间不断发生的矛盾冲突为主线,歌颂了在普通大众身上精彩呈现的中华民族传统美德。仁慈的大爱、可贵的诚信正是该剧着力描绘、大力渲染的优良传统和高贵品质。同时,专家们也纷纷提出了自己对该剧的观点和看法,并提出了很多真知灼见,为该剧的进一步改进和提高提供了有益的参考。

吕青(河南豫剧院党委副书记 、纪检书记)

我简单介绍一下北京展演月的情况。本次豫剧节从8月4日开幕,主题是:喜迎党的十九大——“豫剧的盛宴,人民的节日”,为党的十九大献上一份厚礼。8个省市21个剧团29台30场参演,我们精选25台剧目集中在北京展演,今天的演出是北京展演月第17台剧目,由新乡市演艺公司演出的《游子吟》。根据组委会“一戏一评”的安排,每台剧目演出后,都会连夜召开研讨会。希望专家们不吝赐教,提出宝贵意见,以利于剧目的进一步整改、加工和提高。

张新军(新乡市演艺责任有限公司董事长)

非常感谢各位专家、领导在百忙中亲临现场观看演出并参加研讨会。
  
新乡市演艺公司是2012年8月在国家文化体制改革中,由原新乡市豫剧团、杂技团 、歌舞团演出公司整合而成。2014年选用韩枫的作品《游子吟》,并邀请中国戏曲学院副院长赵伟明担纲导演,这是一部由新乡市豫剧团和中国戏曲学院共同协力打造的一部优秀剧目,目前在河南及周边省份演出150场,得到领导、专家和广大观众的一致好评。
  
王安奎(中国艺术研究院戏曲所原所长)

《游子吟》这部戏表现了中华民族传统又有时代特点的非常真实、朴素的感情。剧中主人公吴月华不是贤妻良母,胜似贤妻良母。她的性格糙,对继子抬手就打,开口就骂,但她的打骂都是处于恨铁不成钢的爱心,非常真实,她不是亲娘,胜似亲娘。她的命运非常不幸,但在两次丧夫的生活打击下,她没有悲观丧气,而是开朗乐观。
  
这部戏的情节真实,人物真实,表演真实,感情真实。如她为让儿子上学找老师说情的那场戏中,她的轻声吟唱,唱词朴实,这个唱段,非常打动人心。把人物的内心情感非常真实地表现出来。人物内心的美好,更多的是靠行动和感情的流露出来的。
  
后来吴月华与周来福的分别场面非常感人。周来福对她的追求,由于她的不幸经历,她的内心有一些想法,表面镇静,其实内心有痛楚,她不愿随便再与人再结合。按常见的写法是两个儿女已结婚,吴月华与周来福也应该团圆。但这个戏不是这样,她选择去女儿家,这个离开,也不勉强,也不做作。结尾看似不圆满,但人物的感情真实令人感动。既有传统的东西,又与时代很好地结合。
  
剧本的语言有河南地域的风格,非常生活化,非常有个性,把农村底层人物的性格塑造得非常好。导演的调度和对演员的指导,将人物个性和内心感情都表现出来。在作曲、舞美方面做得好,将农村题材的现代戏表现得非常真实感人,难能可贵。
  
建议:
  
一、吴月华饰演者万正红的表演很好,但有个别动作,不必做英雄状。如在二丫向她报告儿子的工厂出事后,她手拿锄头赶往工厂时的动作过于英雄状,需要调整。
  
二、“大美女”与儿子恋爱,不给钱,不买房,就翻脸。作为大学生,她的形象、表演和台词可以再含蓄。
  
三、儿子表演很好。母亲在艰难的情况下供养他上大学,为他付出很多,在女朋友与他分手后,儿子对母亲说“我还要恨你一辈子”,这样有点不合适。儿子应该有所改变。
  
四、最后一场起到“点题”作用。在母亲找不到之后,儿子的痛苦忏悔是情感的表露,但唱得太硬,应该有交心的吟唱,这样效果会更好。
  
五、最后一个帮唱,很有意境,很有农村风格。但“太阳、月亮”唱词,主题歌应该避免与其他戏的重复。应该有更高的文学高度。
  
六、舞美风格应该统一。老吊车的布景有国画风格,其他的景也应该用统一的风格。
  
这部戏已经演了150场,我相信这部戏会越演越好。无论在农村,还是在城市演出,都受到老百姓的欢迎。在现代戏的创作中,这部戏是很宝贵的收获。
  
谢柏樑(中国戏曲学院戏文系主任)

