11月15日，记者见到了一群穿着统一练功服，依着老师的指令练习戏曲基本功的少年。他们是兖州区山东梆子剧团5年制戏曲班的小演员，在乐队老师敲打吹拉的伴奏下，一招一式有模有样，尽管衣衫单薄而且演艺厅里温度不高，但孩子们的额头上仍然沁出涔涔汗水。
“2016年9月成立戏曲班，现有学生33名，包括戏曲演员和戏曲伴奏，最小的13岁，最大的17岁。”兖州区山东梆子剧团团长陈华生告诉记者，就是这个成立刚满两年的戏曲班，在8月份举办的“山东省首届青少年山东梆子”大赛剧目汇报演出中获得两个一等奖、三个二等奖、三个三等奖的骄人成绩，平时还参与着当地的戏曲春晚、戏曲进校园、文化惠民等公益性演出。
戏曲班的小演员们不仅给兖州戏曲界带来了荣誉，还解了戏曲传承的燃眉之急。陈华生说，2014年，他就任团长一职，那时演员正处于青黄不接的时期，“主要演员平均年龄在40岁左右，没有青年演员，再过几年，极可能出现无人能登台的局面。拍一部戏，台上翻跟头的演员要四处去借。”根据剧团发展实际，陈华生和同事们反复研究决定，联合济宁市工业技师学院启动戏曲人才培养招生，学费全免。
没过多久，一条有关戏曲招生的简章在山东文艺界人士的微信朋友圈热传。“自己培养一批人才，不但可以供团里使用，还能方便周边县区的院团。”陈华生说，戏曲人才断层是当代剧团的共性问题，加上收入待遇等因素，有的剧团前些年因人才问题难以为继，纷纷解散，但随着国家越来越重视文化大发展大繁荣，很多院团都在恢复，周边县市区的兄弟院团还找到陈华生“要学生”。
“我们招收戏曲班培养年轻演员不仅是为了自身发展，更是为了山东梆子艺术的传承。”陈华生说，以老带新是地方戏的传统，而剧团的老演员们为了戏曲后继有人，付出的艰辛并非常人所了解。王恩春退休前是剧团团长，后被返聘回团队带学生，没有节假日，亲自制订训练计划，天天盯着孩子们练基本功。“正值青春叛逆期的孩子有个性，男孩子调皮，不听指挥、不下功夫、不走心的情况经常发生，有时候恨铁不成钢操碎了心。”王恩春告诉记者。业务团长徐建为学生示范空翻造成跟腱断裂，不能走动，只能卧床修养，他妻子陈圆圆同为剧团职工，既是演员又是老师，几乎每天都有教学和演出任务，为了照顾徐建，陈圆圆和徐建吃住在剧团，年幼的孩子只能托付给家中老人。
“看着舞台上的演员穿着光鲜亮丽，但台下的辛苦鲜有人知。演员们都很敬业，我粗略算过，我们每年要承担近500场的公益性演出任务，很多时候一天要演两场戏，但演员们都以戏曲艺术的传承为己任，无论是教学，还是演出，都非常认真。”陈华生由衷地说，山东梆子有着广泛的群众基础，深受群众喜爱，而剧团的发展离不开政府的支持，尤其是人才吸引政策的倾斜，只有留得下人，才能传承好戏曲。（记者/王德琬/吕光社 通讯员/张美荣）
（摘自 《大众日报》）
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