1997年以前，河南省尉氏豫剧团（现在也称开封市豫剧三团）也和其他剧团一样，一直在生存线上挣扎，1996年底，剧团已陷入瘫痪状态。剧团人心涣散，主要演员大都跳槽改行，其他人员则为了生存，纷纷摆地摊做起了小生意。在这种情况下，尉氏县县委、县政府为了解决农民看戏难和精神文化生活贫乏问题，决心从解决机制解决启动经费入手，大胆改革，引入竞争机制，使剧团活起来。但是，县政府解决剧团启动经费并不是直接给钱，而是从全县农民的公益金中每人抽出５角钱，用于解决农民看戏难问题，剧团只有每年在17个乡镇为农村群众演出286场以后，才能得到这部分补贴，没有演出，就不能得到这部分资金。这就营造了剧团必须尽心尽力的为农村演出的机制。然后尉氏县文化局党组又通过公开竞争的方式选拔懂业务、善经营、会管理的张景山做团长。后又在强化管理、重视艺术生产和扩大演出上做文章，使剧团逐步走上了健康发展之路。
2002年，该剧团年演出场次巳多年保持在近500场左右，每年还要坚持排出（或移植）３台新剧目，剧团年收入80多万元（其中演出收入近60万元），有望突破百万元大关。在诸多戏剧表演团体普遍不景气，尤其相当一部分县级剧团几乎没有演出的情况下，该剧团能取得如此好的成绩，秘诀在于牢牢把握市场的主动权，能够积极与市场接轨，探索县级戏剧表演团体发展新路，并取得了较大成功。
尉氏豫剧团首先在多出精品、提高演出质量上做文章。在市场经济大潮中，他们深深地认识到，没有高质量的演出，照样难以生存。为此，剧团在艺术生产上实施精品战略。在艺术生产上追求高质量，演出上要求多出精品。1998年和1999年，该团连续两年参加省市戏剧大赛，所排演的大型现代戏《豆腐王三世》和大型古装戏《酒县令》获得多个奖项，既有效地扩大了剧团的知名度，又锻炼了队伍，还达到了有效占领市场的目的。
其次是针对农村市场特点，多排、多演老百姓喜闻乐见的剧节目。精品精不精，得老百姓说了算。你认为是精品，老百姓不认账，照样不行。认识到这一点很重要。通过调查研究，他们清楚地了解到县剧团的市场在农村，农村市场有农村的特点，老百姓爱看什么戏，他们有自己的标准，那就是首先要看得懂，其次是故事性要强，矛盾冲突要集中，人物性格要鲜明，再就是能充分发挥地方戏特色。根据这些要求，他们制定了自己的演出方针：老百姓喜欢什么，他们就演出什么；不断排演新剧目，常演常新。他们在每年坚持演出近500场的情况下，还坚持每年排出３台新戏，并作为目标任务固定下来，使该团达到连演20多场不重戏。在保留传统剧目的同时，近几年来又新排了《包青天》、《麻风女》、《哑女告状》、《丑嫂》、《杨七娘》、《窦娥冤》等新剧目。
该团注意培养人才，在培养尖子演员方面他们舍得下功夫。剧团不定期地送主要演员外出学习，拜师学艺，还积极组织本团演员参加河南省电视台主办的“梨园春”戏曲专业擂台赛，３个名演员荣获擂主，其中一个演员还获得三连冠。同时，为了培养戏曲后备人才，还于1998年自办了豫剧团戏曲学校，现该校已成为“河南省戏曲学校尉氏培训中心”和“开封市戏校尉氏分校”。戏曲学校不但为剧团培养了后备人才，而且每年还为剧团创收20多万元。
有了资金，该团着手改善演出条件，完善服务方式。为了给农村演出接待单位提供方便，减少演出接待单位的麻烦，他们投资２万多元，制作了高质量的活动舞台，并投资配备了电脑字幕和高质量的灯光及桌椅，使演出接待单位不用准备任何设施设备即可演出，受到群众普遍好评。
由于尉氏豫剧团演出质量高，服务态度好，价格合理，剧团能够做到台口不断，争团抢戏的现象也时有发生。一个小小的县剧团能够做到这一点，也真是不简单了。尉氏县豫剧团的成功给我们提供这样一个启示：县级剧团只要心里装着群众，想着市场，坚持为农民演出，就能越办越红火。
（摘自《中国文化报》）
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