今天是特殊的日子,七夕节演化为“中国情人节”,表达的是男女情爱。今天的豫剧《游子吟》表达了另一种人生中最宝贵的情感——母亲与儿女的情感,在这个特殊的日子里,上演这部戏,更让我们感受到爱情诚可贵,母爱的力量,这种人世间最宝贵的力量,更加无私,更加高尚,更加伟大,更加感人心肺,因此我向新乡艺术家表示感谢。这部戏给了我们美好的享受,带给我们情感的洗涤,心灵的净化,对人生美好情感的共享。
  
这部戏之所以成功,应该有几个因素:
  
一、“国家军”与新乡的艺术创作联盟。编剧韩枫,导演赵伟明、舞美吴文超、刘鹏等都是中国戏曲学院的队伍,这部戏是中国戏曲学院与各地院团结合的非常好的范例,是深度的结合,是整体的融汇。让我们增加了荣耀感。
  
二、新乡创作团队与老百姓心气的结合。一个团队既可以走“高大上”的道路,也可以有草根的情怀。这部戏的最大特点:没有走高雅的探索,没有特备“高大上”,而恰恰是与草根百姓的朴素情感结合起来,特别感动人心。这个戏在北京长安大剧院演出,赢得观众阵阵热烈掌声。我相信这部戏在任何地方演出都会受到欢迎。这样“接地气,同民心”的戏在一定意义上是永恒的,主题回到戏曲的本源,与百姓结合起来,与还戏于民的追求结合起来,与百姓的民生、民意结合起来,与百姓生命的情愫结合起来,就是最有生命力的艺术。这也是这部戏最能拨动心弦的地方。我们要感谢这一批来自新乡的艺术家,他们的表演朴素、真诚,带给首都观众非常令人感动。
  
三、这部戏是把一个母亲在道德层面和人格状态做了新的探索。吴月华是一个有个性、有脾气、暴粗口、打出手的女性形象。但她身上具有中国女性的传统道德,它揭示了一种新的人格类型,它是母亲对一个没有血缘关系的孩子的爱。这个继母有特色:外表刚烈,内心柔情,热情、柔情、深情,直至永恒的关爱,这种关爱的精彩之笔,这种关爱表现在外在的打骂上,爱不是溺爱,要让孩子单打独斗。这样的爱,看似远离,实为心灵的靠近,这是这部戏特别感人之处,也是特别巧的地方,这种爱的新方式,有几个层次,最后有了境界的提升,有了母亲人格的升华。这部戏是对传统戏曲的回归,有所创新,万正红能够拿捏得非常到位。
  
建议:
  
一、开始、结尾的婚礼很好,但这种设置是要等母亲来参加婚礼,母亲为什么要来,应该有心灵的沟通。儿子是已经成功,还是走向成功的路上,应该有仪式感和场面感。儿子翘首等待母亲参加婚礼,得知母亲生病后,第一本能的反应该报娘恩德的行动,应该更急切一点,对母亲的赞扬可以减少,将儿子报恩的行动表现得更多一些,这样会更加感人。
  
二、工厂情况与广州做生意的过渡应该结合起来,做生意有赔有赚,赔要赔出信义和道德,工人受感动,应该和广州的生意有关联。
  
三、儿子的前女友应该有后续情节,这样会更加有头有尾。
  这个戏开掘了塑造女性新形象新思路,已经获得河南“五一工程奖”,还有往上走的空间,有可能争取更高的奖项。不仅要做成获得百姓口碑的作品,更要做成获得专家称赞的作品。
  
苏丽萍(《光明日报》文艺评论部主任)
  
一、这部戏把后妈写成这样的程度,后娘比亲娘还亲,特别真实。这个人物,刀子嘴、豆腐心,有韧性,有智慧,经历坎坷,有一定生活阅历的农村妇女形象。特别善良,真诚。唱词妥帖,具有草根性,接地气,但又有时代感。
  
二、导演手法简练,节奏紧凑,张弛有度,程式运用得很好,不是简单的话剧加唱,戏曲的程式化与生活化结合比较好。把周来福挑豆腐挑子,儿子与二丫在南方打拼的情形,通过戏曲程式的演示表达出来。唢呐队的设置很好,唢呐的表演和吹奏,非常能渲染气氛。
  
三、服装有改变,让人眼前一亮。

四、演员表演好,有一棵菜的精神。主演的嗓子好,唱腔设计抒情效果好,张弛有度。
  建议:
  
一、随着情节的发展,母亲的性格越来越没有锐气,语言应该加点锋芒,才能把人物的性格贯穿下来。
  
二、后娘不是悲悲切切的性格,这个人物既可爱,又可笑,应该增加喜剧色彩。
  
三、最后儿子喊“娘”时,儿子的情感不到位,没有达到情感的爆发点,没有给人以强烈的震撼力。
  
总之,这部戏很有感染力,演出效果很好。值得祝贺!
  
