豫剧剧目是古今兼纳、大小咸宜

豫剧作为清代花部兴起时成长起来的一个地方剧种，豫剧能够在20世纪后半叶成为西到新疆、东至台湾、北到黑龙江、南达深圳的一个全国性大剧种，一个重要的原因，是它的剧目生产具有“大众”的品格，能够对应广大群众的需求。

豫剧剧目表现生活的题材内容有一个突出的品格是古今兼纳、大小咸宜。豫剧传统剧目所表现的题材类型，大到“一国之戏”，小到“一家之戏”，君君臣臣、父父子子、男女情爱、亲朋友谊，世态万象，无所不有。从剧目的整体来看，有传统剧目，有新编古代戏，更有现代戏。豫剧传统戏的魅力、能量不用赘述，尤其是现代剧目的创作数量和演出数量，20世纪90年代以来，已占据了豫剧演出的半壁江山，这在全国较大的地方剧种中是罕见的。如《兰考往事——焦裕禄》、《天山雪莲》、《山东汉子》等。正是这种关注当代生活、关注百姓、亲民、爱民、为民、护民的追求，使豫剧这一剧种和当代民众紧密地融合在一起。现代戏的强势发展，说明这个剧种融入现代生活的鲜活力、生命力！

豫剧剧目生产的传统还有一个特点是能俗能雅，雅俗共赏。表现帝王将相、才子佳人，它可以把本该高雅的语言、趣味向俗的方向移动，搞成平民化的味道、世俗化的气质。如《打金枝》、《三哭殿》中那个为处理皇家家务事而抓耳挠腮的唐王李世民。表现市井平民、村野百姓，它却把本可以更俗的语言和美学情趣搞得文气了许多、雅致了许多，如《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《刘胡兰》的剧本文学，从叙事结构，到词格韵律，既散发泥土的气息，又洋溢着文采的芬芳。正是这种多层的“中和”，才使《朝阳沟》超越了时代，超越了地域，家喻户晓，常演常新，成为大俗大雅的经典之作。

新时期以来，为了应对经济全球化带来的文化消费多元化，豫剧剧目生产亦有了新改观。各级文化主管部门和豫剧院团采用的是一手抓“精品”剧目，一手抓通俗性的“叫座”剧目的战略举措，对应了多元艺术竞争下观众审美情趣的变化。正是由于豫剧有了精品戏剧与通俗戏剧两手抓的剧目生产要求，使得豫剧较好地解决了普及与提高的问题。同时，在大量普遍上演剧目中亦更容易比较出有可能加工成精品的剧目，而精品剧目的创作和演出又给普通上演剧目的创作提供了示范。（谭静波 河南省文艺评论家协会副主席、省艺术研究院研究员）