孙佳山(中国艺术研究院当代文艺批评中心主任)

这种第五原型的创作模式符合中国艺术创作的规律,比较稳妥,比较好操作,但容易陷入苦情戏,为了更高的要求,应该在向前推进几步。剧中的女性形象非常符合中国传统道德女性,后娘形象太完美,强势的后娘把自己的爱强势推送到继子身上,整个过程中应该有纠结,可以让文本更开放一些,结合更多的现实因素纳入进来。
  
简单的戏曲冲突,不足以让伟大的母亲形象更饱满。戏曲形象一直在减弱的趋势,没有释放出来或释放力度不够,没有达到我们预期的效果。最后类似于秦腔的吼唱,具有爆发力,这些因素可以更多一些。就会更有感染力。
  
王馗(中国艺术研究院戏曲所所长)

现代戏创作要立足于现代生活,现代生活中,农民的农村生活是不可缺失的。但近几年的现代戏创作,流于政治的宣传、英模人物和主旋律的宣传,反映农村生活的现代戏往往被忽视。而这部戏把中国最普遍的人民感情聚集在农民身上,用农民的生活方式展现他们自己的情感。非常难能可贵。
  
剧中的后娘是一个农民女性粗暴形象,她简单粗暴的母爱表达方式,容易让观众接受,就是因为这种的状态在农村是普遍存在的,这种独特的方式,就成为这个女性形象特点和气质的独特表达。这个形象在母亲系列中是有价值和意义的。从儿子上学到青年创业有很长时间过程,在这样的母子关系中,在时代的变迁中,人在不断地长大,不断经受生活苦难中考验,从疏远、对立到接近、融合的过程,展示了时代的变化和人物的成长。
  
三、现代故事应该聚焦现代的人与情,展现真实的生活和情感,编剧和导演始终在把握这一点。这部戏的表演受到导演的个人气质影响很大,导演的个人气质在这部戏中得到很好的表达。这种表达方式有个性,但也有不足之处,剧目的名字是《游子吟》,但恰恰是对儿子的戏有点太粗放,但对儿子的展现不够,需要戏曲进行表达,进行渲染。儿子每次经受打击后,都会把责任推到母亲身上,他遭受挫折,是他心灵最脆弱的时候,也是最需要呵护和回应的时候,更是需要表达、渲染的时候。虽然在最后一场给他设计了一个唱段,但还是不能足够表达他这个人物的思想情感。
  
四、剧中的戏曲的程式化与现代生活表达有时出现一些矛盾,怎样处理得更生活化一些,还需要探索。
  
五、怎样将现代流行音乐与传统戏曲的音乐的具体融合,剧中一段流行音乐没有“化”进去,需要做现代音乐戏曲化的处理,音乐风格应该保持一致。
  
六、怎样把戏曲的舞台语言与现代生活语言表达的融合,大段的对白是生活语言,缺少戏曲化,文本上可以更简洁,更有个性化,唱词和语言生活,但语言缺少提炼。
  
七、吹唢呐的乐队作为意象化的转接,起到烘托场面的作用,使得四五人的戏在舞台上能够非常丰满的呈现。
  
八、用戏曲虚拟的表现形式呈现两个人的创业过程,通过节奏的变化和调度,可以看到生活的变化,如果整个戏都用戏曲的手段来照应,可能会不仅仅是展现一个故事,而且会成为现代戏创作的一个范例,这样更有意义。
 
丁同民(中共新乡市委常委、宣传部长)

一、感谢各位专家的精彩点评、感谢河南省文化厅和河南豫剧院的支持、感谢中国戏曲学院对新乡市演艺集团的帮助。
  
二、这部戏抓住了当下现实生活中真实的人和事,反映农村农民的精神面貌。但是剧目还有提升的空间。比如刚开场就是丈夫喝酒、闹事、淹死,对新农村的农民形象有所损伤,而且他与吴月华的关系没有太多关联。
  
三、我认为《游子吟》中“吟”的内容应该是:

1、反映传统美德,2、反映国家变化带给个人的转变,3、反映人们对美好生活的向往。4、反映小家对大家的热爱。5、反映农民的道德水准、人格标准的提升,对心灵的冲刷。


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